Compomusik Blog

Se busca grupo para tema de cortometraje, urge

2011-10-15T09:03:00.000-07:00

Un compañero compositor está buscando un grupo para participar en un cortometraje, aquí dejo el texto:

"Se busca grupo de pop-rock de 4 ó 5 miembros, con estilo Rolling Stones o similares para grabar el tema musical de un cortometraje.
La canción, creada por el autor de la banda sonora de la película, deberá ser aprobada por el productor ejecutivo y el director de la misma.

El autor de la canción trabajará con el grupo en los ensayos, arreglos definitivos y grabación, que se realizará en el plazo de dos semanas. El grupo tiene que tener el equipo mínimo indispensable para realizar la grabación con calidad.

Enviar un tema en formato MP3 al buzón: bubufes@gmail.com. Adjuntar datos del grupo, fotografía, página web si la hubiera y aspiraciones del grupo para posible continuidad en la colaboración en otros proyectos en marcha.

Preferiblemente Barcelona y provincia."

Laura, una intérprete con una voz prodigiosa. El poder de una ilusión

2011-06-06T08:59:00.000-07:00

COMPOMUSIK: Eres nuestra primera intérprete entrevistada:), por lo que creo que podemos aprender mucho de tu punto de vista y de tu experiencia. Tu comienzas muy niña, normalmente a todos los niños les gusta cantar, pero tú sigues en ello ¿Que hace que una persona descubra en el canto una vocación para toda la vida? ¿Que hace que desees hacer de la interpretación tu forma de vida?

LAURA:

Pues un día, me di cuenta que la música era algo que llevaba dentro, es día me paré a escucharme .. y me gustaba lo que oía..mi voz.

Quiero pensar que puedo vivir de la música, aunque esta muy mal la cosa. Yo creo que hay que tener suerte, dinero y “padrino“(conocidos).. aunque a veces se te brindan oportunidades. De cualquier manera, lo llevo en la sangre y quiero hacer de esto mi trabajo.

COMPOMUSIK: Has actuado en medios de comunicación en radio y en tv, en el conocido programa de Jordi Gonzalez en City Tv (Barcelona, España) ¿Cómo conseguiste ser aceptada para cantar en estes medios? ¿Recibiste más llamadas de gente interesada en que cantases, a partir de estas intervenciones?
LAURA:

Fue curioso .. porque pasaba con amigos por la calle de City tv y me dí cuenta que había mucha gente. Me acerqué, me puse en primera fila y mis amigos me dijeron: “Preséntate“. Yo no quería hacerlo, porque ya había ya una lista de gente seleccionada. Pero mis amigos le dijeron a Enric Escudé y Marta Torné (del programa), que yo cantaba/imitaba a Bisbal y así fue como de muchas personas yo fui seleccionada y sin hacer casting ni nada. Recuerdo que en el tren, al día siguiente, la gente me preguntaba si era la chica que cantaba como Bisbal. Me hizo mucha ilusión.

COMPOMUSIK:¿Cantas temas propios? Si los tienes: Tus temas ¿los compones tú o te los componen otros?

LAURA:

Invento ritmos, lo mismo para una base de canción, tipo jam session o poniendo la voz, con los instrumentos que te dan, de forma espontánea, sin planear ni letra ni sonido. Letras he hecho alguna, pero no se me da muy bien. Prefiero que me manden; algo así como “: Laura, haz esto aquí y este giro allá”, mejor con letras de otra persona, así me motivo más, y si es en inglés mejor aún.

No soy compositora ni toco instrumentos, solo pongo la voz. Aunque tengo una canción de estudio en la que el ritmo lo pusieron los de la discográfica, pero la letra fue inventada por mi .. con lo que me nació en ese momento.
También puse el ritmo a otra canción de otro productor, adaptando mi voz a lo que iba sonando. Ya tenían la base hecha (música y letra), con mi voz me adapté a lo que sonaba.

COMPOMUSIK: ¿Crees que muchos interpretes conseguirían un lanzamiento de sus carreras si existiera desde el ámbito de los compositores mayor predisposición y canales adecuados, para crear equipos de colaboración compositor-interprete, donde uno trabaje para el otro casí en exclusiva y ambos se puedan beneficiar así?

LAURA: Yo creo que sí, porque, por ejemplo, hay cantantes que a mi no me gustan no por sus letras ni por lo que cantan, si no por su voz y ritmo.

Quiero decir, que algunos compositores pueden aportar su especialización y el intérprete la suya, que es su voz. Si se hicieran equipos de trabajo, aportando cada uno lo mejor que sabe hacer, creo que muchos cantantes podrían tener más posibilidades de éxito que cantando temas que han compuesto sin estar muy puestos en lo de componer.

COMPOMUSIK: Tu participación en concursos a nivel local, tipo discotecas o similares, ¿Cómo te ha beneficiado?, ¿Te ha traído contactos?

LAURA:

Yo me auto-promociono, nada es gratis, nadie viene a ti y te dice: “Vamos a trabajar“. Yo me he movido, no tanto como quisiera porque no veo claro a donde dirigirme con exactitud. Pero por ejemplo este verano en un restaurante hicieron un concurso de karaoke, me presenté y gané un crucero. U otro ejemplo: las redes sociales me han hecho conocer gente como dj's gracias a lo que he podido cantar sus canciones. La verdad es que me he llevado experiencias de todo tipo buenas y malas.

COMPOMUSIK: En tu curriculum dices que has trabajado para fiestas privadas ¿Cómo contactan contigo? ¿Es rentable trabajar para eventos privados de este tipo? LAURA:

LAURA: Mi experiencia es la de haber cantado en fiestas privadas de familiares y amigos de amigos ,en boda de amigos o familiares y comida de empresa de mi trabajo, no he cobrado por ser quienes son.

COMPOMUSIK: ¿Conoces y/o usas alguna técnica de marketing específica para darte a conocer? ¿Tu canal de youtube está siendo eficaz para recibir llamadas o hacer contactos?

LAURA:

Uso facebook y mi mail para crear una red de contactos. El tener mis vídeos en Youtube también me ha ido muy bien para pasar enlaces donde se me ve cantando.

COMPOMUSIK: ¿Cómo fué, en general, tu experiencia con las discográficas?
LAURA:

Trabajar en una discográfica es una experiencia que me hace mucha ilusión. Me pongo los cascos y a grabar!¡Es genial. Los estudios de grabación hacen maravillas-virguerias.

Hay de todo.. hay quien te pide dinero por grabar para sacártelo y aprovecharse un poco o hay los que de verdad están interesa tu voz y todos ganamos.

COMPOMUSIK: Grabaste para discográficas, una maqueta llamada "mi protección" y creo que otra, con un tema dance y otra más con un dj´s. ¿Cómo surgió lo de estas grabaciones? ¿Son colaboraciones para otros o fueron pensadas especialmente para ti?¿Están ya a la venta? ¿Has ganado económicamente con estes trabajos?

LAURA:

Sí, grabé tres temas, dos de ellos dance/house y otro -como comente arriba- del tipo ''jam sesion''. Uno de ellos está a la venta pero la discográfica al final eligió a otra chica, así que el tema lo tengo de recuerdo. Los otros dos están aparcados.
En la actualidad, necesito moverme.. hacer trabajos para dj's., que es lo que a mi me gusta… la música actual, de verano, música disco.. No he ganado aún nada, económicamente hablando.

COMPOMUSIK: Tu estilo musical para cantar es el dance,soul y música negra,hacer alguna mezcla con flamenco(la fusión)y pop con un toque personal. Para una intérprete en tu área más cercana que creo es España ¿Que tipo de música (o mezcla de que estilos), crees que podría funcionar bien para que funcionase una carrera musical en el mercado español?

LAURA:

Yo creo que el toque R B, especialmente en inglés que es como además, a mi me gusta cantar, aunque eso es para gustos ya que por ejemplo Pitingo fusiona flamenco con musica negra y a mi me gusta. Personalmente escucho Mariah Carey y cd's recopilatorios de verano o dance house como ya comenté.

COMPOMUSIK: Como compositora he hecho colaboraciones con intérpretes para mis demos. He tenido el problema habitual de que la capacidad no se combinaba con la disposición para pulirse y seguir aprendiendo, con lo que muchas carencias del cantante no se solucionaban y eso hacia que muchas demos no quedasen completamente a mi gusto.Tu sin embargo, sigues aprendiendo, con por ejemplo, tus clases de canto¿Crees que muchos cantantes no llegan a ser conocidos por que no trabajan en serio para perfeccionarse lo necesario?

LAURA: ¡Y tanto! es muy importante recibir clases de canto. En serio, yo jamás hubiese dicho que es tan importante saber cómo cantar; sabía cantar pero no dominaba el “como “. He tardado en hacerlo, y realmente he comprobado que es un bien para la voz e imprescindible para perfeccionarte. Te hace estar más segura en el escenario, te da fuerza y si antes no llegabas a un agudo ahora sí. Igual que el inglés, yo me lo trabajo desde la pronunciación, como también me hago la traducción y así saber como y que canto.

COMPOMUSIK:

¿Que valora más un intérprete de una colaboración con un compositor cuando graba una demo-maqueta?¿Difusión y promoción, beneficio económico, otros?
LAURA

Yo lo valoro todo, creo que eso va con la persona. Yo quiero ser conocida y dejar de trabajar ¡Que es mucho! Pero para dedicarme a lo que yo quiero.. Sé que eso es difícil, así que lo único que quiero es ir haciendo y haber que pasa. Que se le den oportunidades a gente nueva

COMPOMUSIK ¿Como fué tu historia con operación triunfo? ¿Que opinas de este tipo de concursos?

LAURA

Me he presentado varias veces. Me tuve que quedar a dormir allí para hacer cola, luego te escuchan 30 segundos y hasta menos. Últimamente, si les interesas, algo más y ya te dirán algo. El año pasado, por ejemplo, tuve que esperar más de un mes, para saber si entraba a la academia o no. Antes te lo decían al momento.

Yo creo, que lo que buscan es el morbo social de los tele-espectadores, porqué si cantas bien pero no llamas la atención, “adiós muy buenas“.

Es una buena oportunidad para crecer como cantante y desarrollar tu carrera musical. Te facilita ser conocido, aunque como ya hemos visto, muchos suben deprisa pero luego, igual bajan igual de rápido.

COMPOMUSIK: ¿Te ves cantando fuera de España? Si contestas que sí ¿En que países te gustaría llegar a cantar?

LAURA

Primero en mi país, luego en Nueva York -¡haber que opinan de mi Inglés, jajaja!-. En realidad eso no importa mientras tengas buena voz y sea claro lo que dices cantando, pongamos el ejemplo de Christina Aguilera cantando en español o al Bisbal en ingles...:)

COMPOMUSIK: ¿Cuales son tus proyectos más próximos?

LAURA:

Hacer música dance/disco/house con varios productores y dj's.

COMPOMUSIK: Gracias por tu tiempo y tu generosidad a la hora de compartir tus experiencias. Desde aqui tendrás siempre todo nuestro apoyo para darte a conocer, y nuestros deseos de muchos exitos en tu vida profesional.

LAURA:

Gracias a vosotros por esta gran entrevista. ¡Me ha hecho ilusion!

ALGUNOS VÍDEOS DE LAURA EN SU CANAL DE YOUTUBE

UN PEQUEÑO FRAGMENTO DE SU CASTING EN OPERACIÓN TRIUNFO

LAURA EN CITY TV

UNA MUESTRA DE COMO CANTA FLAMENCO. REALMENTE BUENA

SU PARTICIPACIÓN EN UN CONCURSO. ¡FANTÁSTICA!

¡Y QUEDA COMO FINALISTA!

SU PRIMER SINGLE

COMO CONTACTAR CON LAURA

A TRAVÉS DE SU PÁGINA EN YOUTUBE

http://www.youtube.com/user/LauraVazquezVocalist

A TRAVÉS DE SU MAIL

Lauravazquezvocalist@gmail.com

SU WEB

http://www.wix.com/lauravazquezvocalist/laura-vzquez

LAURA NOS ENVÍA SUS DATOS ACTUALIZADOS A FECHA DE HOY:

Laura Vázquez vocalist en facebook,twitter,myspace,soundcloud...
Lauravazquezvocalist@gmail.com
Canal en youtube: lauravazquezvocalist
http://www.wix.com/lauravazquezvocalist/laura-vzquez

Esta joven cantante catalana, nacida en Barcelona en el 1986, empezó a la temprana edad de 6 años grabándose en cintas de cassette. A los 15 años pasó por City TV (Barcelona) con Jordi González y Enric Escudé. Ha ido dos veces a la radio del Vallés y también estuvo concursando en una discoteca llamada Átic (actualmente Space), además de presentarse a varios concursos de karaoke, a Factor X (TV), Operación Triunfo (varias veces). Más tarde concursó en la discoteca Get back de Barcelona, donde fue finalista en 2010, el mismo año que, en el bar Parapapiu quedó primera en un concurso de karaoke. Ha actuado en fiestas privadas y ha estado en varias discográficas, donde grabó una maqueta que lleva por nombre “Mi protección”. En 2011 graba una versión dance de un tema de U2 para un DJ/productor y otro tema house con DJ Tony Roguez y DJ Alonzo ''Follow your heart''. Nuevamente con DJ Alonzo y ese mismo año colabora en otro tema tribal/house, una versión del “Oye mi canto” de Gloria Estefan. En 2011 también graba jingles vocales artísticos para Big Roots Music Radio Show de Alex Parera, y compone la letra y graba un tema progressive llamado “Pink colors”.

Su voz es apta para una gran variedad de estilos, entre los que destacan el dance, el house, la música disco y la música negra (R&B, soul, gospel, funk...) y a los que aporta un cálido toque personal.

Hace clases de canto moderno en la escuela de música “L'orquestra”, vinculada a El Liceu.

Canta en inglés, castellano, catalán y francés.

Laura está interasada en trabajar en proyectos musicales nuevos con DJ, productores, discográficas, haciendo remixes, colaboraciones con músicos que necesiten una voz, música electrónica, coros, bolos, música chill out, anuncios publicitarios para radio o TV, etc.

Su objetivo es darse a conocer y llegar a un público amplio.

Estudios particulares de técnica vocal y perfeccionamiento:

Desde el año 2009 hasta la actualidad, realiza clases de canto moderno en la escuela de música “L'orquestra”, vinculada a El Liceu.

Danza:

En el año 2002 obtiene el título de monitora de aeróbic, oficio que ejerció entre 2003-2004 en el gimnasio Gold's Gym de Granollers.

En la actualidad realiza clases de danza en un gimnasio.

Concursos:

Año 2002: Concurso en Vitamina N con Jordi González y Enric Escudé en City TV ,Barcelona
Año 2003: Concurso discoteca Space, Barcelona
Año 2004: Concurso karaoke Amordiscos, Mataró
Año 2005: Concurso discoteca Art Gallery, Granollers
Año 2006: Concurso karaoke Soli, Castelldefels
Año 2010: Finalista concurso discoteca Get Back, Barcelona, con la producción de Triple M
Año 2010: Ganadora concurso bar restaurante Parapapiu, Granollers

Publicidad:

Año 2004: Radio Granollers
Año 2010: Radio Parets (Rap 107 FM),entrevista personal para promoción de maqueta.
Año 2011: Grabación de jingles vocales artísticos para Big roots Music Radio Show de Alex Parera.

Discográfica:

Año 2009: Golden Black Music en Parets del Vallés – Maqueta: "Mi protección”.
Año 2011: Grabación de versión dance de un tema de U2 para DJ-productor/discográfica.
Año 2011: Grabación de un tema house con DJ Tony Roguez y DJ Alonzo ''Follow your heart''.
Año 2011: Grabación de tema tribal/house con DJ Alonzo “Oye mi canto” de Gloria Estefan.
Año 2011: Grabación y composición de letra de un tema progressive “Pink colors”.

Compositores Unidos en México

2011-06-06T05:23:00.001-07:00

Un ejemplo de como internet puede ser útil para promover proyectos de colaboración entre compositores (en este caso especialmente útil para compañeros mexicanos).

Promocionarse es imprescindible para "existir" en el mundo de la música

2011-05-31T00:20:00.000-07:00

David Roa, creatividad en estado puro. Música increíblemente hermosa.

2011-05-30T13:24:00.000-07:00

COMPOMUSIK: Hola David, antes de nada, gracias por concedernos esta entrevista. Antes de nada te aviso, de que esta no será una entrevista “habitual”, en tanto como seguro sabes, compomusik es un proyecto enfocado a compartir entre compañeros las claves no solo musicales, sino de aspectos como el marketing musical que hemos desarrollado en nuestra carrera o nuestras experiencias para darnos a conocer usando diversos medios. Ahí vamos..

COMPOMUSIK: ¿Compones mas por placer que por objetivos pecuniarios?

DAVID ROA:

Sin duda. En mi caso, compongo por la noche el 90% de las veces debido a la calma, tranquilidad y paz que encuentro. Necesito estar solo, y eso es verdaderamente placentero. Es una sensación difícil de describir. Diría, incluso, que es una necesidad.

COMPOMUSIK: Una de las cosas que más me ha gustado de tu personalidad a la hora de encarar tu “carrera” es tu sentido de la iniciativa, para autopromocionarte, para darte a conocer, moviéndote por Internet con inteligencia (Youtube, Facebook, Myspace, Reseñas y entrevistas como esta), ¿Qué tipo de estrategia crees que es necesario aplicar, en la actualidad, para llegar a conseguir el objetivo de muchos músicos: llegar a ser conocidos?

DAVID ROA:

Todo vehículo de promoción es muy útil para darse a conocer. Sin olvidar, por supuesto, a qué público vas dirigido. Internet nos proporciona multitud de herramientas para mostrar nuestro trabajo. Aunque el método tradicional (sobre, sello y CD) sigue dando todavía muchas sorpresas…

COMPOMUSIK: Vamos por partes, veo que tus influencias van de la mano de Olfield y Jarré. ¿Crees que es posible todavía, generar un estilo propio, único tal y como lo hicieron estos músicos? ¿David Roa, aporta algo único? ¿Qué es?

DAVID ROA:

Pienso que si. La música siempre ha estado en contínua evolución y cada creador debería aportar su toque personal. El estilo es algo que vas moldeando a lo largo del tiempo y tienes que intentar plasmar tu sello hagas chill out, música clásica o jazz. Esa es una de mis premisas a la hora de comenzar un nuevo proyecto.

COMPOMUSIK: Has participado en un concurso sacando la mejor nota en el primer certamen de la Roca ¿Incremento tu público (y tus ventas), la participación en el concurso? ¿Recomendarías esta vía de darse a conocer a los compositores o la competencia lo hace casi imposible?

DAVID ROA:

Por supuesto. El compositor debe tener en cuenta que la promoción es muy importante. Sólo hay que lanzarse y creer en lo que ofreces, en tu propuesta.

COMPOMUSIK: He visto el vídeo de Sony con tus cortinillas y ráfagas. Me encantó. ¿Cómo se contacta con alguien tan impresionante como la empresa Sony y consigue además que le digan a uno “tú eres lo que quiero, baby”? Vendrían bien unos cuantos consejillos para nuestros compañeros compositores que están comenzando.

DAVID ROA:

¡Gracias! Como comenté anteriormente, cualquier forma de promoción es, no sólo válida, sino necesaria para darse a conocer en el mundillo. Un jingle para TV es muy motivador porque te obliga a componer de un modo totalmente diferente al que sueles utilizar. Y eso es muy enriquecedor para el creador.

COMPOMUSIK: Tu especialidad es la electrónica, jugando con el chill out y el new age. ¿Quieres explorar en el futuro nuevos estilos, o sientes que es ese justamente tu espacio de creación musical?

DAVID ROA:

Si. De hecho, uno de los singles editados y otro que está a punto de hacerlo son de corte trance. El próximo proyecto que estoy preparando es de carácter sinfónico con una presencia mucho más notable de voces femeninas.
Realmente, cada compositor se decanta por estilos en los cuales se siente cómodo y le satisface artísticamente. Pero es cierto que, cuando te sientes a crear música, lo único que pretendes es transmitir emociones y unas veces necesitas expresarlo mediante un pad, una guitarra española o un conjunto de cuerdas.

COMPOMUSIK: Personalmente soy fanática del estilo new age, pero no el tipo “mantra” sino el que tiene calidad. ¿Dónde tienes más público, entre el oyente “new age” (más reflexivo, intimista, incluso espiritual) o el chill out (en principio, un perfil más joven, intelectual, dinámico y necesitado de salir del stress a cualquier precio).?

DAVID ROA:

Prácticamente, a partes iguales. Son dos etiquetas que abarcan multitud de estilos y formas de expresión y, como en todos los estilos, hay temas chill out o new age de gran calidad y otros mediocres.

COMPOMUSIK: Trabajas para una empresa de videojuegos. ¿Cómo es el proceso habitual de componer para un videojuego? ¿Tienes que jugarte unas partiditas antes de comenzar el proceso compositivo, por ejemplo?

DAVID ROA:

¡Es fundamental jugar antes! Para entender la idea visual y crear una adecuada idea musical. Depende de factores como la infografía, colores, planos o movimientos. Normalmente, se asemeja mucho al de una banda sonora. Una melodía principal o leit-motiv (con sus variaciones) que va pasando por diferentes estilos y tempos, depende de las pantallas del juego.

COMPOMUSIK: Colaboran contigo unos intérpretes realmente buenos ¿Cómo encontrar cantantes de buena calidad? ¿Qué formato de colaboración es el que funciona mejor entre un compositor y un intérprete?

DAVID ROA: La idea es encontrar no sólo una buena voz, por supuesto, sino una voz adecuada al tema que se ha compuesto. Ya sea por su tesitura o por su timbre.
Normalmente, suelo componer primero la música, a continuación escribo la letra y, por último, la adapto a la composición. Sólo es una forma mas de hacerlo. Hay muchas formas mas que no son ni mejores ni peores. El compositor utiliza aquella en la que se siente mas cómodo.

COMPOMUSIK: Vendes música por amazon, itunes, juno, beatport. ¿Cuál funciona mejor para el compositor? ¿Es justo lo que cobras por canción o consideras que podría “mejorar”? ¿Son estas vías el futuro de la venta por Internet o quizá .. el pasado?

DAVID ROA:

Según las estadísticas, las tiendas de mayor difusión son iTunes (para todo tipo de estilos) y Beatport (para la electrónica). Otras como Amazon o JunoDownload también cuentan con muchísima presencia en el mercado digital. El compositor tiene que elegir con criterio y saber a qué canales se va a dirigir.
El precio por tema se mueve alrededor de 1€ por canción.
Es la forma más directa para conocer las diferentes creaciones musicales y acceder a ellas.

COMPOMUSIK: Bueno, me he escuchado (y visto) todo lo que tienes en youtube. Me impresiona lo bien que te has movido, y la importante presencia que ya tienes en youtube. Personalmente lo creo imprescindible. ¿Crees que es un obstáculo importante para optimizar a fondo youtube y similares, que la mayoría de compositores no puedan financiarse un formato videoclip para atraer a más posibles oyentes, como hacen los grandes “superventas” de la música?

DAVID ROA:

Sin duda, un videoclip es un apoyo imprescindible para la música en canales como YouTube… y también costoso, por desgracia.

COMPOMUSIK: El buen sonido es una constante en tus producciones. ¿Cómo consigues tan buenos acabados? ¿Qué Software ? ¿Subcontratando arreglos?¿Otros?

DAVID ROA:

Siempre he creído que, cuando creas música individualmente, no sólo tienes que dar el 100% para componer sino también para producir. De nada sirve una buena composición con sonidos pobres o viceversa.
Por suerte, el software ha avanzado muchísimo de unos años a esta parte y los resultados son equivalentes al hardware.
Siempre compongo desde cero mis temas hasta que están listos para salir a la luz. Desde la composición (melodías, arreglos, ritmos, etc) hasta la producción (ecualización, masterización, elección de sonidos, etc)

COMPOMUSIK: ¿Facebook te ha aportado algo a tu carrera musical? ¿Cuál es la utilidad concreta de las redes sociales para un compositor?

DAVID ROA:

Facebook es una herramienta muy útil. Te da a conocer en todo el mundo y en los lugares más remotos y la gente tiene opción de escuchar trabajos musicales que, de otra forma, no podrían ser apreciados.

COMPOMUSIK: ¿Cómo ves tu futuro musical a corto y a medio plazo?

DAVID ROA:

Espero que siga por el mismo camino ascendente en el que se encuentra, con el mismo apoyo de la gente que admira este tipo de música y, sobre todo, que les siga emocionando tanto como la pasión que le pongo al hacerlo.

COMPOMUSIK: Muchísimas gracias por tu tiempo, David. Desde aquí te deseamos toda la suerte del mundo en tu carrera.

DAVID ROA:

Gracias a vosotros. Ha sido un verdadero placer y os deseo todo lo mejor en este genial proyecto.

SUS VÍDEOS

ELECTRÓNICA

"Carnival"

CHILL OUT/NEW AGE

"Luminaria (NASA´s Space Rock)"

Tema compuesto por David Roa para el concurso NASA´s Space Rock.

"Album "OchoNoches" (EXTRACTS)"

Chill Out Music.

" Album "INTIMATUM" (EXTRACTS) "

" Single "AGNUS DEI" (EXTRACT)"

COMERCIALES (JINGLES - RAFAGAS - CORTINILLAS)

Jingle compuesto por David Roa para la campaña publicitaria de la marca de relojes Raymond Weil.

Sony Inside

Programa de producción propia con las últimas novedades de Sony.

Sintonía y ráfagas sonoras compuestas por David Roa.

MÚSICA PARA CINE

"BAJO EL COLCHÓN. Cortometraje"

Realizado y producido por Francisco García Cepas con la música original de David Roa.

Año 2003 - Tercer premio categoría de ficción.

SUS WEBS

EN YOUTUBE
Canal The waveform

EN FACEBOOK
http://www.facebook.com/pages/Roa-Music-Site/108149842594636

EN MYSPACE
www.myspace.com/electroanica

SUS CANALES DE VENTA

AMAZON
http://www.amazon.com/s/ref=ntt_srch_drd_B0038ZNENY?ie=UTF8&search-type=ss&index=digital-music&field-keywords=David%20Roa

ITUNES
http://itunes.apple.com/es/artist/david-roa/id339377626

BEATPORT

https://www.beatport.com/es-ES/html/content/home/detail/1/beatport#app=ab19&a486-index=2

JUNO

http://www.juno.co.uk/search/?quick_search_records=all&q=david+roa&qs=1&s_search_precision=any&s_search_type=all&s_genre_id=0000

¿Que te gustaría crear un proyecto de mecenazgo?. Estas son sus ventajas fiscales - En España-

2011-05-12T01:07:00.000-07:00

Acciones de mecenazgo e incentivos fiscales

http://noticias.juridicas.com/base_datos/Fiscal/l49-2002.t3.html

Ley 49/2002, de 23 de diciembre, de régimen fiscal de las entidades sin fines lucrativos y de los incentivos fiscales al mecenazgo.

TÍTULO III.INCENTIVOS FISCALES AL MECENAZGO.

CAPÍTULO I.ENTIDADES BENEFICIARIAS.

Artículo 16. Entidades beneficiarias del mecenazgo.

Los incentivos fiscales previstos en este Título serán aplicables a los donativos, donaciones y aportaciones que, cumpliendo los requisitos establecidos en este Título, se hagan en favor de las siguientes entidades:

Las entidades sin fines lucrativos a las que sea de aplicación el régimen fiscal establecido en el Título II de esta Ley.
El Estado, las Comunidades Autónomas y las Entidades Locales, así como los Organismos autónomos del Estado y las entidades autónomas de carácter análogo de las Comunidades Autónomas y de las Entidades Locales.
Las universidades públicas y los colegios mayores adscritos a las mismas.
El Instituto Cervantes, el Institut Ramón Llull y las demás instituciones con fines análogos de las Comunidades Autónomas con lengua oficial propia.

CAPÍTULO II.RÉGIMEN FISCAL DE LAS DONACIONES Y APORTACIONES.

Artículo 17. Donativos, donaciones y aportaciones deducibles.
1. Darán derecho a practicar las deducciones previstas en este Título los siguientes donativos, donaciones y aportaciones irrevocables, puros y simples, realizados en favor de las entidades a las que se refiere el artículo anterior:
Donativos y donaciones dinerarios, de bienes o de derechos.
Cuotas de afiliación a asociaciones que no se correspondan con el derecho a percibir una prestación presente o futura.
La constitución de un derecho real de usufructo sobre bienes, derechos o valores, realizada sin contraprestación.
Donativos o donaciones de bienes que formen parte del Patrimonio Histórico Español, que estén inscritos en el Registro general de bienes de interés cultural o incluidos en el Inventario general a que se refiere la Ley 16/1985, de 25 de junio, del Patrimonio Histórico Español.

Donativos o donaciones de bienes culturales de calidad garantizada en favor de entidades que persigan entre sus fines la realización de actividades museísticas y el fomento y difusión del patrimonio histórico artístico.

2. En el caso de revocación de la donación por alguno de los supuestos contemplados en el Código Civil, el donante ingresará, en el período impositivo en el que dicha revocación se produzca, las cuotas correspondientes a las deducciones aplicadas, sin perjuicio de los intereses de demora que procedan.
Lo establecido en el párrafo anterior se aplicará en los supuestos a los que se refiere el apartado 2 del artículo 23 de la Ley Orgánica 1/2002, de 22 de marzo, reguladora del Derecho de Asociación.

Artículo 18. Base de las deducciones por donativos, donaciones y aportaciones.

1. La base de las deducciones por donativos, donaciones y aportaciones realizados en favor de las entidades a las que se refiere el artículo 16 será:
En los donativos dinerarios, su importe.
En los donativos o donaciones de bienes o derechos, el valor contable que tuviesen en el momento de la transmisión y, en su defecto, el valor determinado conforme a las normas del Impuesto sobre el Patrimonio.
En la constitución de un derecho real de usufructo sobre bienes inmuebles, el importe anual que resulte de aplicar, en cada uno de los períodos impositivos de duración del usufructo, el 2 % al valor catastral, determinándose proporcionalmente al número de días que corresponda en cada período impositivo.
En la constitución de un derecho real de usufructo sobre valores, el importe anual de los dividendos o intereses percibidos por el usufructuario en cada uno de los períodos impositivos de duración del usufructo.
En la constitución de un derecho real de usufructo sobre otros bienes y derechos, el importe anual resultante de aplicar el interés legal del dinero de cada ejercicio al valor del usufructo determinado en el momento de su constitución conforme a las normas del Impuesto sobre Transmisiones Patrimoniales y Actos Jurídicos Documentados.
En los donativos o donaciones de obras de arte de calidad garantizada y de los bienes que formen parte del Patrimonio Histórico Español a que se refieren los párrafos d y e del apartado 1 del artículo 17 de esta Ley, la valoración efectuada por la Junta de Calificación, Valoración y Exportación. En el caso de los bienes culturales que no formen parte del Patrimonio Histórico Español, la Junta valorará, asimismo, la suficiencia de la calidad de la obra.

2. El valor determinado de acuerdo con lo dispuesto en el apartado anterior tendrá como límite máximo el valor normal en el mercado del bien o derecho transmitido en el momento de su transmisión.
Artículo 19. Deducción de la cuota del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas.
1. Los contribuyentes del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas tendrán derecho a deducir de la cuota íntegra el 25 % de la base de la deducción determinada según lo dispuesto en el artículo 18.
2. La base de esta deducción se computará a efectos del límite previsto en el artículo 56, apartado 1, de la Ley 40/1998, de 9 de diciembre, del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas y otras Normas Tributarias.

Artículo 20. Deducción de la cuota del Impuesto sobre Sociedades.

1. Los sujetos pasivos del Impuesto sobre Sociedades tendrán derecho a deducir de la cuota íntegra, minorada en las deducciones y bonificaciones previstas en los capítulos II, III y IV del Título VI de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, el 35 % de la base de la deducción determinada según lo dispuesto en el artículo 18. Las cantidades correspondientes al período impositivo no deducidas podrán aplicarse en las liquidaciones de los períodos impositivos que concluyan en los 10 años inmediatos y sucesivos.

2. La base de esta deducción no podrá exceder del 10 % de la base imponible del período impositivo. Las cantidades que excedan de este límite se podrán aplicar en los períodos impositivos que concluyan en los diez años inmediatos y sucesivos.

Artículo 21. Deducción de la cuota del Impuesto sobre la Renta de no Residentes.

1. Los contribuyentes del Impuesto sobre la Renta de no Residentes que operen en territorio español sin establecimiento permanente podrán aplicar la deducción establecida en el apartado 1 del artículo 19 de esta Ley en las declaraciones que por dicho impuesto presenten por hechos imponibles acaecidos en el plazo de un año desde la fecha del donativo, donación o aportación.
La base de esta deducción no podrá exceder del 10 % de la base imponible del conjunto de las declaraciones presentadas en ese plazo.

2. Los contribuyentes del Impuesto sobre la Renta de no Residentes que operen en territorio español mediante establecimiento permanente podrán aplicar la deducción establecida en el artículo anterior.
Artículo 22. Actividades prioritarias de mecenazgo.
La Ley de Presupuestos Generales del Estado podrá establecer una relación de actividades prioritarias de mecenazgo en el ámbito de los fines de interés general citados en el número 1 del artículo 3 de esta Ley, así como las entidades beneficiarias, de acuerdo con su artículo 16.
En relación con dichas actividades y entidades, la Ley de Presupuestos Generales del Estado podrá elevar en cinco puntos porcentuales, como máximo, los porcentajes y límites de las deducciones establecidas en los artículos 19, 20 y 21 de esta Ley.
Artículo 23. Exención de las rentas derivadas de donativos, donaciones y aportaciones.

1. Estarán exentas del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas, del Impuesto sobre Sociedades o del Impuesto sobre la Renta de no Residentes que grave la renta del donante o aportante las ganancias patrimoniales y las rentas positivas que se pongan de manifiesto con ocasión de los donativos, donaciones y aportaciones a que se refiere el artículo 17 de esta Ley.

2. Estarán exentos del Impuesto sobre el Incremento de Valor de los Terrenos de Naturaleza Urbana los incrementos que se pongan de manifiesto en las transmisiones de terrenos, o en la constitución o transmisión de derechos reales de goce limitativos del dominio, realizadas con ocasión de los donativos, donaciones y aportaciones a que se refiere el artículo 17 de esta Ley.
Artículo 24. Justificación de los donativos, donaciones y aportaciones deducibles.

1. La efectividad de los donativos, donaciones y aportaciones deducibles se justificará mediante certificación expedida por la entidad beneficiaria, con los requisitos que se establezcan reglamentariamente.

2. La entidad beneficiaria deberá remitir a la Administración tributaria, en la forma y en los plazos que se establezcan reglamentariamente, la información sobre las certificaciones expedidas.

3. La certificación a la que se hace referencia en los apartados anteriores deberá contener, al menos, los siguientes extremos:
El número de identificación fiscal y los datos de identificación personal del donante y de la entidad donataria.
Mención expresa de que la entidad donataria se encuentra incluida en las reguladas en el artículo 16 de esta Ley.
Fecha e importe del donativo cuando éste sea dinerario.
Documento público u otro documento auténtico que acredite la entrega del bien donado cuando no se trate de donativos en dinero.
Destino que la entidad donataria dará al objeto donado en el cumplimiento de su finalidad específica.
Mención expresa del carácter irrevocable de la donación, sin perjuicio de lo establecido en las normas imperativas civiles que regulan la revocación de donaciones.
CAPÍTULO III.RÉGIMEN FISCAL DE OTRAS FORMAS DE MECENAZGO.

Artículo 25. Convenios de colaboración empresarial en actividades de interés general.

1. Se entenderá por convenio de colaboración empresarial en actividades de interés general, a los efectos previstos en esta Ley, aquel por el cual las entidades a que se refiere el artículo 16, a cambio de una ayuda económica para la realización de las actividades que efectúen en cumplimiento del objeto o finalidad específica de la entidad, se comprometen por escrito a difundir, por cualquier medio, la participación del colaborador en dichas actividades.
La difusión de la participación del colaborador en el marco de los convenios de colaboración definidos en este artículo no constituye una prestación de servicios.

2. Las cantidades satisfechas o los gastos realizados tendrán la consideración de gastos deducibles para determinar la base imponible del Impuesto sobre Sociedades de la entidad colaboradora o del Impuesto sobre la Renta de no Residentes de los contribuyentes que operen en territorio español mediante establecimiento permanente o el rendimiento neto de la actividad económica de los contribuyentes acogidos al régimen de estimación directa del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas.

3. El régimen fiscal aplicable a las cantidades satisfechas en cumplimiento de estos convenios de colaboración será incompatible con los demás incentivos fiscales previstos en esta Ley.

Artículo 26. Gastos en actividades de interés general.

1. Para la determinación de la base imponible del Impuesto sobre Sociedades, del Impuesto sobre la Renta de no Residentes de los contribuyentes que operen en territorio español mediante establecimiento permanente o del rendimiento neto de la actividad económica de los contribuyentes acogidos al régimen de estimación directa del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas, tendrán la consideración de deducibles los gastos realizados para los fines de interés general a que se refiere el número 1 del artículo 3 de esta Ley.

2. La deducción de los gastos en actividades de interés general a que se refiere el apartado anterior será incompatible con los demás incentivos fiscales previstos en esta Ley.

Artículo 27. Programas de apoyo a acontecimientos de excepcional interés público.

1. Son programas de apoyo a acontecimientos de excepcional interés público el conjunto de incentivos fiscales específicos aplicables a las actuaciones que se realicen para asegurar el adecuado desarrollo de los acontecimientos que, en su caso, se determinen por Ley.

2. La Ley que apruebe cada uno de estos programas regulará, al menos, los siguientes extremos:
La duración del programa, que podrá ser de hasta tres años.
La creación de un consorcio o la designación de un órgano administrativo que se encargue de la ejecución del programa y que certifique la adecuación de los gastos e inversiones realizadas a los objetivos y planes del mismo.
En dicho consorcio u órgano estarán representadas, necesariamente, las Administraciones públicas interesadas en el acontecimiento y, en todo caso, el Ministerio de Hacienda.
Para la emisión de la certificación será necesario el voto favorable de la representación del Ministerio de Hacienda.
Las líneas básicas de las actuaciones que se vayan a organizar en apoyo del acontecimiento, sin perjuicio de su desarrollo posterior por el consorcio o por el órgano administrativo correspondiente en planes y programas de actividades específicas.
Los beneficios fiscales aplicables a las actuaciones a que se refiere el párrafo anterior, dentro de los límites del apartado siguiente.

3. Los beneficios fiscales establecidos en cada programa serán, como máximo, los siguientes:
Primero. Los sujetos pasivos del Impuesto sobre Sociedades, los contribuyentes del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas que realicen actividades económicas en régimen de estimación directa y los contribuyentes del Impuesto sobre la Renta de no Residentes que operen en territorio español mediante establecimiento permanente podrán deducir de la cuota íntegra del impuesto el 15 % de los gastos que, en cumplimiento de los planes y programas de actividades establecidos por el consorcio o por el órgano administrativo correspondiente, realicen en la propaganda y publicidad de proyección plurianual que sirvan directamente para la promoción del respectivo acontecimiento.
El importe de esta deducción no puede exceder del 90 % de las donaciones efectuadas al consorcio, entidades de titularidad pública o entidades a que se refiere el artículo 2 de esta Ley, encargadas de la realización de programas y actividades relacionadas con el acontecimiento. De aplicarse esta deducción, dichas donaciones no podrán acogerse a cualquiera de los incentivos fiscales previstos en esta Ley.
Cuando el contenido del soporte publicitario se refiera de modo esencial a la divulgación del acontecimiento, la base de la deducción será el importe total del gasto realizado. En caso contrario, la base de la deducción será el 25 % de dicho gasto.
Esta deducción se computará conjuntamente con las reguladas en el Capítulo IV del Título VI del texto refundido de la Ley del Impuesto sobre Sociedades, aprobado por el Real Decreto Legislativo 4/2004, de 5 de marzo, a los efectos establecidos en el artículo 44 del mismo.
Segundo. Los contribuyentes del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas, los sujetos pasivos del Impuesto sobre Sociedades y los contribuyentes del Impuesto sobre la Renta de no Residentes que operen en territorio español mediante establecimiento permanente tendrán derecho a las deducciones previstas, respectivamente, en los artículos 19, 20 y 21 de esta Ley, por las donaciones y aportaciones que realicen a favor del consorcio que, en su caso, se cree con arreglo a lo establecido en el apartado anterior.
El régimen de mecenazgo prioritario previsto en el artículo 22 de esta Ley será de aplicación a los programas y actividades relacionados con el acontecimiento, siempre que sean aprobados por el consorcio u órgano administrativo encargado de su ejecución y se realicen por las entidades a que se refiere el artículo 2 de esta Ley o por el citado consorcio, elevándose en cinco puntos porcentuales los porcentajes y límites de las deducciones establecidas en los artículos 19, 20 y 21 de esta Ley.

Tercero. Las transmisiones sujetas al Impuesto sobre Transmisiones Patrimoniales y Actos Jurídicos Documentados tendrán una bonificación del 95 % de la cuota cuando los bienes y derechos adquiridos se destinen, directa y exclusivamente, por el sujeto pasivo a la realización de inversiones con derecho a deducción a que se refiere el punto primero de este apartado.

Cuarto. Los sujetos pasivos del Impuesto sobre Actividades Económicas tendrán una bonificación del 95 % en las cuotas y recargos correspondientes a las actividades de carácter artístico, cultural, científico o deportivo que hayan de tener lugar durante la celebración del respectivo acontecimiento y que se enmarquen en los planes y programas de actividades elaborados por el consorcio o por el órgano administrativo correspondiente.

Quinto. Las empresas o entidades que desarrollen los objetivos del respectivo programa tendrán una bonificación del 95 % en todos los impuestos y tasas locales que puedan recaer sobre las operaciones relacionadas exclusivamente con el desarrollo de dicho programa.
Sexto. A los efectos previstos en los números anteriores no será de aplicación lo dispuesto en el primer párrafo del apartado 2 del artículo 9 de la Ley 39/1988, de 28 de diciembre, Reguladora de las Haciendas Locales.
4. La Administración tributaria comprobará la concurrencia de las circunstancias o requisitos necesarios para la aplicación de los beneficios fiscales, practicando, en su caso, la regularización que resulte procedente.
5. Reglamentariamente, se establecerá el procedimiento para la aplicación de los beneficios fiscales previstos en los programas de apoyo a acontecimientos de excepcional interés público.
DISPOSICIÓN ADICIONAL PRIMERA. Modificación de la Ley 40/1998, de 9 de diciembre, del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas y otras Normas Tributarías.
1. Se añade un nuevo párrafo j al apartado 2 del artículo 14 de la Ley 40/1998, de 9 de diciembre, del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas y otras Normas Tributarias, que queda redactado en los siguientes términos:
Las ayudas públicas otorgadas por las Administraciones competentes a los titulares de bienes integrantes del Patrimonio Histórico Español inscritos en el Registro general de bienes de interés cultural a que se refiere la Ley 16/1985, de 25 de junio, del Patrimonio Histórico Español, y destinadas exclusivamente a su conservación o rehabilitación, podrán imputarse por cuartas partes en el período impositivo en que se obtengan y en los tres siguientes, siempre que se cumplan las exigencias establecidas en dicha Ley, en particular respecto de los deberes de visita y exposición pública de dichos bienes.
2. Se modifica el apartado 3 del artículo 55 de la Ley 40/1998, de 9 de diciembre, del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas y otras Normas Tributarias, que queda redactado en los siguientes términos:
3. Deducciones por donativos.
Los contribuyentes podrán aplicar, en este concepto:
Las deducciones previstas en la Ley 49/2002, de 23 de diciembre, de régimen fiscal de las entidades sin fines lucrativos y de los incentivos fiscales al mecenazgo.
El 10 % de las cantidades donadas a las fundaciones legalmente reconocidas que rindan cuentas al órgano del protectorado correspondiente, así como a las asociaciones declaradas de utilidad pública, no comprendidas en el párrafo anterior.
3. Se modifica el apartado 5 del artículo 55 de la Ley 40/1998, de 9 de diciembre, del Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas y otras Normas Tributarias, que queda redactado en los siguientes términos:
5. Deducción por actuaciones para la protección y difusión del Patrimonio Histórico Español y de las ciudades, conjuntos y bienes declarados Patrimonio Mundial.
Los contribuyentes tendrán derecho a una deducción en la cuota del 15 % del importe de las inversiones o gastos que realicen para:
La adquisición de bienes del Patrimonio Histórico Español, realizada fuera del territorio español para su introducción dentro de dicho territorio, siempre que los bienes permanezcan en él y dentro del patrimonio del titular durante al menos tres años.
La base de esta deducción será la valoración efectuada por la Junta de Calificación, Valoración y Exportación.
La conservación, reparación, restauración, difusión y exposición de los bienes de su propiedad que estén declarados de interés cultural conforme a la normativa del Patrimonio Histórico del Estado y de las Comunidades Autónomas, siempre y cuando se cumplan las exigencias establecidas en dicha normativa, en particular respecto de los deberes de visita y exposición pública de dichos bienes.
La rehabilitación de edificios, el mantenimiento y reparación de sus tejados y fachadas, así como la mejora de infraestructuras de su propiedad situados en el entorno que sea objeto de protección de las ciudades españolas o de los conjuntos arquitectónicos, arqueológicos, naturales o paisajísticos y de los bienes declarados Patrimonio Mundial por la Unesco situados en España.
DISPOSICIÓN ADICIONAL SEGUNDA. Modificación de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades.
1. Se modifica el apartado 2 del artículo 9 de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, que quedará redactado en los siguientes términos:
2. Estarán parcialmente exentas del impuesto, en los términos previstos en el Título II de la Ley 49/2002, de 23 de diciembre, de régimen fiscal de las entidades sin fines lucrativos y de los incentivos fiscales al mecenazgo, las entidades e instituciones sin ánimo de lucro a las que sea de aplicación dicho Título.
2. Se modifica el apartado 2 del artículo 26 de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, que quedará redactado en los siguientes términos:
2. Tributarán al tipo del 25 %:
Las mutuas de seguros generales, las mutualidades de previsión social y las mutuas de accidentes de trabajo y enfermedades profesionales de la Seguridad Social que cumplan los requisitos establecidos por su normativa reguladora.
Las sociedades de garantía recíproca y las sociedades de reafianzamiento reguladas en la Ley 1/1994, de 11 de marzo, sobre el Régimen Jurídico de las Sociedades de Garantía Recíproca, inscritas en el registro especial del Banco de España.
Las sociedades cooperativas de crédito y cajas rurales, excepto por lo que se refiere a los resultados extracooperativos, que tributarán al tipo general.
Los colegios profesionales, las asociaciones empresariales, las cámaras oficiales, los sindicatos de trabajadores y los partidos políticos.
Las entidades sin fines lucrativos a las que no sea de aplicación el régimen fiscal establecido en la Ley 49/2002, de 23 de diciembre, de régimen fiscal de las entidades sin fines lucrativos y de los incentivos fiscales al mecenazgo.
Los fondos de promoción de empleo constituidos al amparo del artículo 22 de la Ley 27/1984, de 26 de julio, sobre Reconversión y Reindustrialización.
Las uniones, federaciones y confederaciones de cooperativas.
3. Se modifica el apartado 4 del artículo 26 de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, que quedará redactado en los siguientes términos:
4. Tributarán al 10 % las entidades a las que sea de aplicación el régimen fiscal establecido en la Ley 49/2002, de 23 de diciembre, de régimen fiscal de las entidades sin fines lucrativos y de los incentivos fiscales al mecenazgo.
4. Se modifican la rúbrica del artículo 35 de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, y el apartado 1 de dicho artículo, que quedan redactados en los siguientes términos:
Artículo 35. Deducción por actuaciones para la protección y difusión del Patrimonio Histórico Español y de las ciudades, conjuntos y bienes declarados Patrimonio Mundial, así como por inversiones en producciones cinematográficas y en edición de libros.
1. Los sujetos pasivos del Impuesto sobre Sociedades tendrán derecho a una deducción en la cuota íntegra del 15 % del importe de las inversiones o gastos que realicen para:
La adquisición de bienes del Patrimonio Histórico Español, realizada fuera del territorio español para su introducción dentro de dicho territorio, siempre que los bienes permanezcan en él y dentro del patrimonio del titular durante al menos tres años.
La base de esta deducción será la valoración efectuada por la Junta de Calificación, Valoración y Exportación.
La conservación, reparación, restauración, difusión y exposición de los bienes de su propiedad que estén declarados de interés cultural conforme a la normativa del Patrimonio Histórico del Estado y de las Comunidades Autónomas, siempre y cuando se cumplan las exigencias establecidas en dicha normativa, en particular respecto de los deberes de visita y exposición pública de dichos bienes.
La rehabilitación de edificios, el mantenimiento y reparación de sus tejados y fachadas, así como la mejora de infraestructuras de su propiedad situados en el entorno que sea objeto de protección de las ciudades españolas o de los conjuntos arquitectónicos, arqueológicos, naturales o paisajísticos y de los bienes declarados Patrimonio Mundial por la Unesco situados en España.
5. Se modifica el artículo 134 de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, que queda redactado en los siguientes términos:
Artículo 134. Rentas exentas.
1. Estarán exentas las siguientes rentas obtenidas por las entidades que se citan en el artículo anterior:
Las que procedan de la realización de actividades que constituyan su objeto social o finalidad específica.
A efectos de la aplicación de este régimen a la Entidad de Derecho Público Puertos del Estado y a las Autoridades Portuarias se considerará que no proceden de la realización de explotaciones económicas los ingresos de naturaleza tributaria y los procedentes del ejercicio de la potestad sancionadora y de la actividad administrativa realizadas por las Autoridades Portuarias, así como los procedentes de la actividad de coordinación y control de eficiencia del sistema portuario realizada por el Ente Público Puertos del Estado.
Las derivadas de adquisiciones y de transmisiones a título lucrativo, siempre que unas y otras se obtengan o realicen en cumplimiento de su objeto o finalidad específica.
Las que se pongan de manifiesto en la transmisión onerosa de bienes afectos a la realización del objeto o finalidad específica cuando el total producto obtenido se destine a nuevas inversiones relacionadas con dicho objeto o finalidad específica.
Las nuevas inversiones deberán realizarse dentro del plazo comprendido entre el año anterior a la fecha de la entrega o puesta a disposición del elemento patrimonial y los tres años posteriores y mantenerse en el patrimonio de la entidad durante siete años, excepto que su vida útil conforme al método de amortización, de los admitidos en el artículo 11.1 de esta Ley, que se aplique fuere inferior.
En caso de no realizarse la inversión dentro del plazo señalado, la parte de cuota íntegra correspondiente a la renta obtenida se ingresará, además de los intereses de demora, conjuntamente con la cuota correspondiente al período impositivo en que venció aquel.
La transmisión de dichos elementos antes del término del mencionado plazo determinará la integración en la base imponible de la parte de renta no gravada, salvo que el importe obtenido sea objeto de una nueva reinversión.
2. La exención a que se refiere el apartado anterior no alcanzará a los rendimientos de explotaciones económicas, ni a las rentas derivadas del patrimonio, ni a las rentas obtenidas en transmisiones, distintas de las señaladas en él.
3. Se considerarán rendimientos de una explotación económica todos aquellos que procediendo del trabajo personal y del capital conjuntamente, o de uno solo de estos factores, supongan por parte del sujeto pasivo la ordenación por cuenta propia de los medios de producción y de recursos humanos o de uno de ambos con la finalidad de intervenir en la producción o distribución de bienes o servicios.
6. Se modifica el artículo 135 de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, que queda redactado en los siguientes términos:
Artículo 135. Determinación de la base imponible.
1. La base imponible se determinará aplicando las normas previstas en el Título IV de esta Ley.
2. No tendrán la consideración de gastos fiscalmente deducibles, además de los establecidos en el artículo 14 de esta Ley, los siguientes:
Los gastos imputables exclusivamente a las rentas exentas. Los gastos parcialmente imputables a las rentas no exentas serán deducibles en el porcentaje que representen los ingresos obtenidos en el ejercicio de explotaciones económicas no exentas respecto de los ingresos totales de la entidad.
Las cantidades que constituyan aplicación de resultados y, en particular, de los que se destinen al sostenimiento de las actividades exentas a que se refiere el párrafo a del apartado 1 del artículo anterior.
7. Se añade un nuevo párrafo al apartado 1 del artículo 139 de la Ley 43/1995, de 27 de diciembre, del Impuesto sobre Sociedades, que queda redactado en los siguientes términos:
1. Los sujetos pasivos de este impuesto deberán llevar su contabilidad de acuerdo con lo previsto en el Código de Comercio o con lo establecido en las normas por las que se rigen.
En todo caso, los sujetos pasivos a que se refiere el Título VIII, capítulo XV, de esta Ley llevarán su contabilidad de tal forma que permita identificar los ingresos y gastos correspondientes a las rentas y explotaciones económicas no exentas.
DISPOSICIÓN ADICIONAL TERCERA. Modificación del Real Decreto Legislativo 1/1993, de 24 de septiembre, por el que se aprueba el texto refundido de la Ley del Impuesto sobre Transmisiones Patrimoniales y Actos Jurídicos Documentados.
Se modifica la letra A del artículo 45.I del texto refundido del Impuesto sobre Transmisiones Patrimoniales y Actos Jurídicos Documentados, aprobado por el Real Decreto Legislativo 1/1993, de 24 de septiembre, que quedará redactado en los siguientes términos:
Estarán exentos del impuesto:
El Estado y las Administraciones públicas territoriales e institucionales y sus establecimientos de beneficencia, cultura, Seguridad Social, docentes o de fines científicos.
Esta exención será igualmente aplicable a aquellas entidades cuyo régimen fiscal haya sido equiparado por una Ley al del Estado o al de las Administraciones públicas citadas.
Las entidades sin fines lucrativos a que se refiere el artículo 2 de la Ley 49/2002, de..., de régimen fiscal de las entidades sin fines lucrativos y de los incentivos fiscales al mecenazgo, que se acojan al régimen fiscal especial en la forma prevista en el artículo 14 de dicha Ley.
A la autoliquidación en que se aplique la exención se acompañará la documentación que acredite el derecho a la exención.
Las cajas de ahorro, por las adquisiciones directamente destinadas a su obra social.
La Iglesia Católica y las iglesias, confesiones y comunidades religiosas que tengan suscritos acuerdos de cooperación con el Estado español.
El Instituto de España y las Reales Academias integradas en el mismo, así como las instituciones de las Comunidades Autónomas que tengan fines análogos a los de la Real Academia Española.
La Cruz Roja Española y la Organización Nacional de Ciegos Españoles.
La Obra Pía de los Santos Lugares.
DISPOSICIÓN ADICIONAL CUARTA. Régimen fiscal de los bienes integrantes del Patrimonio Histórico de las Comunidades Autónomas.
El régimen establecido en esta Ley referente a los bienes integrantes del Patrimonio Histórico Español, inscritos en el Registro general de bienes de interés cultural o incluidos en el Inventario general a que se refiere la Ley 16/1985, de 25 de junio, del Patrimonio Histórico Español, se aplicará a los bienes culturales declarados o inscritos por las Comunidades Autónomas, de acuerdo con lo establecido en sus normas reguladoras.
A los efectos de lo dispuesto en el artículo 18 de esta Ley y en el artículo 73 de la Ley 16/1985, de 25 de junio, del Patrimonio Histórico Español, la valoración de tales bienes por las Comunidades Autónomas se realizará por sus órganos competentes según las respectivas normas reguladoras. Asimismo, la valoración se realizará por los mismos órganos cuando la donataria sea una Comunidad Autónoma.
DISPOSICIÓN ADICIONAL QUINTA. Régimen tributario de la Cruz Roja Española y de la Organización Nacional de Ciegos Españoles.
El régimen previsto en los artículos 5 a 15, ambos inclusive, de esta Ley será de aplicación a la Cruz Roja Española y a la Organización Nacional de Ciegos Españoles, siempre que cumplan el requisito establecido en el penúltimo párrafo del número 5 del artículo 3 de esta Ley, conservando su vigencia las exenciones concedidas con anterioridad a su entrada en vigor.
Estas entidades serán consideradas como entidades beneficiarias del mecenazgo a los efectos previstos en los artículos 16 a 25, ambos inclusive, de esta Ley.
Tendrá la consideración de explotación económica exenta, a los efectos de lo dispuesto en el artículo 7 de esta Ley, la comercialización por la Organización Nacional de Ciegos Españoles de cualquier tipo de juego autorizado por el Gobierno de la Nación, de conformidad con el régimen jurídico previsto en la disposición adicional cuarta de la Ley 55/1999, de 29 de diciembre, de Medidas fiscales, administrativas y del orden social.
DISPOSICIÓN ADICIONAL SEXTA. Régimen tributario de la Obra Pía de los Santos Lugares.
El régimen previsto en los artículos 5 a 15, ambos inclusive, de esta Ley será de aplicación a la Obra Pía de los Santos Lugares, siempre que cumpla el requisito establecido en el número 5 del artículo 3 de esta Ley. La Obra Pía será considerada como entidad beneficiaria del mecenazgo a los efectos previstos en los artículos 16 a 25, ambos inclusive, de esta Ley.
DISPOSICIÓN ADICIONAL SÉPTIMA. Régimen Tributario de los consorcios Casa de América, Casa de Asia, Institut Europeu de la Mediterrània y el Museo Nacional de Arte de Cataluña.
Los consorcios Casa de América, Casa de Asia, Institut Europeu de la Casa de la Mediterrània y el Museo Nacional de Arte de Cataluña serán considerados entidades beneficiarias del mecenazgo a los efectos previstos en los artículos 16 a 25, ambos inclusive, de esta Ley.
DISPOSICIÓN ADICIONAL OCTAVA. Fundaciones de entidades religiosas.
Lo dispuesto en esta Ley se entiende sin perjuicio de lo establecido en los acuerdos con la Iglesia Católica y en los acuerdos y convenios de cooperación suscritos por el Estado con las iglesias, confesiones y comunidades religiosas, así como en las normas dictadas para su aplicación, para las fundaciones propias de estas entidades, que podrán optar por el régimen fiscal establecido en los artículos 5 a 25 de esta Ley, siempre que en este último caso presenten la certificación de su inscripción en el Registro de Entidades Religiosas, y cumplan el requisito establecido en el número 5 del artículo 3 de esta Ley.
DISPOSICIÓN ADICIONAL NOVENA. Régimen tributario de la Iglesia Católica y de otras iglesias, confesiones y comunidades religiosas.
1. El régimen previsto en los artículos 5 a 15, ambos inclusive, de esta Ley será de aplicación a la Iglesia Católica y a las iglesias, confesiones y comunidades religiosas que tengan suscritos acuerdos de cooperación con el Estado español, sin perjuicio de lo establecido en los acuerdos a que se refiere la disposición adicional anterior.
2. El régimen previsto en esta Ley será también de aplicación a las asociaciones y entidades religiosas comprendidas en el artículo V del Acuerdo sobre Asuntos Económicos suscrito entre el Estado español y la Santa Sede, así como a las entidades contempladas en el apartado 5 del artículo 11 de la Ley 24/1992, de 10 de noviembre, por la que se aprueba el Acuerdo de Cooperación del Estado con la Federación de Entidades Religiosas Evangélicas de España, en el apartado 5 del artículo 11 de la Ley 25/1992, de 10 de noviembre, por la que se aprueba el Acuerdo de Cooperación del Estado con la Federación de Comunidades Israelitas de España, y en el apartado 4 del artículo 11 de la Ley 26/1992, de 10 de noviembre, por la que se aprueba el Acuerdo de Cooperación del Estado con la Comisión Islámica de España, siempre que estas entidades cumplan los requisitos exigidos por esta Ley a las entidades sin fines lucrativos para la aplicación de dicho régimen.
3. Las entidades de la Iglesia Católica contempladas en los artículos IV y V del Acuerdo sobre Asuntos Económicos entre el Estado español y la Santa Sede, y las igualmente existentes en los acuerdos de cooperación del Estado español con otras iglesias, confesiones y comunidades religiosas, serán consideradas entidades beneficiarias del mecenazgo a los efectos previstos en los artículos 16 a 25, ambos inclusive, de esta Ley.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DÉCIMA. Régimen tributario del Instituto de España y las Reales Academias integradas en el mismo, así como de las instituciones de las Comunidades Autónomas que tengan fines análogos a los de la Real Academia Española.
Las exenciones establecidas en el artículo 15 de esta Ley serán de aplicación al Instituto de España y a las Reales Academias integradas en el mismo, así como a las instituciones de las Comunidades Autónomas con lengua oficial propia que tengan fines análogos a los de la Real Academia Española. Estas entidades serán consideradas entidades beneficiarias del mecenazgo a los efectos previstos en los artículos 16 a 25, ambos inclusive, de esta Ley.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOPRIMERA. Obra social de las cajas de ahorro.
Las entidades sin fines lucrativos podrán destinar el patrimonio resultante de su disolución a la obra social de las cajas de ahorro, siempre que así esté expresamente contemplado en el negocio fundacional o en los estatutos de la entidad disuelta, no siendo de aplicación en este supuesto el número 6 del artículo 3.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOSEGUNDA. Federaciones deportivas, Comité Olímpico Español y Comité Paralímpico Español.
1. Los ingresos de los espectáculos deportivos obtenidos por las entidades relacionadas en el párrafo e del artículo 2 de esta Ley no se incluirán en el cómputo del 40 % de los ingresos de explotaciones económicas no exentas a que se refiere el requisito del número 3 de su artículo 3.
2. Están exentas del Impuesto sobre Sociedades las rentas obtenidas por las entidades relacionadas en el párrafo e del artículo 2 de esta Ley que procedan de la celebración, retransmisión o difusión por cualquier medio de las competiciones amistosas u oficiales en las que participen las selecciones nacionales o autonómicas, siempre que la organización de dichas competiciones sea de su exclusiva competencia.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOTERCERA. Régimen tributario de las entidades benéficas de construcción.
Las entidades benéficas de construcción constituidas al amparo del artículo 5 de la Ley de 15 de julio de 1954 podrán optar por el régimen previsto en los artículos 5 a 15, ambos inclusive, de esta Ley, siempre que cumplan los requisitos establecidos en la normativa propia reguladora de estas entidades, se encuentren debidamente inscritas en el registro correspondiente de la Administración central o autonómica, y cumplan el requisito establecido en el número 5 del artículo 3 de esta Ley. No se aplicará a estas entidades lo previsto en los artículos 16 a 25, ambos inclusive, de esta Ley.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOCUARTA. Consultas vinculantes.
Durante los primeros seis meses siguientes a la entrada en vigor de esta Ley podrán formularse a la Administración tributaria consultas sobre la aplicación de la Ley, cuya contestación tendrá carácter vinculante, en los términos siguientes:
Primero. Las consultas podrán plantearse exclusivamente por las federaciones y asociaciones de las entidades a que se refiere el párrafo f del artículo 2 de esta Ley, por las Federaciones deportivas españolas y por las Conferencias, Comisiones y Secretarías que representen, respectivamente, a las entidades a que se refiere la disposición adicional novena de esta Ley, referidas a cuestiones que afecten a sus miembros o asociados.
Segundo. Las contestaciones de la Administración tributaria a las consultas que se formulen en los términos anteriores se comunicarán a la entidad consultante y se publicarán en el Boletín Oficial del Ministerio de Hacienda.
Tercero. La presentación, tramitación y contestación de estas consultas, así como los efectos de su contestación, se regirán por lo dispuesto en el Real Decreto 404/1997, de 21 de marzo, por el que se establece el régimen aplicable a las consultas cuya contestación deba tener carácter vinculante para la Administración tributaria.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOQUINTA. Ciudades, conjuntos y bienes declarados Patrimonio Mundial por la Unesco situados en España.
A los efectos de las deducciones previstas en las disposiciones adicionales primera y segunda de esta Ley, se relacionan en el anexo de la presente Ley las ciudades españolas y los conjuntos arquitectónicos, arqueológicos, naturales o paisajísticos y los bienes declarados Patrimonio Mundial por la Unesco situados en España.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOSEXTA. Haciendas locales.
A efectos de lo establecido en esta Ley, no será de aplicación lo dispuesto en el primer párrafo del apartado 2 del artículo 9 de la Ley 39/1988, de 28 de diciembre, reguladora de las Haciendas Locales.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOSÉPTIMA. Remisiones normativas.
Las remisiones normativas realizadas al Título II de la Ley 30/1994, de 24 de noviembre, de Fundaciones y de Incentivos Fiscales a la Participación Privada en Actividades de Interés General, se entenderán hechas a los preceptos de esta Ley.
DISPOSICIÓN ADICIONAL DECIMOCTAVA. Régimen tributario del Museo Nacional del Prado.
El Museo Nacional del Prado será considerado entidad beneficiaria del mecenazgo a los efectos previstos en los artículos 16 a 25, ambos inclusive, de esta Ley.
DISPOSICIÓN TRANSITORIA PRIMERA. Régimen transitorio de las exenciones concedidas al amparo de la Ley 30/1994, de 24 de noviembre, de Fundaciones y de Incentivos Fiscales a la Participación Privada en Actividades de Interés General.
Las exenciones concedidas a las entidades a las que se refiere el artículo 2 de esta Ley, al amparo de la Ley 30/1994, de 24 de noviembre, de Fundaciones y de Incentivos Fiscales a la Participación Privada en Actividades de Interés General, mantendrán su vigencia durante un período de dos años a partir de la entrada en vigor de esta Ley.
DISPOSICIÓN TRANSITORIA SEGUNDA. Régimen transitorio de los administradores de sociedades mercantiles nombrados por entidades sin fines lucrativos.
Las entidades sin fines lucrativos constituidas antes de la entrada en vigor de esta Ley que opten por aplicar el régimen fiscal especial previsto en su Título II dispondrán del plazo de un año desde dicha entrada en vigor para dar cumplimiento al requisito establecido en el último párrafo del número 5 de su artículo 3, en relación con los administradores que estas entidades hayan nombrado en las sociedades mercantiles en que participen.
DISPOSICIÓN TRANSITORIA TERCERA. Adaptación de los estatutos.
Las entidades sin fines lucrativos constituidas antes de la entrada en vigor de esta Ley que opten por aplicar el régimen fiscal especial previsto en su Título II dispondrán de un plazo de dos años desde dicha entrada en vigor para adaptar sus estatutos a lo establecido en el número 6 de su artículo 3.
DISPOSICIÓN DEROGATORIA ÚNICA.
A la entrada en vigor de esta Ley quedarán derogadas todas las disposiciones que se opongan a lo establecido en la misma y, en particular, el Título II y las disposiciones adicionales cuarta a séptima, novena a duodécima y decimoquinta y decimosexta de la Ley 30/1994, de 24 de noviembre, de Fundaciones y de Incentivos Fiscales a la Participación Privada en Actividades de Interés General.
DISPOSICIÓN FINAL PRIMERA. Habilitación a la Ley de Presupuestos Generales del Estado.
La Ley de Presupuestos Generales del Estado, de conformidad con lo previsto en el artículo 134.7 de la Constitución Española, podrá:
Modificar el tipo de gravamen de las entidades sin fines lucrativos.
Modificar los porcentajes de deducción y los límites cuantitativos para su aplicación previstos en esta Ley.
Determinar los acontecimientos de excepcional interés público y regular los extremos a que se refiere el apartado 2 del artículo 27 de esta Ley.
DISPOSICIÓN FINAL SEGUNDA. Habilitación normativa.
Se autoriza al Gobierno a dictar las disposiciones necesarias para el desarrollo y ejecución de esta Ley.
DISPOSICIÓN FINAL TERCERA. Entrada en vigor.
Esta Ley entrará en vigor el día siguiente al de su publicación en el Boletín Oficial del Estado.
Las disposiciones relativas al Impuesto sobre Sociedades, al Impuesto sobre Bienes Inmuebles y al Impuesto sobre Actividades Económicas surtirán efectos sólo para los períodos impositivos que se inicien a partir de la entrada en vigor de la Ley.

Por tanto, Mando a todos los españoles, particulares y autoridades, que guarden y hagan guardar esta Ley.
Madrid, 23 de diciembre de 2002.
- Juan Carlos R. -

El Presidente del Gobierno, José María Aznar López.

Cómo saltarse a la industria y lograr 10.000 € de tus fans en menos de 24 horas (artículo de el mundo)

2011-05-12T00:57:00.000-07:00

(Si queréis conocer la propuesta de esta web de mecenazgo la tenéis en
http://compomusik.blogspot.com/2010/10/alguien-se-atreve-creando-el-servicio.html )

http://www.elmundo.es/elmundo/2011/05/11/cultura/1305125615.html

Las voces apocalípticas sobre los malos tiempos que vive la creación artística son las que más ruido hacen. Pero entre el barullo sobre la crisis de las discográficas, editoriales, supuesta falta de subvenciones y demás, se van colando proyectos que permiten tanto al artista como al consumidor de arte saltarse las reglas tradicionales del mercado cultural. Dos plataformas permiten desde hace meses en España buscar 'crowdfunding' (financiar en masa proyectos con la suma de aportaciones individuales a través de internet). Jero Romero, ex Sunday Drivers, se acaba de convertir en paradigma del poder de los 'micro-mecenas' de internet: pidió públicamente 10.500 euros para grabar su primer disco en solitario y los consiguió en menos de 24 horas. Los derechos de autor, además, se los queda él.

"Es el artista que más financiación ha conseguido en una plataforma de 'crowdfunding' en Europa, según los datos que manejamos", explica uno de los fundadores de Verkami, Joan Salas, que se animó a trasladar a España el modelo de webs estadounidenses como http://www.kickstarter.com/ . El anterior récord europeo -una 'road movie' que superó los 8.000 euros solicitados- también se logró en este portal puesto en marcha hace apenas cuatro meses por Joan, biólogo, y sus dos hijos, un historiador del Arte y un físico.

Por Verkami ya han pasado unos 70 proyectos y más de la mitad han conseguido el umbral monetario que se proponían. Cada día reciben "tres o cuatro" nuevas propuestas y si comprueban que cumple todos los requisitos, vía libre: 40 días de plazo para conseguir la financiación a base de 'microaportaciones' a partir de cinco euros. "Para nosotros es un 5% de la recaudación siempre y cuando el proyecto recaude el 100% de lo solicitado, porque si no se llega al total las recaudaciones no se hacen efectivas. Y es así porque entendemos que el 100% es necesario para hacer realidad el proyecto", añade.

5.800 para un corto de animación

Consiguieron más de 6.000 y están a punto de estrenar la película, gracias a aportaciones de anónimos. Así pidieron financiación
Internet abre así la posibilidad de invertir directamente en el arte que quieres disfrutar. Jero Moreno buscaba una parte de la financiación para grabar el disco, no la totalidad, y así suele ser habitualmente.

Lo explica el productor Gerardo Álvarez, que no dudó en solicitar 6.000 de los 100.000 euros que necesitaba para el corto de animación 'Blue & Malone: detectives imaginarios', que se estrenará en los próximos meses. Lo hizo a través de Lanzamos, la otra plataforma española, de funcionamiento similar a Verkami y que permite donaciones a partir de un euro.

Existe una especie de "sistema de recompensas". Los creadores plantean diferentes cuotas a los posibles mecenas, a base de añadir extras del tipo entradas para conciertos, figurar en los créditos, asistencia a los estrenos...

Una parte de los donantes siempre es del círculo más cercano, amigos y familia, explica Álvarez. "Pero sorprende que lo haga gente que no conocemos de nada, como un anónimo que conoció el proyecto a través de una de las 200 personas del equipo y nos dio 600 euros". Tal aportación le da derecho a figurar como productor asociado y a viajar con los cineastas a un festival internacional. "Ha sido una fuente adicional, aunque no llegamos a recaudar todo lo que consta, porque hay gente que al final se echa para atrás y no realiza la transferencia prometida", comenta.

'En EEUU ya es habitual'

La versión estadounidense la ofrece la gallega Fátima Carmena, que buscó -y encontró- financiación y donaciones para una cinta de 17 minutos. Es directora de fotografía de 'The darkness is close behind' como tesis de varios compañeros del American Film Institute.

"No utilizamos ninguna web como Kickstarter porque la escuela no lo permitía, pero recibimos donaciones a través de nuestra web. En Estados Unidos ya es habitual, en parte porque las empresas no lo hacen por amor al arte sino porque les sirve para desgravarse impuestos", explica desde Los Ángeles. Además de los 30.000 dólares que consiguieron en efectivo se hicieron con material prestado para la cinta, como cun coche de época o un generador. El octubre llegará el estreno de una cinta que, explica Carmena, sin el 'crowdfunding' se hubiera hecho, pero de forma más modesta. Y apunta: "Las redes sociales han sido fundamentales. En Facebook llegas directamente a gente que te puede conocer y da más fiabilidad al proyecto".

Youtube puede disponer siempre de lo que subas a él para operaciones que supongan rentabilidad ¿Y al autor no recibe nada?

2011-05-12T00:44:00.000-07:00

Subrayo un fragmento del artículo a continuación de este, para que vayamos aíslando bien todos aquellos peligros de apropiación de obra creativa por parte de grandes multinacionales (o pequeñas empresas, la falta de dignidad no tiene tamaños)

"Al publicar contenidos en YouTube, se otorga licencia para “utilizar, reproducir, distribuir, realizar obras derivadas de, mostrar y ejecutar ese contenido”. La propiedad del vídeo será siempre del artista, pero YouTube podrá disponer de él para lo que quiera, incluidas posibles operaciones que supongan una rentabilidad económica (http://www.youtube.com/t/terms).".

Por lo que veo en esa "potencial disposición de nuestras obras por parte de youtube, no veo que se mencione la posibilidad de compartir beneficios con el propietario de la obra. ¿Cómo podemos ser tan.. ?

Como difunden los artístas del mundo audiovisual sus obras: Ideas

2011-05-12T00:34:00.000-07:00

Aunque el siguiente artículo va dirigido especialmente al mundo del "arte", entendiendo como arte, pintura, esculturas, producciones audiovisuales con fines artísticos, etc, creo que contiene información que puede ser muy útil y dar ideas a compositores que empiezan..o que van a medio camino. Desde la creación de videoclips artísticos, hasta la colaboración con otras formas de arte, las posibilidades de encontrar en este artículo vías para dar salida a vuestra creatividad son infinitas.

ARTÍCULO "Y tú que lo veas"
por Elena Vozmediano
Fuente: El mundo

¿Qué opciones tienen los artistas para difundir su trabajo audiovisual en Internet, además de las distribuidoras comerciales? ¿Dónde podemos ver sus obras en streaming? Por el momento, no queda más remedio que ir completando nuestra propia lista de "marcadores" porque la información está dispersa y el ámbito del videoarte no está bien acotado: diversas webs mezclan obras de vídeo, animación, cine experimental, net art y demás, y las dos grandes centrales de vídeos en Internet, YouTube y Vimeo no nos facilitan las cosas para encontrar los creados por artistas.

En YouTube, la plataforma favorita de difusión de vídeo donde muchos museos y centros de arte tienen ya su canal, no hay una "categoría" para los vídeos artísticos. Los artistas que quieran dar a conocer su obra, o los aficionados que suban sus citas o pirateos -vídeos grabados en exposiciones, generalmente de mala calidad- tienen que elegir entre "Ocio" o "Cine y animación". Y presenta un problema añadido para los artistas: al publicar contenidos en YouTube, se otorga licencia para “utilizar, reproducir, distribuir, realizar obras derivadas de, mostrar y ejecutar ese contenido”. La propiedad del vídeo será siempre del artista, pero YouTube podrá disponer de él para lo que quiera, incluidas posibles operaciones que supongan una rentabilidad económica (http://www.youtube.com/t/terms).

En Vimeo, otra de las plataformas de vídeo, que permite una mayor calidad de imagen y privilegia los contenidos propios -frente a la apropiación-, sí hay una categoría llamada "Arte" pero, sorprendentemente, hay subcategorías para la pintura, la escultura, la instalación y las exposiciones ¡pero no para el vídeo! Sí existe una etiqueta "video art" en la que cabe cualquier cosa con tintes creativos o experimentales y no se refiere forzosamente al arte, por lo que incluso en esa etiqueta cuesta mucho encontrar las obras de artistas. En cuanto a la propiedad intelectual, Vimeo supera también a YouTube al ofrecer a los usuarios la posibilidad de establecer licencias Creative Commons, que detallan qué usos se permite hacer de las obras.

Algunos artistas y galeristas hacen todo lo posible para evitar que los internautas puedan visualizar sus vídeos. Es rarísimo que una galería reproduzca un vídeo completo en su web, y muchos artistas no incluyen en sus páginas más que stills o fragmentos muy breves y a baja resolución. Ocurre también en páginas de mediadores como VideoArtWordl, proyecto internacional dirigido por la española Macu Morán (http://www.videoartworld.com/ ). Otros artistas, sin embargo, difunden todo lo que hacen, completo y a resolución aceptable para su disfrute privado en el ordenador o incluso en la televisión. Las conexiones HDMI que traen ahora casi todos los ordenadores permiten conectarlos fácilmente con pantallas de alta definición. Marina Núñez, por ejemplo, tiene en su web una cantidad enorme de obras, pinturas, fotografías y vídeos completos. Pero también ha creado un canal en YouTube, (www.youtube.com/user/netmarina ), en el que pueden verse nada menos que 37 vídeos. Algunos son partes de una pieza más larga, por la limitación de 15 minutos que impone esta plataforma. Resultado: el interesado o el especialista puede conocer en detalle el trabajo videográfico de la artista. Ella no gana nada en términos económicos pero sí consigue la difusión, la comunicación con el público que todo artista persigue. Y promoción de cara a futuros contactos profesionales. El vídeo más visto tiene 883 reproducciones, y podrían ser aún más si los vídeos artísticos fueran más fáciles de localizar en YouTube.

También Daniel Canogar muestra en su web, www.danielcanogar.com, todas las obras que expone. Aunque sus trabajo en vídeo se integra habitualmente en instalaciones, las filma con gran detalle y las muestra en formato Flash, que no permite la descarga. También tiene su propio canal en YouTube: www.youtube.com/user/DanielCanogar .

Pero son los artistas más jóvenes, con perspectivas menos prometedoras en el mercado, los que más decididamente apuestan por la difusión de sus vídeos en la red. Antón Cabaleiro, por ejemplo, que fue Premio de Fotografía EL CULTURAL, ha subido sus vídeos a Vimeo, desde donde los "incrusta" en su propia web: www.antoncabaleiro.com/web_anton08/WEB/VIDEOS.htm .

Left Hand Rotation, un colectivo artístico muy interesante y con un manejo notable de las herramientas de diseño y comunicación en Internet, no sólo tiene todo su trabajo en su web http://www.lefthandrotation.com/ , con licencia Creative Commons, sino que ha abierto en ésta un espacio para invitar a artistas afines a que muestren su trabajo.

Núria Güell, artista invitada en la web de Left Hand Rotation

Más allá de las decisiones individuales de algunos artistas, existen proyectos más o menos novedosos volcados en la difusión de los audiovisuales artísticos. UbuWeb es la referencia obligada. Recoge en buena medida filmaciones históricas. Los derechos de autor han obligado a retirar piezas antes disponibles, pero aún hay muchísimo que ver y aprender en esta magnífica web. Está financiada por diversas entidades, desde empresas de alojamiento web a un festival de poesía (SoundEye), otro de música experimental (Roulette) o una web canadiense dedicada a dar acceso a archivos artísticos digitales (Artmob). Todo el trabajo que se hace en UbuWeb es fruto del voluntariado y se sube gran parte del contenido sin permiso, aunque existen mecanismos para reclamar derechos. Su prestigio es tal que muchos, artistas incluidos, hacen la vista gorda ante su evidente ilegalidad. Aloja archivos sonoros, textos y vídeos. www.ubu.com/film/ .

Archivo de cine y vídeo de UbuWeb

El vídeo más reciente lo encontramos en Internet básicamente en tres modalidades: a la ya mencionada de páginas o canales individuales, habría que añadir los espacios de subida libre, especie de almacenes sin criba previa, y los proyectos comisariados en los que uno o varios expertos seleccionan a los artistas. Ni unos ni otros son demasiado abundantes.

Tank.tv es un “espacio expositivo” -no comercial- online de cine y vídeo artístico. Fue creada por la revista Tank en 2003, y se estructura en base a comisariados. Son programas temáticos o monográficos, unos ocho al año, y se realizan a veces en colaboración con instituciones como el ICA de Londres, ZKM Kalrsruhe y Kulturhuset Stockholm. Las exposiciones quedan archivadas, y son ya muchas las obras de videoarte disponibles para su visualización íntegra, en un tamaño suficiente para hacerse una buena idea de ellas. http://tank.tv/ .

Yael Bartana: Kings of the Hill en Tank.tv

En la misma línea cabe situar el proyecto audiovisual online JULIO, puesto en marcha por Ramón Mateos y Manuela Moscoso en 2008 y que ha cumplido ya cinco ediciones: http://www.thisisjulio.com/ . Dos veces al año se presenta el trabajo de un número limitado de artistas, y se invita a un comisario o artista a que añada algunas elecciones personales. Los vídeos de las ediciones anteriores quedan en la web.

Vídeo de Juan Céspedes en Julio n°5

En el apartado de "almacenes", quizá uno de los experimentos más prometedores, con más perspectivas de futuro, sea VideoArt.net, una especie de MySpace del videoarte aún muy poco desarrollado. Se dirige más bien a artistas jóvenes que quieren darse a conocer y que suben ellos mismos sus producciones. En mayo de 2010 organizaron un Festival de Video Arte y Cine Experimental, con visionados y mesas de debate, en los Tribeca Cinemas de Nueva York, que se repetirá a finales de este año. http://www.videoart.net/ .

Mucho más estructurado y con una larga trayectoria, FreeWaves, con base en Los Ángeles, se ha centrado en la dufusión del Media Art, incluyendo vídeo experimental. Hay animación y música experimental pero también artistas que se mueven en el circuito convencional de las artes visuales. Es una organización sin ánimo de lucro que cuenta con patrocinadores y socios que lo financian con cuotas. Muy recomendable. http://freewaves.org/ .

Yang Zhenzhong: Rice Corns en FreeWaves

El formato de festival o concurso está permitiendo la afluencia de vídeos a la red. El Guggenheim Museum organizó con YouTube la Bienal Play, un concurso en el que actuaron como miembros del jurado Laurie Anderson, Animal Collective, Darren Aronofsky, Douglas Gordon, Ryan McGinley, Marilyn Minter, Takashi Murakami, Shirin Neshat, Stefan Sagmeister, Apichatpong Weerasethakul y Nancy Spector. Se presentaron más de 23.000 vídeos -es de suponer que la mayoría eran de aficionados- de los que se seleccionaron 125 finalistas para elegir las 25 obras ganadoras, que se exhibieron en octubre de 2010 en los museos de la cadena (Nueva York, Bilbao, Berlin y Venecia) y se celebró una gala emitida en streaming por YouTube. Todo muy espectacular. www.youtube.com/play .

Canal de la Bienal Play en YouTube

Celeste Network combina la modalidad de almacén con la de premio. Celeste es una red de profesionales del arte, con casi 39.000 miembros de muy diferentes países -aunque hay muchos italianos-, en las que cada uno cuenta con una página personal en la que los artistas pueden mostrar sus obras. Hay ahora mismo 981 vídeos artísticos, casi todos alojados previamente en Vimeo, y ¡organizados! Aún estoy conociéndola pero parece tener grandes posibilidades de éxito. Los artistas con cuentas de pago -entre 50 y 90 euros al año- pueden presentar sus obras al Celeste Prize, que tiene la particularidad de que los miembros del jurado hacen públicas sus votaciones. Está abierta, hasta el 31 de julio, la convocatoria de 2011, que culminará con una exposición en The Invisible Dog, Brooklyn, Nueva York, en noviembre. http://www.celesteprize.com/ .

Ed Purver: In Residence, obra ganadora del Celeste Prize 2010

Finalmente, una rápida mención a la holandesa Impakt, con un amplio rango de actividades que incluyen la promoción del arte en Internet. The Impakt Foundation organiza un Festival anual, mantiene una galería online (www.impaktonline.nl) de proyectos de net.art y tiene un programa de residencias y centro de recursos: Impakt Works. En la sección Channel puede encontrarse una buena selección de vídeo que debe corresponder a lo mejor de los festivales de años anteriores: http://www.impakt.nl/index.php/channel .

Componiendo en directo

2011-04-11T13:22:00.000-07:00

Raimond, un tio simpático, según él "algo salido":), explicando como compone una canción.. en vivo y en directo, . Una joya de vídeo:)

El arte de escuchar música y DISFRUTARLA

2011-04-11T12:30:00.000-07:00

Sobre el arte de escuchar música; si uno se detiene a considerar sus reacciones intelectuales o emotivas ante una sinfonía que se está ejecutando, a analizar la construcción de un acorde o detenerse en una frase determinada, se pierde la melodía. Para escuchar la sinfonía completa uno debe concentrarse en el flujo de las notas y las armonías mientras se va produciendo, manteniendo la mente sujeta continuamente al mismo ritmo. Reflexionar sobre lo que ha ocurrido, pensar sobre lo que habrá de venir, o analizar el efecto que tiene sobre nosotros, equivale a interrumpir la sinfonía y dejar escapar la realidad. Toda la atención debe ser dirigida hacia la sinfonía, olvidándonos de nosotros mismos; si se hace conscientemente la tentativa de concentrarnos sobre la sinfonía, la mente se desvía por causa del pensamiento de que estamos tratando de concentrarnos.

Alan Watts Azul Zen

DOCUMENTAL EN INGLÉS SOBRE EL COMPOSITOR STEVEN ROACH

2010-10-07T07:55:00.001-07:00

DOCUMENTAL EN INGLÉS SOBRE EL COMPOSITOR STEVEN ROACH

¿Alguién se atreve? Creando el servicio "mecenas", donde poner en contacto mecenas y mecenados

2010-10-01T01:59:00.000-07:00

Lo que sigue es un artículo que escribí en una web destinada a compartir ideas de manera gratuita: Sí, sólo ideas. En este caso, la idea era crear un espacio de encuentro entre personas con economía saneada, ayudando a creadores con talento demostrado, como "mecenas". Funcionarían mediante un contrato, donde uno se compromete a crear bajo la premisa de crear calidad, no sólo comercialidad, y el otro recibe (si le interesa, que puede que no sea el interés económico lo que le mueve), un porcentaje X de la comercialización de lo que se crea o alguna obra específicamente creada para el mecenas, por ejemplo.

Este es el contenido del artículo:

"Muchas personas con talento, muchas más de las que nos imaginamos, no pueden compartir su creatividad con el resto del mundo, por una cuestión meramente económica.. tienen que dedicarse a ganarse la vida “de manera habitual”. En general, pueden ser personas poco felices, porque no pueden realizarse, siguiendo la llamada de su vocación.
Como dice Mary Elaine Jacobsen, el problema, es que el potencial no desarrollado.. puede perderse. Las musas, no siempre van a estar ahí.

El concepto mecenas no es nuevo.. pero no existen mecenas de verdad en el siglo XXI, gente interesada de verdad en la creatividad, el talento y al final, el arte. Para atraer la atención de un posible mecenas, hay que ofrecer algo más que en la época de los Medicis. Y se puede.

En el caso del arte, y de la música, auténticos talentos (a veces no solo de calidad, sino detectores vivientes de comercialidad), pueden si se les dan los medios, producir obras que generen altísimos beneficios.

Propuesta :

Yo propondría un lugar en Internet, como punto de contacto entre potenciales mecenas y talentos en busca de patrocinio. Aquí muchas personas con un talento, expondrían su CV, y un proyecto (o más), que consideren pueden ser “mecenados”.

Los potenciales mecenas, podrían por su parte, ofrecerse como tales, y exponer el tipo de patrocinado que entraría en su perfil.

POSIBLE FORMA DE COLABORACIÓN

El mecenas se ofrecería a financiar durante x tiempo a una persona talentosa, a cambio de un proyecto concreto, previamente ofertado y definido por el creador. Esto sería independiente de la edad del creador, en todo momento.

El mecenas se compromete a financiar los medios para que esta obra pueda llegar a ser conocida (Puede tener un equipo de personas especialistas en promover la obra por los canales adecuados, haciendo los contactos que sean necesarios, financiando, si se tercia, una forma de promoción, etc.)

A cambio, el creador, se compromete a repartir con el mecenas un porcentaje lógico sobre el trabajo proyectado (o crear obras específicas para el mecenas)y darle las gracias toda la vida:).

El mecenas podría además, constituirse como fundación, y con lo las ganancias futuras, obtenidas de la relación con su protegido/a, podrían servir, como mínimo, para financiar su propia fundación, con las consiguientes ventajas fiscales (no sé si esto es algo que se podría hacer en todos los países).

Si la relación funciona bien, el mecenas y el creador, pueden establecer previo acuerdo en igualdad de condiciones futuros proyectos conjuntos.

Fuente de la idea (creación mía y con mi autorización para usarla gratuitamente): http://drumy.wordpress.com/2007/06/04/apadrina-a-un-creador-web-para-encontrar-mecenas-y-mecenados/

Artículo: Las limitaciones en las descargas de las operadoras de telefonía, perjudicarán a los compositores, y músicos, según nuestro compañero David Cooper

2010-09-29T12:40:00.000-07:00

DESCARGAS POR MEGAS

Acaba de aparecer la noticia de que a partir de ahora cobrarán el acceso a Internet en España en función de las megas descargadas. La avaricia de las operadoras telefónicas no tiene límite (este año Telefónica tuvo ganancias multimillonarias en plena crisis), y una vez más vemos como empresas ultra poderosas hacen lo que les da la gana para seguir quitándonos el último euro que nos queda, con el consentimiento y autorización de quien, por desgracia, nos gobierna.
Yo no culpo, en estos casos a los delincuentes (las empresas de telefonía) sino al que se lo permite (el gobierno). Siempre pongo el ejemplo de que si te dejaran entrar en un banco y coger lo que quisieras ¿qué harías?, pues naturalmente te llevarías un buen saco. Eso es lo que este gobierno permite a las grandes corporaciones, exprimirnos hasta el límite y eso después de empobrecernos a unos niveles inimaginables hace unos años.

Este sistema de facturación no es nuevo, fue el inicial tanto en USA, los inventores de Internet, como aquí, posteriormente llegaría la tarifa plana. Se hace evidente que así hemos dado un paso atrás. Al parecer, como efecto colateral, también irá bien para luchar contra la piratería, ya que el primer tramo será asequible, pero como te pases te pegarán una clavada que te dejarán tieso. Hasta aquí muy bien para ellos y muy mal para los internautas, pero veamos algunos casos:

1 – Tendrán que cerrar todas las emisoras de radio on line, las legales y las ilegales ya que nadie se podrá permitir tener sonando varias horas esa radio porque se pasará del límite.

2 – Hay webs donde los músicos podemos subir canciones para que la gente las oiga y opine, la más famosa de todas es Myspace (y mafiosa, se quedan con los derechos de tus canciones por su cara bonita), pues se acabó, cualquiera se pega media hora escuchando grupos nuevos desconocidos (los cuales perderán clientes potenciales para sus discos y sus conciertos).

3 – Se acabó eso de enviarse archivos ultrapesados con pistas de una canción para que otro músico añada su parte o las acabe, se termina así la colaboración internacional que tan importante se ha convertido hoy en día. Este procedimiento lo han usado incluso los grupos más importantes del planeta, ellos sí seguirán haciéndolo porque tienen pasta, pero el resto no podremos.

4 – YouTube tendrá que cerrar, obvio ¿no?, ver un simple video de 10 minutos puede suponer una descarga de varias megas.

5 – Los servicios de películas por Internet también tendrán que cerrar, ya que además de pagar por ver la peli, te pasarás de megas. Saldrá más barato comprarse la peli en BluRay que además se ve mejor.

6 – El usuario nunca sabrá lo cerca que está de pasarse, así que irá con pies de plomo, escribirá menos mails, leerá menos mails y visitará menos webs. Y cuando una cuenta de correo se le llene de spam cambiará a otra porque no podrá perder tiempo descargando mails inútiles.

7 – Los blogs cerrarán casi todos. No me voy a arriesgar a pasarme de megas, solo por el capricho de ver blogs al azar de gente particular, muchos de los cuales son simplemente horrendos.

8 – Los chats también tendrán que cerrar porque provocarán que nos pasemos de la raya sin darnos cuenta. Del videochat ya ni hablemos.

9 – Las tiendas de discos que permiten escuchar unos segundos de un disco antes de comprarlo también cerrarán. Nadie perderá el tiempo escuchando esas canciones porque el disco le puede salir carísimo si lo compra. Tampoco volverán a permitir escuchar un fragmento de canciones en periódicos y otras webs.
El otro día se podía oír entero y con buena calidad de sonido, el nuevo álbum de Santana en el periódico “El Mundo”, si pago por megas no lo habría oído, lo habría pirateado directamente o habría pasado. Este es un buen ejemplo porque Santana es un artista al que adoro, pero que ha hecho últimamente discos tan malos que ya no estoy interesado en lo que va sacando, ayer al oír su nuevo disco pensé que era bueno, no como sus discos “buenos”, pero mejor que lo último que venía haciendo, en la nueva situación, no habría oído el avance del disco y habría dado por supuesto que era malo como todos los últimos, así que nunca lo habría comprado.

10 – Las webs también tendrán dos versiones, la elegante con flash y código avanzado y las cutrillas (que serán las que más se usarán) y que apenas tendrán imágenes, dominará el texto y la ausencia de fondos ya que nadie va a meterse en una Web de esas tan chulas con fotos en alta resolución y flash ejecutándose por todos lados.

11 – El pirata también dejará de hacerlo o minimizará mucho su actividad.

12 – Mucha gente se dará de baja de Internet. También habrá quien perderá su único contacto social, hay personas que por enfermedades u otras razones llevan una vida muy intensa en la red.

13 - Se retrasa el futuro durante las próximas X décadas, ya que el futuro es la TV por Internet, la radio por Internet, absolutamente todo por Internet.

Esperemos que todo quede en el enésimo globo sonda que lanza este gobierno y luego no se aplique, ya que como se ve, la avaricia de unos y el apoyo del gobierno a los capitalistas más salvajes va a provocar, no solo un retraso en la evolución lógica de Internet, sino que nos va a retrotraer a un montón de años atrás, así que cuidadito si ves un dinosaurio por ahí suelto.

David Cooper.
Septiembre de 2010.

© David Cooper, para http://compomusik.blogspot.com

Todos los derechos reservados. Prohibida la reproducción total o parcial del texto, si no se cita al autor del artículo y el blog para el que ha sido escrito. Tampoco se permite alterar, transformar el texto, o generar una obra derivada del mismo. Prohibido utilizar este texto para fines comerciales sin la autorización explicita del autor.

Entrevista con Manuel Malou, prolífico compositor y productor, una personalidad generosa y desbordante de creatividad

2010-09-28T04:25:00.000-07:00

ENTREVISTA A MANUEL MALOU

LOS COMIENZOS

Naces en Cuenca, en San Clemente , –entre Madrid y Albacete, para el que no se sitúe:)-, tu familia te lleva a Francia casi al momento de nacer:) y poco tiempo después (7 años más tarde) vas y ganas un concurso musical no organizado por cualquiera, sino por el consulado español. Comenzamos ya con una historia bastante impresionante.

GRUPOS PROPIOS

Pero la historia impresionante no se para aquí. Consigues de muy jovencito y con tu hermano, lo que muchos compositores y miembros del colectivo de la creación musical sueñan toda su vida: saborear las mieles no del éxito, sino del superéxito, con ese grupo tan maravilloso que formasteis ambos, LOS GOLFOS. Un dúo que, para muchas personas como yo, dejo en herencia recuerdos imborrables en la infancia y adolescencia.

Pero no os conformáis, y creáis un dúo ya de estilo pop con vuestros nombres “MANUEL Y JORGE", con otros temas inolvidables como “Ella-a-a” (que versionaron otros grupos como el grupo juvenil puertorriqueño “Menudo”).

Más tarde, en otra fase vital, creas el grupo “PLÁSTICO", influenciado por la incipiente new wave y adelantándote a la influencia que este estilo tendrá en España, (que por cierto, 10 años después crean otro grupo con el mismo nombre).

El siguiente paso, en 1983, es la creación del grupo “TOREROS” con el disco “After Olé”.

Entre tanto haces 3 discos en solitario con el nombre de "Manuel Malou, extraños seres", después "Corazón Caliente" y el último "Mixa cooltura", cuyo nombre da lugar al nombre de tu productora.

En el 2004, trabajabas en el grupo “BUMBA RUMBA” hasta que te vas al Caribe, a “tomarte un respiro".

GRUPOS A LOS QUE PRODUCES

Comienzas a producir en 1994 a otros grupos como “PANAME TROPICAL”, aunque la productora “MIXA COOLTURA", enfocada a ampliar fronteras sonoras, no nace hasta 1997, a partir de ese momento sigues produciendo a grupos como “LOS DEL RIO”, “HAKIM”.

Lanzas una nueva productora con nuevos objetivos: “REMACHE MUSIC”, dedicada a la fusión flamenco-étnica, produciendo con ella, a “JOSÉ EL FRANCÉS”. Ya en el 2002 produces a “EL FARY” y al grupo “CHOPO”. Y en el 2003 a “JAVI CANTERO”, hijo del conocido cantante "EL FARY".

Creas un sello discográfico, en tu paso por el Caribe, llamado PAPI RECORDS (2004), con el que produces a: ISAAC LLAMAS "Quiero ser presidente", a ZONE PEREKE "Cofre de sorpresas", a JUSTO VALDES "Champeta zucu", a HERMANOS VILLALBA "Pa toda la vida", a PANDEPABLO "Para mi", etc.

PRODUCCIÓN EN SOLITARIO DE MANUEL MALOU

Y llega la producción de discos “en solitario” jugando con el flamenco fusión, en discos como “Manuel Malou” y “al tiempo que tu carrera comienza a internacionalizarse con giras en Alemania, Bélgica, Italia, Grecia, Canadá, etc.

COLABORACIONES NACIONALES

Colaboras en España con : NIÑA PASTORÍ, CHEROKEE, JOSE ANTONIO RODRÍGUEZ, CARLOS NUÑEZ, ELENA ANDUJAR, ORISHAS, Y JAVI CANTERO.

COLABORACIONES INTERNACIONALES

Ya en 1991 empiezas las colaboraciones con otros artistas, como productor, compositor o colaborador, como la cantante folk japonesa Tokiko Kato, David Koven, Xavier Jouvelet, el grupo africano Mothersays así como con el cantante y poeta francés Maxime Le Forestier , el grupo cubano Orishas, y por supuesto Manu Chao.

BANDAS SONORAS

Al tiempo que realizas esta actividad casi frenética, participas en BSO´s de películas como “Gazon Maudit (Felpudo maldito), intervienes con Manu Chao en “Taxi” o en otras que han llegado a ser tan conocidas a nivel popular, como la de “Torrente, el brazo tonto de la ley”.

Y no contentos con esto, llega el premio Goya conjuntamente con Natboccara y Chaleco, a la mejor canción de película por Fugitivas.

COMPOMUSIK: He estado escuchando tus colaboraciones, empecé como buena gallega por Carlos Núñez, y realmente me ha encantado una cosa en especial, el talento para combinar algo que de principio, nunca hubiera creído combinable, la rumba y la gaita gallega. Siempre he estado “comiéndole el coco” a los compañeros del colectivo de la creación musical, en la importancia de la creatividad, esto es, permitirnos romper con lo que damos por sentado y dejar entrar influencias sin miedo a ver que sale. Parece que la creatividad, entendida como ausencia de límites creativos ha sido tu "leit motiv". ¿Crees que el futuro de los nuevos compositores musicales, que quieran producir calidad, pasa por este desarrollo de la creatividad, ese "no limitarse por nada"?

MANUEL MALOU:

Creo sencillamente que la música es libre como el viento. Si conoces los deferentes ritmos y culturas musicales de este planeta y yo creo tener una cultura musical muy amplia, conozco bien los instrumentos que se utilizan en diversos folclores de España y del mundo, luego entra en juego la alquimia y el gusto al mezclarlos es como hacer un perfume.
O consigues una fragancia sonora interesante o la cagas jajajajaja

COMPOMUSIK: ¿Crees que todo está dicho en la música o que incluso pueden nacer estilos nuevos -y no hablo solo, del concepto “fusión”-? Más aún: ¿Crees posible el nacimiento de estilos creativos en un marco tan dominado por los intereses comerciales desde el canal fundamental para darse a conocer conocido como “la industria” musical?

MANUEL MALOU:Las compañías discográficas y la industria musical tal y como la conocemos hasta ahora está agonizando.
La música seguirá viva porque no se puede vivir sin música, pero inventar un estilo musical es complicado creo que todo está inventado, el mestizaje puede aportar nuevas sonoridades pero no creo que aporte ningún estilo musical en particular que no esté ya inventado

COMPOMUSIK: Otra de tus colaboraciones ha sido con una intérprete japonesa TOKIKO KATO, a mi me impresiona ver como consigues que parezca fácil la coexistencia entre estilos musicales, y como esta capacidad, podría ser otra de las pruebas, de lo que pasa cuando no encasillamos nuestra mente en las etiquetas de lo que se puede o no se puede hacer ¿La evolución hacia la mutua influencia de estilos musicales internacionales, no podría ser un avance más, de lo que podríamos llamar “globalización en positivo” o “universalismo humanista”?

MANUEL MALOU:

Somos todos terrícolas todos formamos parte del globo, globalización es una palabra que se a puesto de moda pero yo siempre he pensado global nunca me limito a pensar que nací en España y solo soy español mi música aunque tiene connotaciones flamencas es culturalmente globalistas pues ya sabes aquello de ( un globo dos globos tres globos la tierra es un globo donde vivo yo ) jajajajajajaja cuando uno mezcla las cosas por intuición y naturalmente suenan naturales como si siempre se hubiese hecho así......

COMPOMUSIK: Si me permites, sigo con una frase de Tokiko Kato, que por lo que he visto además de por su música, es conocida por sus creencias “verdes”, hasta el punto de ser conocida como la Joan Baez japonesa: “Over the past two decades we have placed too much value on things that are big, strong and fast. From now on we must value the things that are slow and sensitive.” (Traducción aproximada: En las dos últimas decadas, hemos puesto demasiado valor sobre cosas que son grandes, fuertes y rápidas. De ahora en adelante, debemos valorar las cosas que son pequeñas y sensibles").En su momento leí un libro llamado “Lo pequeño es hermoso”, cuyo contenido se resume muy bien en la frase de tu colaboradora Tokiko. Esto viene a cuento por la filosofía que existe en el seno del colectivo de muchos creadores de música (no solo compositores), que piensan “en grande”. En ser super-famosos, super-ricos, super-amados por la multitud ¿Qué piensa alguien que tuvo todo esto – bueno no sé lo de super-rico:)- de esta filosofía? ¿Por experiencia personal, te quedas con eso de “lo pequeño es hermoso” y que lo único que prime en la experiencia de la creación musical de un ser humano, llegue o no a ser conocido, es el disfrute de la música o realmente vale la pena pasar y vivir la experiencia del “éxito a lo grande”?

MANUEL MALOU:

Todo es valido lo pequeño (como una hormiga por ejemplo) es bello lo grande (como una montaña) también es bello, el dinero es un medio no es una meta, creo que el hecho de poder hacer lo que te apetece ya es una gran riqueza yo he conocido el éxito de masas y el tener mucho dinero y lo contrario también lo conozco, ser anónimo y cantar en la calle.
Lo importante de mi vida es que sigo haciendo música que es lo que me gusta en un teatro o en la calle, la vida está hecha para pasar por diferentes retos y etapas lo importante es ser humilde y ser feliz con lo que tienes, el éxito siempre es pasajero y aleatorio cuando vienen tiempos de éxito de masas pues se disfruta y si no pues se disfruta de otra forma .

COMPOMUSIK: Personalmente, me quedo con el derecho a la valoración del creador, y a pequeñas dosis de éxito. Pero para ello hay que saber como “llegar” a ser mínimamente conocido. Es un “lugar conocido” en el colectivo, creer que para ello son imprescindibles los contactos ¿esto es así? ¿o aquellos que aún no han encontrado el camino -y que tienen talento- tienen oportunidades, por ejemplo, conociendo algo de marketing musical, conocimientos técnicos para un buen acabado de lo creado, etc.? ¿Qué pasos concretos aconsejas, para que el que tiene talento llegue de verdad a ser conocido y a poder ser autónomo económicamente con su creación musical?

MANUEL MALOU:

Tener contactos siempre es bueno, pero claro depende con quien hay contactos en la industria (por ejemplo) que te pueden desestabilizar o llevarte por uno derroteros totalmente equivocados o que no corresponden a lo que en el fondo tu quieres hacer.
Lo importante para el creador que se respete es mostrar su obra hoy día disponemos de medios que no disponíamos hace unos años como Internet aunque claro está que Internet es una selva donde abrirse paso no es tan fácil como parece, pero lo que no hay que perder de vista es que pretendemos hacer con nuestro talento ¿exponerlo y comunicarlo? pues banzaiiiiiii cualquier medio es bueno.
Lo importante es estar convencido de lo que hacemos y seguir un criterio claro, unos quieren ganar pasta rápida y ser famosos así sea un ratito, haciendo cualquier cosa, otros sencillamente hacen, crean y viven día a día intentando ser cada vez mejores en lo suyo.... !!!no se¡¡¡ no tengo ninguna formula mágica para conseguir el éxito… creo que el verdadero éxito es estar bien contigo, buscando sorprenderte a ti mismo cada vez que sea posible.

COMPOMUSIK: Has producido a muchos compañeros sobre todo en el ámbito de la música flamenca y étnica. ¿Que es necesario para llamar a la puerta de un productor y que se interese por tu creación?

MANUEL MALOU: Pues tus conocimientos y tu forma de ver y hacer las cosas.
Todos los trabajos que he realizado como productor han surgido del azar de los encuentros y de un momento de gracia en el que sin saber muy bien porque, la vida te pone en el sitio adecuado en el momento adecuado con la gente adecuada y las cosas se dan, luego un trabajo que ha quedado bien te lleva a otro y de repente te pones de moda porque una de tus producciones se ha convertido en éxito de ventas.
Pero también de repente no consigues el mismo éxito en los siguientes dos trabajos y ya dejas de estas de moda y las compañías discográficas e incluso los propios artistas te mandan al carajo ajajajajaja el trabajo de productor es muy interesante pero es también muy ingrato a veces dependiendo con quien se trabaje.

COMPOMUSIK: Mi pareja, compositor también, tiene la teoría de que si se dejase evolucionar al flamenco, lejos de la idea tópica internacional, de "flamenco-toros-España":), este estilo podría ser una potentísima corriente musical a nivel internacional, como lo han sido el blues o el jazz en EEUU, que han sabido (o podido) romper con los límites geográficos e influyen constantemente en otros estilos musicales a lo largo del planeta ¿Crees que esto podría ser posible?

MANUEL MALOU:

No solo seria posible si no que de hecho ya lo es el país donde menos flamenco se escucha es España, desde los años 50 y 60 los flamencos han recorrido el mundo, Paco de lucia se ha pasado la vida dando giras por todo el globo, los Gipsy King los conoce el mundo entero el flamenco en general tiene una gran fuerza a nivel internacional los últimos en creer en ello somos los españoles es de risa jajajajajajajaja

COMPOMUSIK: Desconozco si conoces el movimiento organizativo de los compositores y músicos no conocidos de EEUU ¿Crees que la ausencia de organización “no institucionalizada” en los compositores y músicos, no conocidos de habla hispana, ayuda y mucho a que sigan siendo desconocidos, valga la paradoja? ¿Crees que de existir tal forma de organizarse del “colectivo de la creación musical”, ayudaría a que no existiesen tantos abusos en las cláusulas de empresas del sector con los músicos?

MANUEL MALOU:

En España estamos atrasados en casi a los músicos se nos sigue considerando bufones se sigue sin considerar una real profesión ¿ te acuerdas de la típica frase ? Hola papá te presento a mi novio ¿ a qué te dedicas muchacho ? ¡¡ soy músico !! ¿ y a parte de eso ? jajajajaja yo que he vivido en otros países como por ejemplo Francia te puedo asegurar que las cosas son diferente los músicos tiene unos baremos para tocar en clubes por ejemplo también existe lo que llama ASSEDIC (el paro de los músicos) también tienen jubilación , derechos, ayudas varias, etc…

Aquí en España a nivel gubernamental estamos como si no existiésemos , además entre los músicos en no hay ninguna solidaridad (ejemplo clásico) si tu cobras por tocar en un club (ejemplo) 100 otro viene y para quitarte el puesto cobra menos y luego otro llega y lo baja mas …. y a los dueños de clubes que les da igual la calidad, van cogiendo al vez mas económico y así están las cosas que terminan casi pagando por tocar, es lamentable estamos jugando en el mismo campo profesionales, novatos, mangantes, oportunistas, etc.... Ojala se crease algún tipo de organización o sindicato de músicos por niveles una especie de 1ª , 2ª y 3ª división de músicos y que se pusieran unas reglas de juego, imponiendo un mínimo de respeto a esta profesión que para otros no es mas que un jajaja o un pasatiempo.

COMPOMUSIK: Tu colaboración con el cine es impresionante, con Goya incluido, gracias a la película “Fugitivas”. ¡A mi me sorprende que no lo hayas puesto en primera plana en tu web!
En el cine español has creado asimismo la BSO de “La duquesa roja” y ”Taxi”, con directores de máximo prestigio y ya en el cine francés en la película “Gazon Maudit”.

La colaboración en la película “Torrente”, una de las películas que seguro más conoce el común de los mortales, en especial con el tema “Apatrullando la ciudad” -concepto por cierto, con el que volviste a ser creador de lengua española:)- ¿fue, como para los que la vieron, una experiencia divertida?

MANUEL MALOU:

Llegué al cine por casualidad me introdujeron dos amigos que vivían en Francia Miguel Vallecillo Mata y Blanca Li, ellos me dijeron que una productora buscaba un músico para componer una sevillana original para la película Felpudo Maldito ( Gazon Maudit en frances).
Me pusieron en contacto y después de componerles esa sevillana titulada (Me vuelvo loco) la directora Josiane Balasco me preguntó si era capaz de hacer música tecno para una escena de la película en una disco, le dije que si y cuando le enseñé el tema le gustó mucho también, al final me encargó todo la banda sonora, la película en Francia fue un gran éxito de taquilla.
Luego lo que dije antes una cosa me llevó a la otra y empezaron a llamar de otros sitios para colaborar en otras películas.

En apatrullando la ciudad yo me encargue de la producción y los arreglos de la canción que canta el Fary pero la composición es de Santiago Segura.

En cuanto al goya fue otra de esas casualidades por que cuando hice esa canción junto a mi amigo J.J.Chaleco pues metieron la canción en medio de la película como de relleno , al director y a la compañía les gustaba el tema pero sin más, yo les decía que el tema era muy bueno y que lo había hecho con mucha dedicación y que porque no cerraban la película con esa canción ya que narraba perfectamente toda la historia de la película en poco mas de 3 minutos me dijeron que el tema estaba bien pero que el interprete no era conocido y que no era para tanto.....
Al final a la academia de cine que ese año inauguró el apartado (mejor canción de película) les llamo la atención esa canción en medio de la película y para sorpresa de todos la votaron como mejor canción de película 2001 jajajajajaja

COMPOMUSIK: ¿Puede, por cierto -y ya dirigiéndonos a nuestros compañeros-, un compositor con talento pero nada conocido, llegar a los canales del cine? ¿Cómo? ¿Has visto a directores de prestigio, tirando a la basura, las miles de demos enviadas por compositores no conocidos, como es “vox populí”, jaja:) ?

MANUEL MALOU:No se cómo se hacen esas cosas ya te digo a mi todo en la vida me ocurren las cosas porque estoy en el sitio adecuado en el momento adecuado.

No tengo formulas establecidas ni modos de hacer (sin embargo sé lo que hay que hacer y como hay que hacerlo cuando me encargan algo que hacer).

COMPOMUSIK: El sistema de organización institucionalizado donde creadores y editoriales (o productoras) van de la mano ¿no crees que es algo así como juntar a obreros y patronos en el mismo sindicato? ¿Existe la posibilidad de que los intereses de los creadores no se vean igual de defendidos de sus "patronos", ante un posible problema entre ellos?

MANUEL MALOU:

¿Cuales son esas organizaciones institucionalizadas? los únicos organismos que gestionan los derechos de los músicos ya sea de derechos de autor S.G.A.E o de derechos de interpretes o ejecutantes A.I.E“ son los únicos que existe en España .

Y lo que es triste es ver que una sociedad de autores como la nuestra con la cantidad de dinero que nos retiran por la gestión de nuestro derechos solo sea una sociedad de reparto y no de protección ellos te pagan lo que genera tu obra pero tienes que protegerla en la propiedad intelectual....

COMPOMUSIK: ¿Crees posible la solidaridad entre creadores musicales, de arriba a abajo, por criterios de éxito? Es decir, si consideramos el modo de funcionamiento de llegar a ser conocido, como algo muy selectivo, de criterios casi exclusivamente comerciales y excluyentes de mucho talento perdido ¿Existe entre los compañeros que conoces que han tenido tantas experiencias positivas y exitosas como tú, alguna "conciencia de clase solidaria" con aquellos que no pueden llegar, no porque no valgan, sino porque no "se les deja"?

MANUEL MALOU:

Los músicos que están arriba no dejan paso al de abajo y en tiempos de crisis menos, esto es la selva jajajajaja

COMPOMUSIK: Por último: ¿Que necesitas aportar a la música, en estos momentos? ¿Con que sueña Manuel Malou en la actualidad, después de una vida tan intensa?¿Cuales son tus próximos proyectos?

MANUEL MALOU:

Yo a la música no le aporto nada es mas bien la música la que me aporta a mi
yo sigo componiendo creando, inventando ,soñando .
Estoy grabando un nuevo disco donde vuelvo a la raíz de la rumba sin mestizaje ni fusión me apetece volver al origen jajajajaja

MANUEL MALOU: Un saludo a todos
Espero haber contestado a tus preguntas
con toda la sinceridad que me caracteriza

COMPOMUSIK: No solo ha sido sincera, ha sido para nosotros muy humana y divertida. Gracias por esta entrevista y por la generosidad que has demostrado compartiendo tantas cosas:)

MANUEL MALOU:

VIDEOS

ENTREVISTAS Y REPORTAJES

10 MINUTOS CON MANUEL MALOU

ENTREVISTA CON MANUEL MALOU SOBRE SU PARTICIPACIÓN EN LA MOVIDA MADRILEÑA

Título en Youtube: "Manuel Malou - La movida de ayer -"

REPORTAJE EN NOSOLOMUSICA SOBRE MANUEL MALOU

PRESENTACIÓN DE BUMBA RUMBA (FLAMENCO FUSION)

MANUEL MALOU PRODUCCIÓN PROPIA EN ESPAÑA

MANUEL MALOU "Vivir para cantar" (Del album "Extraños Seres")

MANUEL MALOU INTERNACIONAL

MANUEL MALOU CON MAXIME LEFORESTIER

MANUEL MALOU "hey chiquita" (grabado en Rio de Janeiro, Brasil)

MANUEL MALOU EN LA QUEMADA, CARTAGENA DE INDIAS (COLOMBIA)

LOS COMIENZOS DE MANUEL MALOU

LOS GOLFOS "¿Qué pasa contigo tio?"

MANOLO Y JORGE "De dos en dos"

VERSIONES Y OTROS EXPERIMENTOS:), CON LOS PRIMEROS EXITOS DE MANOLO Y JORGE

VERSIÓN DEL GRUPO PUERTORIQUEÑO MENUDO, (DEL EXITO DE MANOLO Y JORGE “ELLA-A-A”)

MONTAJE DIVERTIDO DONDE STATUS QUO VERSIONEA ¿QUE PASA CONTIGO TIO?

MANUEL MALOU Y EL CINE

MANUEL MALOU GOYAS 2001 (POR LA BSO DE LA PELÍCULA "FUGÍTIVAS")

GAUZON MAUDIT

(Título en youtube: Historia de un Amor - Manuel Malou (Gazon Maudit)

TORRENTE, EL BRAZO TONTO DE LA LEY con el tema "Apatrullando la ciudad" (Producida y arreglada por MANUEL MALOU, Intérprete El FARY y creador SANTIAGO SEGURA)

PÁGINA WEB DE MANUEL MALOU

http://www.manuelmalou.net/

La psicología de la abundancia, según Brian Weiss

2010-09-27T00:45:00.000-07:00

Un pequeño comentario, antes de la lectura de este texto. Puede que alguno de vosotros/as no le gusten mucho los textos tipo autoayuda. Ciertamente, son, en general excesivamente místicos, basados en las creencias personales del que escribe y a veces pretenden ser omnisapientes. Sin embargo, tienen la característica de los mantras, si sabes como usarlos, pueden ayudar a reenfocar cosas mal enfocadas, sin tener por que creerte lo que dicen. El objetivo de estes motivacionales que iré poniendo, no es que "os coman el coco", sino que uséis de ellos, lo que encontréis util y aquello que no os valga, sencillamente, lo desechéis:)

BRIAN WEISS Y LA PSICOLOGÍA DE LA ABUNDANCIA

Te has acostumbrado a lo que se llama «motivación por deficiencia». Es decir, evalúas todas las cosas que faltan o de las que hay una deficiencia en tu vida y, a continuación, preparas un plan destinado a reparar todas estas deficiencias. «Necesito más poder, más fuerza, más dinero, más belleza, más posesiones», y así sucesivamente. «Cuando tenga todas esas cosas, tendré prosperidad.»

Fijas así tus metas y pones manos a la obra para alcanzar la prosperidad. Pero esto es una enorme trampa. Nunca podrás conocer la prosperidad a partir de este esquema mental, porque siempre padecerás la enfermedad del «más».

Tu esquema mental está centrado en el más, en luchar y no en llegar

La prosperidad es imposible con una motivación por deficiencia en la que se piensa así: «No tengo suficiente» o «Me falta algo»., Si tu pensamiento está centrado en lo que te falta, entonces el «lo que me falta» por definición, tendrá que expandirse.

Esta será tu experiencia en este mundo material. Lo que te falta constituirá tu distintivo y tu experiencia de la realidad física.

Hay otra forma de motivación, llamada «motivación de crecimiento», que es el distintivo del individuo que conoce la realidad mágica en el área de la prosperidad. Damos la vuelta al pensamiento interior y optamos por vivir dentro de un marco de plenitud. El diálogo interior que se desarrolla es algo así:

“Estoy entero, completo, total y plenamente vivo en este momento. ¡Esto es! Lo soy todo, no necesito más para ser feliz o para estar realizado”

Pensando de esta forma, son imposibles las carencias. Empiezas a tener como motivaciones en la vida tu propia dicha, tus sueños, empiezas a vivir la vida que imaginas es tu vocación, la misión especial y divina por la que estás aquí, y la prosperidad se convierte en tu santo y seña. La abundancia entra a raudales en tu vida.

El universo empieza a proveer exactamente aquello que necesitas, y no lo hace para llenar el vacío de algo; llega a tu vida en la cantidad precisa necesaria para ayudarte a realizar tus sueños. Cuando no sientes ya que te falte nada, puedes vivir la vida que sabes perfecta para ti y empiezan a llegar cada vez más a tu vida los símbolos de la prosperidad (dinero, objetos, poder, etcétera).

Primer contacto con el principio de la abundancia y el principio de la escasez que nos acercan o alejan de nuestros objetivos

2010-09-24T13:00:00.000-07:00

No he pedido permiso todavía a la autora de esta entrada en el blog Haciendo Camino (está alejada de la civivilización y resulta difícil), pero sé que María, una amiga muy querida mia, no tendrá problema alguno

Y me preguntaréis : ¿que tiene que ver el artículo artículo "Guardar, guardar, guardar", con el colectivo de la creación musical ? Y yo creo que no todo, pero mucho de este artículo os puede dar algunas claves para conseguir vuestros objetivos (y los de cualquiera).

Creo que la reflexión sobre nuestras motivaciones (fama, exito, dinero, poder, sexo fácil -especialmente en algunos músicos jovenes-, etc, etc es vital para tener claro el camino y replantearnos cosas, cuando así sea necesario.

El principio de la abundancia y la escasez es un patrón de conducta que conocí (y reconocí en mí) hace tiempo, buscando la explicación a porque algunos le es "tan fácil" conseguir lo que desean y otros creen sencillamente que han nacido con "mal fario". Os aconsejo esta primera toma de contacto con estes dos conceptos a partir del artículo de María:

"Época de crisis! buf! LA CRISIS, esa palabra, esa cosa, esa identidad!. Estoy viendo como muchas personas están cada día más asustadas, con miedo al futuro, con tanto miedo que el presente se les pasa de largo, ni existe para ellos. El presente solo lo utilizan para preocuparse en el futuro y para permanecer inmóviles "por si acaso". Guardar para mañana se está convirtiendo en el pan de cada día de muchas personas, pero no solo guardar dinero, ni comida, sino también guardar deseos, guardar esperanzas, guardar resentimientos, guardar críticas, guardar, guardar, guardar.

Me gustaría que leyerais este fragmento del libro de Joseph Newton "Principio del vacio":

"Usted tiene el hábito de juntar objetos inútiles en este momento, creyendo que un día, (no sabe cuando), podrá precisar de ellos.

Usted tiene el hábito de juntar dinero sólo para no gastarlo, pues piensa en el futuro podrá hacer falta.

Usted tiene hábito de guardar ropa, zapatos, muebles, utensilios domésticos y otras cosas del hogar, que ya no usa hace bastante tiempo.

...Y dentro suyo?...

Usted tiene el hábito de guardar broncas, resentimientos, tristezas, miedos, etc. No haga eso. Es anti-prosperidad.

Es preciso crear un espacio, un vacío, para que las cosas nuevas lleguen a su vida.

Es preciso eliminar lo que es inútil en usted y en su vida, para que la prosperidad venga.

Es la fuerza de ese vacío que absorberá y atraerá todo lo que usted desea.

Mientras usted está material o emocionalmente cargando cosas viejas e inútiles, no habrá espacio abierto para nuevas oportunidades.

Los bienes precisan circular. Limpie los cajones, los armarios, el cuarto del fondo, el garaje.

Dé lo que usted no usa más.

La actitud de guardar un montón de cosas inútiles, amarra su vida.

No son los objetos guardados que estancan su vida, sino el significado de la actitud de guardar.

Cuando se guarda, se considera la posibilidad de falta, de carencia.

Es creer que mañana podrá faltar, y usted no tendrá medios de proveer sus necesidades.

Con esa postura, usted está enviando dos mensajes para su cerebro y para su vida.

-usted no confía en el mañana

- usted cree que lo nuevo y lo mejor, NO son para usted, ya que se alegra con guardar cosas viejas e inútiles.

Deshágase de lo que perdió el color y el brillo... y deje entrar lo nuevo en su casa... y dentro de si mismo...

PRINCIPIO DEL VACÍO Joseph Newton.

El Principio del Vacio

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Más información : http://www.ahealedplanet.net/abundsp.htm

Como escribir una canción. Consejos de Elton John. (en inglés)

2010-09-22T13:37:00.001-07:00

Ojala alguien se anime a subtítularla. Mientras tanto, será útil para aquellos que controléis un poco de inglés

El 2º Paso en solfeo, reconocer notas en pentagrama, en clave de Sol

2010-09-20T03:45:00.000-07:00

CLAVE DE SOL LEER PENTAGRAMA FACIL

Fuente vídeo: Youtube, canal de Lionel 1051

Aprendiendo solfeo (para los que no saben)

2010-09-20T03:39:00.000-07:00

VÍDEO CON REGLA NEMOTÉCNICA PARA APRENDER RÁPIDO SOLFEO (Y DIVERTIDO)

01_Como leer música (Figuras) por Carlos Ruben Gomez

02_Como leer musica (Rapsodia Bohemia) por Carlos Ruben Gomez

03_Como leer musica (Canon rock) por Carlos Ruben Gomez

04_Como leer musica (Desconfio) por Carlos Ruben Gomez

AUTORÍA: Carlos Ruben Gomez
Fuente: Canal de Youtube Crg2005arsam

Figuras musicales primarias en Solfeo

2010-09-19T04:02:00.000-07:00

FIGURAS MUSICALES

Texto del vídeo en youtube:"CON ESTE SENCILLO MONTAJE SE PRETENDE ENSEÑAR A LOS ALUMNOS LA DURACIÓN DE LAS PRINCIPALES FIGURAS MUSICALES".

Fuente: Canal de Youtube de Pablo Jimenez

Una web desde donde promover la música, sin riesgos de que hagan trampas con tu música

2010-09-18T15:47:00.000-07:00

Creo, que en realidad es un foro adaptado para descargas de música. Pero al menos te garantizan, por lo que he visto hasta ahora, que no hay claúsulas trampa que perjudiquen al creador músical (cuando digo creador músical, estoy hablando de todos los profesionales participantes en la creación músical, no solo del compositor)

Sí queréis conocerla es http://www.musicosamateurs.com/. Y aunque con una interface más lujosa como myspace sería mucho más atráctiva (y ganaría más escuchas), por lo menos no hay abusos ni estafas a las que el colectivo está ya tan acostumbrado. Lo que piden es el derecho de reproducción (para reproducir en la web) como es lógico.

A ver que os parece.

Nosotros estamos como Compomusik, claro:)

Lo que sigue es la aclaración que el administrador me hace sobre como funciona legalmente su proyecto (citado con permiso del autor)

"Hola Lz, antes de nada muchas gracias por unirte a la comunidad. Te comento que sobre subir música el único derecho que nos otorgan los artistas es el de la reproducción y exposición en la web(que es básicamente como darnos permiso a tener publicada esa música).

Puedes estar tranquila por eso. Además es aconsejable agregar la url del registro(de licencia) si lo hay. Precisamente aquí no agregamos la licencia creative commons(la más popular entre las gratuitas) para dar libertad a los usuarios de agregar su propia licencia(gratuita o comercial). Pero tampoco es obligatorio que esté registrada bajo licencia.

El único requisito imprescindible, es que el usuario que sube un tema debe ser el autor del mismo, uno de los autores o el propietario de los derechos(si los hubiera)."

Lo dicho, de los pocos sitios respetuosos con el colectivo de la creación musical ¡ Felicidades¡

La periodista Marta Peirano explica las claúsulas peligrosas de Myspace ¡Cuidado¡

2010-09-18T13:19:00.000-07:00

POR FAVOR TENER MUY EN CUENTA EL CONTENIDO DEL ARTÍCULO DE MARTA PEIRAO SOBRE LAS CLAUSULAS ABUSIVAS, E INVESTIGAD, AUNQUE OS HAGA PERDER UN POCO DE TIEMPO, LAS WEBS DONDE DEJÁIS VUESTRAS PRODUCCIONES MUSICALES O LITERARIAS ¡¡.

Nota: Compomusik está en myspace en: http://www.myspace.com/549623276/blog . No obstante no incluíremos jamás ningún tipo de producción literaria ni musical relacionada con el grupo. Estamos exclusivamente a efectos de dar a conocer Compomusik.

DONDE ESTÁ ESTE ARTÍCULO

http://www.consumer.es/web/es/tecnologia/internet/2006/04/10/150884.php

TÍTULO DEL ARTÍCULO

Las cláusulas de MySpace

El grupo Artic Monkeys estuvo a punto de perder los derechos de sus canciones por haberlas alojado en la popular red de blogs

Cada vez se leen menos los términos de los contratos que se aceptan en Internet, entre otras cosas porque el usuario está continuamente entrando en páginas y utilizando nuevos servicios que exigen una relación contractual. Sin embargo, detrás de muchos servicios cotidianos se esconden cláusulas abusivas que pueden generar numerosos problemas legales al consumidor.

Autor: Por MARTA PEIRANO
Fecha de publicación: 10 de abril de 2006

Cuando Fox Interactive Media (parte del gigante mediático del magnate de la comunicación Rupert Murdoch) compró la empresa creadora de MySpace.com, algunas personas se pusieron nerviosas. Fox compró Intermix Media por 580 millones de dólares, una cifra espectacular para una empresa con poco más de un año de vida.

Hace unas semanas, Murdoch tuvo que pagar siete millones y medio de dólares de multa porque Intermix Media había instalado un software espía en los ordenadores de sus usuarios para recabar sus datos y vigilar sus acciones. Ahora dicen desde la compañía que han eliminado el Spyware (el software espía), pero queda otra cuestión altamente polémica sin cerrar: los términos del contrato de usuario en MySpace.

Un asunto de Copyright

El contrato de MySpace con sus usuarios establece que "al mostrar o publicar ['postear'] cualquier contenido o material [textos, fotos, sonidos, diseños, películas, etc] en o a través de cualquier área pública de MySpace.com, el usuario garantiza automáticamente una licencia internacional, no exclusiva, completa y exenta de royalties [con derecho a sublicenciar de manera ilimitada con sublicenciatarios] para utilizar, copiar, modificar, adaptar, traducir, representar, publicitar, almacenar, reproducir, retransmitir y distribuir dicho contenido en y a través de sus servicios".

Dicha licencia terminará cuando dicho contenido sea borrado de los servicios. "Sin embargo", continúa el contrato, "después de haber sido borrados los contenidos puede quedar un residuo u copia de seguridad de dichos contenidos en los servidores, y MySpaces.com mantiene los derechos sobre dicha copia".

Resumiendo: la compañía adquiere todos los derechos posibles sobre cualquier cosa que se publique a través de sus blogs, incluso después de que el usuario la borre y se dé de baja.

MySpace tiene más de 59 millones de usuarios, y cada día se incorporan 220.000 nuevos. Más de un millón de ellos son músicos que utilizan el servicio para promocionar sus canciones. ¿A quién pertenecen esas canciones? ¿A los músicos o a una macro corporación mediática? ¿Qué pasa cuando el grupo se convierte en un éxito?

Artic Monkeys, entre guitarras y tribunales

Esta banda británica de pop oscuro, que ha resultado ser la última revolución musical anglosajona y una de las bandas que más discos ha vendido en la historia, comenzó su carrera colgando las canciones de su primer disco en su página personal de MySpace para que los demás usuarios pudieran descargárselas libremente. Su difusión entre los internautas universitarios fue inmediata y su fama alcanzó cotas sorprendentes, hasta llegar a figurar como uno de los 10 mejores discos del rock británico, según New Musical Express.

Sin embargo, Arctic Monkeys, han estado a punto de quedarse sin los derechos de sus temas precisamente por haber despegado al estrellato desde Myspace. Finalmente han esquivado el problema con pericia y abogados: su famosa página sólo contiene las 'demos' (algo así como los brutos) de las canciones y, en las últimas semanas, ha aparecido una nota: "Esta página no ha sido iniciada ni es propiedad del grupo. Por lo tanto, se podría clasificar como un 'fansite' [página de un fan] y nada más".
Mientras tanto, MySpace ya ha montado su propia discográfica y lanzado a la calle MySpace Records Vol I, un disco con canciones de usuarios del servicio, bajo la tutela de Universal Music Group.

MySpace no es el único

En términos de contratos abusivos, MySpace son los más llamativos porque su servicio está dirigido precisamente a los músicos, pero no son los únicos ni los peores. Mientras dinosaurios benévolos como Blogger (perteneciente a Google) o Flickr (Yahoo) le dan "al cesar lo que es del cesar" y a cada usuario el derecho exclusivo sobre sus propias creaciones, otros recién llegados como MSN Spaces, Pure Volume o Facebook parecen tener otros planes.

El contrato de MSN Spaces establece que el usuario "autoriza a Microsoft a:
"Usar, copiar, distribuir, transmitir, mostrar públicamente, ejecutar públicamente, reproducir, editar, modificar, traducir y cambiar el formato de su Envío ['post'], siempre en relación con los Sitios Web de MSN".

"Sublicenciar estos derechos, en la medida de lo permitido por la ley aplicable. Microsoft no le pagará a usted nada por su Envío".

En todos los casos, los contratos estipulan que cualquier problema derivado del uso inapropiado del contenido de terceros es responsabilidad legal y económica del usuario. En otras palabras: si un usuario publica en su weblog una canción que no es suya y Microsoft la publica junto con otras doce en un recopilatorio sin avisar, todos los problemas y gastos que se deriven de esa publicación ilegal serán responsabilidad única del usuario. Pero, si la canción es suya y el recopilatorio un éxito, no recibirá un céntimo por su explotación.

Hay que leer los contratos

Durante sus actividades online, los internautas firman contratos constantemente. Obtener una cuenta de correo gratuita, un blog o acceder a una comunidad de redes sociales incluye el registro de ciertos datos necesarios (nombre del usuario, correo electrónico, etc) y un contrato.

Ese contrato es importante porque es allí donde se establecen los términos por los que el usuario se convierte en cliente del servicio; y todo el mundo sabe que firmar contratos sin leerlos es una barbaridad.

Pero se hace: basta con marcar una casilla ("Estoy de acuerdo con los términos de este contrato") y finalizar el proceso. La gente está tan acostumbrada a hacerlo sin consecuencias que no piensa mucho en ellas. El problema es que dichos contratos son cada vez más abusivos y nadie los denuncia porque nadie los ve.

Cuidado con 'Cuarenta y Tres'

Si las condiciones de MySpace y MSN Spaces parecen abusivas, las del grupo 43 parecen ciencia ficción. Este servicio (que incluye 43 places, 43people y 43things) es gratuito, pero sólo en la superficie. Los tres sitios animan a los usuarios a publicar fotos y describir los sitios a los que quisieran ir, las personas a las que quieren conocer, las cosas que les gustaría hacer para que el resto las clasifique y puntúe. En general, es una red para compartir ejercicios de creatividad y mitologías personales.

El contrato, sin embargo, no solo otorga a la empresa y afiliados todos los derechos sobre dicho material, sino también sobre los datos personales de sus usuarios, incluyendo nombre, dirección, retratos y licencia para usarlos todos juntos en un libro y distribuirlos a lo largo y ancho del mundo traducidos a todos los idiomas. Y, una vez más, si ese contenido les causa algún tipo de problema relacionado con asuntos de propiedad intelectual o daños a terceros, el usuario es el único responsable.

Grupos del colectivo de la creación musical en internet ¿Cuáles recomendaríais?

2010-09-18T12:39:00.000-07:00

Voy a empezar a hacer un repaso a todos los grupos en internet relacionados con la creación musical. Por un lado para colaborar en el fortalecimiento de nuestros lazos como músicos, por el otro para crear una relación de todos ellos. Si alguién quiere recomendar el grupo al que pertenece o a alguno que le agrade, que lo deje por aquí con todos los datos que pueda.

Hoy comenzaré con uno que he encontrado en orkut, llamado "Compositores Anónimos". Está en la url http://www.orkut.com/Main#Community?cmm=2230399 y tiene a fecha de hoy, conmigo, 24 miembros

Es de libre acceso (como debe ser:) y el creador, Piero, dice lo siguiente sobre el mismo:

"Si eres una persona que tiene creatividad, ideas poesías que te nacen del alma, creas narraciones originales, composiciones musicales, ....¡¡ este es tu rincón !!

Donde podrás dar rienda suelta a tu imaginación, a tu creatividad, donde tu eres un ser importante, un lugar donde serás escuchado(a) con la atención que te mereces.

No interesa si eres hombre o mujer, no interesa tu religión, ni tu opción sexual, ni tu país....sólo interesas TU......"

¿Esta forma de componer música os parece una buena idea?

2010-09-14T07:49:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ
http://descargaonlinegratis.com/conviertete-en-un-compositor-con-youtube/

TEXTO DEL ENLACE
"A quien se le iba a ocurrir algo tan simple de como crear una galería de videos de Youtube pero en cada video que traiga un sonido distinto de diferentes instrumentos musicales, de la forma que tu des play a algún video y se mezcle el sonido con otro video y así, hasta realizar una genial melodía a tu gusto.

Con tan solo 20 videos como muestra la imagen, y teniendo instrumentos como guitarras, pianos, voces, trompetas, entre otros, inbflat.net es una genial creación para matar el tiempo un rato componiendo tu mismo música con videos de Youtube, en donde diferentes personas tocas un instrumento y tu eres el maestro que dirige esta melodía."

PARA VER COMO FUNCIONA

http://www.inbflat.net/

Explicación en inglés - si alguien lo desea hacemos "traducción simultanea":): "In Bb 2.0 is a collaborative music and spoken word project conceived by Darren Solomon from Science for Girls, and developed with contributions from users.
The videos can be played simultaneously -- the soundtracks will work together, and the mix can be adjusted with the individual volume sliders.
Learn more in the FAQ."

COMPOMUSIK

¿Esto os parece una muestra de creatividad o un retroceso?

Manuel Malou busca un letrista para proyecto serio. Con originalidad, con carácter.

2010-09-13T00:30:00.000-07:00

MANUEL MALOU busca letrista de calidad

"Estoy buscando letrista para un proyecto serio .
alguien que se salga de las rimas típicas y fácilongas
alguien con originalidad para ponerle letra a unas canciones
busco sobre todo originalidad y buenas rimas que se acoplen bien a mi ritmo y a mis melodías.

Visite mi website http://www.manuelmalou.net/ para que vea un poco en el apartado (discografía) ,lo que he estado haciendo hasta la fecha sobre todo los dos últimos trabajos.

Estoy preparando disco nuevo y será un disco mas acústico mas aflamencado
que los últimos trabajos y justamente quisiera dar con alguien que le ponga letra a mis nuevas melodías

Alguien que tenga carácter y personalidad pudiendo hablar de cualquier tema
no hay censura en cuanto a la temática cuanto mas inesperado y original mejor"

Curso recomendado para escribir canciones, de Diego Rengifo

2010-09-11T16:53:00.000-07:00

Curso Escribir Canciones Parte 1, de Diego Rengifo

Curso Escribir Canciones Parte 2, de Diego Rengifo

Curso Escribir Canciones, Parte 3, de Diego Rengifo

Curso Escribir Canciones, Parte 4, de Diego Rengifo

Curso Escribir Canciones, Parte 5, de Diego Rengifo

PARA MANTENERSE ACTUALIZADO CON LOS VIDEOOS DE DIEGO RENGIFO

http://www.youtube.com/user/beitenh

PARA CONOCER MEJOR A DIEGO RENGIFO

http://compomusik.blogspot.com/2010/09/entrevista-con-diego-rengifo-compositor.html

Chistes sobre músicos (y música). El afinador de pianos

2010-09-10T13:45:00.000-07:00

Un hombre toca el timbre. Y contesta la señora de la casa.

–Buenos días, dice el hombre. Soy el afinador de pianos.

La señora, sorprendida, contesta:

–Yo no llamé a ningún afinador de pianos.

–No, usted no. ¡¡¡Sus vecinos!!!

Me ha encantado el blog de Michael Garoz, con, además, una voz que promete

2010-09-10T10:58:00.000-07:00

EL BLOG DE MICHAEL GAROZ, O COMO LA NECESIDAD DE CREAR MÚSICA Y UNA SENSIBILIDAD INNATA VAN PAREJAS.

MI VIDA EN CLAVE DE SOL

Aconsejo toméis nota de este compañero, creo que su sensibilidad tiene mucho que enseñar a muchos que van de "experimentadísimos":)

¿Y PARA QUE SIRVE COMPONER?

Una reflexión sublime sobre para que sirve componer cuando la música no llega a nadie, en su artículo - cita " Y para que sirve componer". En algunos casos se podrá substituir "burlarse" por sencillamente sentirse profundamente incomprendido. En muchos casos, en muchas familias, el compositor, el músico, el letrista, son poco o muy incomprendidos. Michael lo refleja desde su experiencia, desde la fuerza que uno solo se puede dar a si mismo, cuando se cree en uno mismo.

"¿Y para qué sirve componer si nadie te escucha?
Para ser feliz.
¿A que fuiste feliz escribiendo esto?
Esa felicidad que ya has tenido no te la quitará nunca nadie.

¿Y si se burlan de mí?
Los que se burlan no saben de tu alegría. Son pobres de espíritu porque no tienen su sueño personal. Y tú lo tienes.
¿Y si los que se burlan son tus padres?

Aprenderán de ti a descubrir las alegrías verdaderas. Nunca te des por vencido. Es a ti a quien corresponde luchar por tu sueño... Y para luchar por algo, primero tienes que creer en ese algo con mucha fuerza, con mucho amor"

¿CUÁL ES EL SIGNIFICADO DE LA MÚSICA?

O cuando menciona las palabras de Bernstein, compartiendo lo que Michael y muchos sentimos con y por la música en su artículo : "El maestro invita a un concierto":

"Ahora ya podemos comprender realmente cuál es el significado de la música.

Es lo que te hace sentir cuando la escuchas. (…)

No es necesario que sepamos nada de sostenidos o bemoles, ni de acordes para entender la música.

Si ésta nos transmite algo, no una historia ni una imagen, sino un sentimiento, si nos hace cambiar interiormente, entonces la habremos entendido. De eso se trata. Porque estos sentimientos pertenecen a la música. No son extras, como las historias y las imágenes de las que hemos hablado antes; no están fuera de la música. Son de lo que se trata la música.

Y lo maravilloso de todo es que no hay límites para los diferentes tipos de sentimientos que la música puede provocarte. Algunos de estos sentimientos son tan especiales que no existen palabras para describirlos. (…) Pero hay unos sentimientos tan profundos y especiales que no tenemos palabras para ellos, y es ahí donde la música es especialemnte prodigiosa. pone nombre a los sentimientos, sólo que con notas en lugar de con palabras.

”Leonard Bernstein, “El maestro invita a un concierto” "

¿QUE ES EL ÉXITO EN EL MUNDO DE LA MÚSICA?

¿Y la confusión en el mundo de la música, de lo que es el éxito y de que no lo es? ¿Como puede convertirse una actividad tan espiritual (cambiadle el nombre por el que más se acerce a vuestro concepto) por algo que determinados personajillos han convertido en una "industria"? ¿Cómo se ha podido pervertir de tal manera una de las capacidades del ser humano más "humana"?

He aqui las palabras de Michael Garoz en su artículo - cita " Hay muchas cosas que el éxito no es".

"Hay muchas cosas que el éxito no es. No es la fama, no es dinero, ni poder.

El éxito es despertarte por la mañana tan emocionado por lo que tienes que hacer que sales volando por la puerta. Es trabajar con gente a la que quieres.

El éxito es conectar con el mundo, y hacer sentir a la gente. Es encontrar un modo de unir a personas que no tienen nada en común salvo un sueño. Es irte a dormir sabiendo que has dado lo mejor de tí.

El éxito es alegría, y libertad, y amistad. El éxito es amor."

VÍDEOS DE MICHAEL GAROZ
TÍTULO DEL VÍDEO: They cant take that away from me

TITULO DEL VÍDEO: Un verano

(Este no tiene buena audición, pero se percibe bien la voz)

Versión en español del tema de Abba "Our last summer" del musical MAMMA MIA!. Interpretada por alumnos de l'espai escènic; escola d'arts escèniques de Gavà el pasado 11 de junio en el Teatro Maragall de Gavà. ... (más información) (menos información)

MENSAJE DESDE COMPOMUSIK

No dejes de luchar por tu sueño, nunca. Se tarda más o menos, pero se consigue. Leéte si quieres las entrevistas de algunos compañeros. Siempre encontrarás consejos e ideas estupendo, tales como el valor de la constancia, la persistencia, el aprender siempre, la mejora constante. Vales mucho:)

Potenciar la creatividad para lograr la diferenciación

2010-09-09T14:18:00.000-07:00

La importancia de la diferenciación

En una sociedad de consumo, con tantos cosas que nos llaman la atención, si algo hay difícil, es captar la atención de nuestro publico potencial.

Se trata de encontrar algo que nos haga “diferentes”, algo que sepamos que otros no tienen.

Si quieres difusión, si quieres llegar a ser conocido, asume, que tienes que diferenciarte.

Para ello, observa que lo que se está cociendo en la actualidad. Para estimular nuevas ideas en busca de la diferenciación, te aconsejamos las técnicas de Bono, entre otras el concepto " Pensamiento Lateral" de Edward de Bono.

Algo que suele funcionar bien, son las mezclas de estilos. Si tu tendencia creativa es hip-hop y te gusta la bossa nova, ¿qué puede pasar si pruebas a juntar ambas tendencias?. Experimenta, hasta encontrar un estilo donde te encuentres cómodo, hasta encontrar TU ESTILO..

¿Quieres proponer aquí ideas creativas sobre como diferenciarnos?.

Hemos abierto grupo en Orkut ¡

2010-09-09T05:29:00.000-07:00

Hemos abierto cuenta en orkut, canal de relaciones que ya conocía y que, hasta ahora, respeta la intimidad de las personas. Os invitamos a nuestro grupo, que será un grupo de debate e información. No nos va a quedar un espacio en la web para darnos a conocer ¡¡¡

NUESTRA PÁGINA EN ORKUT:

http://www.orkut.com/Main#Community?cmm=106157970

Recordad que ante cualquier duda podéis contatar con compomusik en:

FORMULARIO DE CONTACTO CON COMPOMUSIK
http://publiko.wufoo.com/forms/z7x4a3/

Concurso de levi´s para bandas desconocidas en España

2010-09-09T04:39:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://www.levisawards.com/#/dequevaesto

ALGUNOS DATOS

Hay que registrarse con un single. Y uno de los 9 participantes, estará entre los más votados. Los 8 restantes están seleccionados por un jurado

Se celebra en Valencia, Madrid y Barcelona

El que interpreta el mejor directo recibe 3000 Euros

En el 2010 la fecha tope de presentación de candidaturas fué el 25 de marzo.

Si el grupo es uno de los 50 más votados la organización lo pone en el playlist levis´ unfamous music awards que sonará en spotify

Desgraciadamente no encuentro las bases por ningun lado en su web:(

EL BLOG

http://www.levisawards.com/blog/

EN YOUTUBE

http://www.youtube.com/user/levisawards

El compositor y escritor Diego Duey, compartiendo una experiencia y conocimiento imprescindible

2010-09-08T08:38:00.000-07:00

Nuestro compañero Diego Duey, es el nuevo protagonista de nuestra sección de entrevistas a músicos y compositores. Le agradecemos sinceramente por aceptar compartir sus vivencias, intereses y proyectos en el campo de la música.

COMPOMUSIK:

Hola Diego:)
DIEGO DUEY:

Hola Luz, gracias por incluirme en tu proyecto.

COMPOMUSIK: Bueno Lo primero de todo, haremos una pequeña bio:)

Has estudiado Historia, Literatura y Música, y hecho un postgraduado de Tecnología de la educación. Por si esto fuera poco, has trabajando en la producción de videos y música educacional. Has sido además, profesor del departamento de educación en tu país, Puerto Rico además de trabajar como profesor en países como México y Francia. ¿Cuándo nace este interes tan “en serio” por la música?

DIEGO DUEY:

Desde muy joven estuve en eso de la música. Toqué con varios grupos pero siempre había problemas, si no era por falta de dinero, por drogas o por no congeniar. Decidí entonces estudiar música para poder hacerla solo, sin grupos. Me convertí en un guitarrista de música clásica latinoamericana, que gusta mucho, y tocaba solo dando conciertos o en clubes, y también trabajaba independiente como acompañante de cantantes, porque yo no cantaba. Aprendí a leer música rápido y así llegaba a los trabajos, sin ensayar, y tocaba. Traté de ser un clásico auténtico pero no pude porque mi alma es de la música popular. Estudié otras cosas para trabajar, como historia, pedagogía y tecnología. Traté de ser un excelente guitarrista pero siempre me tropezaba de vez en cuando con uno mejor. Por eso me concentré más en la composición, que considero mi fuerte.

COMPOMUSIK: ¿Cómo ha sido o es, tu experiencia docente? ¿Crees que el sistema educativo es suficiente para que el que tiene talento y deseo real de aprender, pueda desarrollar todo su potencial?

DIEGO DUEY:

Claro que sí. Siempre he creído que no importa dónde estás ni quién te enseña siempre que quieres aprender. Claro, un buen maestro no tiene precio, pero los seres humanos podemos prescindir de ellos. Ahora bien, también he dicho que es más fácil ser ingeniero que ser músico. Si no tienes un talento especial, una habilidad reconocible, no vale la pena meterse en la música. ¿Cómo saber si tienes talento? Muy fácil. Hay que ser músico primero, después ir a estudiar. Si no puedes crear música antes de ir a estudiar, pierdes tu tiempo. Otra cosa. Los problemas con los sistemas educativos son muy profundos. Están intrínsecamente ligados a los sistemas de vida; política, economía y sociedad. Los maestros no pueden resolver los problemas que nos aquejan como seres humanos. En cambio, la música sí. Por eso es tan importante saber a lo que uno se mete.

COMPOMUSIK: Tu trabajo más premiado ha sido "Canciones de la Aurora", un libro con ilustraciones que incluye un Cd compuesto por ti con 27 canciones, que ganó, precisamente el premio de libros Latino del año 2006.
¿Qué importancia ha tenido para ti este premio? ¿Tienes nuevos proyectos literario-musicales?

DIEGO DUEY:

Gracias, estás bien informada. Para mí, el prenio Latino Books Award tiene un significado tremendo, lo más grandioso de mi vida, nunca me lo esperaba. Sin embargo, para que el lector se instruya, acá no significa nada, sigo siendo otro ser humano más de los que sobreviven en la jungla de este país. Lo mencionaron por radio, pero pocas personas lo saben. Decidimos hacer otra grabación del CD del libro, ya que tuvo tanta acogida, y esta vez se está grabando con músicos de la sinfónica en directo y con el Coro de Niños del conservatorio. Va a ser mucho mejor que la primera grabación.

Además, tengo otros seis proyectos pendientes, es que en Puerto Rico todo tarda una eternidad.
Permíteme aclarar: Bien debes saber que ya los tiempos de encontrar un productor que costeara las obras ha cambiado. Es raro encontrar productores que pongan el dinero al frente. Casi todos los editores ahora piden una inversión adelantada del artista. La Editorial de la Universidad de Puerto Rico, mi casa publicadora, es una corporación pública, y me costeó el producto cien por ciento con $32000. (Treinta y dos mil dólares). Pero esperar puede ser como estar en un limbo. Ahora mismo estamos esperando que salga la segunda edición, que ya se ha grabado, pero bien...

COMPOMUSIK: He escuchado alguna de tus canciones: “El mangó”, “La canción de los maestros”, “Rio perdido” y “Debo” (canciones que se pueden escuchar en el enlace: ) ¿Qué significan para ti estas canciones? ¿Cuentas alguna vivencia personal con ellas?

DIEGO DUEY:

¡Ah sí!, Son algunos temas que puse en Diego Duey MP3. "El mangó" fue un sueño que tuve donde un loco al tope de una montaña cantaba a las cuatro de la mañana (todavía no estoy seguro si fue un sueño o si fue real). La "canción de los maestros" se la hice a mi hermana que era maestra y que falleció de cáncer. "Río Perdido" la hice para acompañar una obra de poemas de JA Corretjer y ha pegado mucho, y "Debo" es uno de los temas de "Canciones de la aurora", que me encanta su swing salsero.

COMPOMUSIK: ¿Cuál crees, por tu experiencia, que es la mejor estrategia que un compositor (o letrista) debe seguir para promocionar sus creaciones? ¿Qué es para ti más importante ser conocido por tu creación literaria y musical o vivir el momento mágico de crear?

DIEGO DUEY:

Creo que para un músico creador ambas cosas van de la mano. Es tan importante crear como que te escuchen y te lean.

Estrategia: lo primero es saber que debes estar bien preparado. O sea, un músico tiene que saber mucho, tener conocimientos, así como imaginación. Se adquiere con la experiencia y estudiando, practicando y trabajando.

Luego, cuando ya te sientas preparado o preparada para dar lo tuyo, entonces te organizas para crear. Cuando creas debes tener una idea de lo que quieres crear. Quizás es la parte más difícil, es como ser un técnico, pero es necesario. Creas una obra, por ejemplo, un set de 24 canciones, por decir así, que tienen algo en común, una temática o un motivo, y las ordenas en documentos, como un manuscrito, y las debes grabar en CD con programas de música de computadora (¿ves?, hay que saber mucho).
Luego que lo tienes todo preparado, lo presentas en una agencia. Hay diferentes tipos de agentes para los diferentes tipos de música. Hay que ser persistente y consistente, y paciente.

COMPOMUSIK: ¿Crees que Internet, potencia el desarrollo de la vocación compositora frente a los obstáculos en el desarrollo de esa vocación en el canal tradicional?

DIEGO DUEY

La tecnología nos ayuda, pero también nos exige. Antes, quizás si eras músico componías y ya. Ahora, con la tecnología, se espera que la grabes y la presentes ya casi terminada; mezcla, audio masterización, arreglos, etc. Y si no lo haces te quedas atrás porque ya es estándar. Es casi como presentar un producto ya procesado, aunque luego lo vuelvan a procesar. Eso es en términos de programas de música de computadoras como Finale o Sound Forge, por mencionar algo, pero la internet es diferente. Es posible que ya en un futuro cercano toda la música se consiga por internet. Mi hija tiene un iPod y descarga toda su música gratis de la internet. Sin embargo, la creación de la música se desplaza, por ejemplo, a los conciertos en directo, los filmes, los clubes, etc.

COMPOMUSIK: ¿Tienes un equipo técnico especial para tus grabaciones?

DIEGO DUEY:

Uso una computadora HP con dos discos duros de 500 gigas a 7200 de velocidad y seis gigas de memoria, con un i7 de procesador Intel y una tarjeta de sonido Beats. Uso los programas Finale y Sound Forge. Para grabar la voz uso Vegas con un micrófono AT.

COMPOMUSIK: Respecto a tu país ¿Cómo es la situación en tu país para un compositor que quiera desarrollar su vocación?

DIEGO DUEY:

Aquí es muy difícil. En Puerto Rico hay un músico en cada esquina y hay mucha competencia. Muchos son muy buenos y está bien cuando se van a Estados Unidos a buscar ventura. Pero es cuesta arriba porque no hay apoyo y a nadie le importa la cultura. En Puerto Rico los artistas son famosos cuando se mueren, ja, ja.

COMPOMUSIK: ¿Qué consejos darías a compositor que quiere darse a conocer para conseguirlo, en función de tu experiencia?

DIEGO DUEY:

Mi consejo es: trabajar duro no basta, hay que trabajar más duro, y quizás no es suficiente. Recuerda, el talento es algo innato, no sé por que, pero no es justo; si no tienes un talento bárbaro, no te metas, pierdes el tiempo. Si tienes el talento, estudia y prepárate. Si quieres vender tu producto, organízate y lleva tu obra a los que valen la pena, no pierdas el tiempo con promesas. Recuerda la fina línea entre el valor comercial y el valor artístico. Nunca te des por vencido o por vencida. La música es lo que cambia el espíritu humano.

COMPOMUSIK. Muchísimas gracias Diego, por tu amabilidad al atender esta entrevista. Nos encantará que nos mantengas informados de cualquier nuevo proyecto relacionado con tú música, para compartirlo con nuestros compañeros compositores y músicos.

MP3 DE DIEGO DUEY

Podéis escuchar su música aquí:
http://www.mp3.com/artist/diego-duey/summary/

VÍDEOS DE DIEGO DUEY

Diego Duey interpreta La bella Margot de Morel Campos

ENLACES

ESCRITOR:

http://www.monografias.com/trabajos71/educacion-musical-primaria-puerto-rico/educacion-musical-primaria-puerto-rico.shtml

REDES SOCIALES:

MYSPACE

http://www.myspace.com/diegoduey/videos

TWITTER (Sigue a Diego en Twitter)

http://twitter.com/diegoduey

FACEBOOK

http://www.facebook.com/diegoduey

YOUTUBE

http://www.youtube.com/user/diegoduey

En España (y suponemos que en el resto de legislaciones hispanas), los músicos no tienen derecho a pensión, ni a bajas

2010-09-07T15:10:00.000-07:00

Artículo: "El rock de la subvención". Revista Rolling Stone de Mayo del 2010. Página 12
Darío Manrique

""¿Y que pasa con los beneficios sociales y laborales de los que disfruta el común de los trabajadores?. "Los músicos no es que tengan una mala situación laboral, es que no tienen situación laboral", sentencia Juan Nebreda, director de socios de la Sgae. Nebreda se refiere entre otras cosas a la ausencia de cotizaciones a la seguridad social, que puede imposibilitar el acceso a bajas o pensiones.

Según Juan José Castillo, de ROAIM "los músicos españoles están en una situación de desprotección en materia social. La administración no considera sus peculiaridades profesionales", una de las razones por las que ROAIM, lleva tiempo pidiendo, junto a otras organizaciones, una ley de la música.

Nebreda concuerda con este análisis: "Los músicos se lanzan a pelo, sin estructura profesional. Con el tiempo muchos se hacen autónomos o crean una empresa". Es el caso de los Sunday Drivers, aclara Miguel de Lucas, que formaron una sociedad limítada, pese a que para el Estado, no existe la figura del músico: "Yendo con la furgoneta, podríamos ser una cuadrilla de pintores, sino fuera por los instrumentos""

CONCLUSIONES (AL MENOS EN ESPAÑA, SUPONGO QUE IGUAL EN OTROS PAÍSES DE HABLA HISPANA):

Si quieres tener el derecho a baja o a jubilación por el tiempo dedicado a la música, hazte autónomo o crea una empresa. No hay otra salida.

"Como se reparte el dinero de un disco". Otro artículo de Ignacio Escolar

2010-09-07T04:35:00.000-07:00

La tarta del CD

Así se reparte el dinero de un disco de 18 euros según AFYVE (la asociación de discográficas españolas).

* IVA: 16%: 2'49 euros.

* Tienda: 40'2 %: 7'25 euros.

* Discográfica un 24'4% 4'41 euros.

* El distribuidor un 4% 0'73 euros.

* La fabricación un 4% 0'73 euros.

* Derechos de autor un 4% 0'73 euros.

* Royalty para el artista 9'4% 1'69 euros.

A juzgar por estas cifras de las discográficas, los músicos –si son a la vez autores e interpretes– reciben aproximadamente el 15% del precio de portada de cada CD. Sin embargo, pocos son los que pueden aspirar a estos porcentajes.

La mayoría de las discográficas multinacionales suelen firmar a sus nuevos artistas por un período de cinco discos. El royalty de estos primeros contratos suele ser de sólo el 8% –no del 9,4%– y muchos sellos incluyen cláusulas que rebajan esta cifra hasta el 3% en caso de que los discos se vendan durante una campaña de promoción televisiva o a precio de oferta. Sólo los artistas que negocian contrato desde una posición de fuerza –después de entregar sus primeros cinco LPs– pueden conseguir un royalty más elevado. Este porcentaje, además, se calcula sobre un precio inferior al de venta en las tiendas.

El 4% del dinero del CD que se destina a los derechos de autor tampoco llega íntegro al bolsillo del compositor. La SGAE cobra de media un porcentaje del 15% del total recaudado en concepto de gestión. Además, la mayoría de las discográficas obligan a sus músicos a firmar con su empresa editora que se queda con la mitad –a veces más– de los derechos de autor. Algunas radiofórmulas utilizan el mismo método para cobrar a través de una editora musical por la promoción. Al final, el 4% se reduce a menos de la mitad.

Con estos matices, el porcentaje real que reciben los músicos en España de cada disco vendido rara vez supera el 8%. El 7% restante hasta alcanzar el 15% se reparte entre discográficas, editoras y la SGAE.

RESPUESTA INTERESANTE EN LOS COMENTARIOS DE ESTE ARTÍCULO, (en el enlace fuente)

"Así a bote pronto se me ocurre que si se comercializa una canción por internet te ahorras: el 40% de la tienda, el 4% de fabricación y el 4% de distribución, total 48%, más un 48% del IVA, otro 8% del total. Osea, todo sumado un 56%.

Dicho esto, nos deberían vender por internet legalmente el CD a 8 euros, o 0,70 por canción (suponiendo 12 por album). Y eso sin tocar los ingresos de discográficas, SGAEs, autores e IVA.

¿Por qué esto no sucede? Bueno, la verdad es que no está tan lejos de la fórmula de iTunes."

Dejad vuestras direcciones twitter para seguiros ¡¡

2010-09-05T23:51:00.000-07:00

Sería estupendo que todos aquellos involucrados en el tema músical, desde el ámbito de la creación, pudieramos irnos siguiendo en nuestra novedades con este nuevo instrumento de comunicación. Os recuerdo mi reciente tweeter y os invito a dejar aquí los vuestros. Los iré publicando en letras grandes ¡¡

El mio es : https://twitter.com/Estrellasirah

Entrevista con Hearing voices, un grupo divertido con música realmente buena

2010-09-05T13:37:00.000-07:00

Nuestra segunda entrevista es a dos de los compañeros de Compo Musik, que han creado su propio proyecto musical: Hearing Voices.

Víctor, Ana y Salva, son tres compositores y músicos, de Sant Cugat del Vallés (Barcelona), que un día decidieron juntar sus talentos. El resultado: “It’s not enough”, un primer disco increíble, lleno de sorpresas, de un fuerte estilo pop psicodélico, en el que a pesar de los pocos medios con que fue grabado la calidad se palpa.

Compumusik.¿Cómo surgió el proyecto?
Víctor: Pues a través de un compañero que tenemos en común,del trabajo, nos conocimos y se y se nos presentó la oportunidad de hacer una jam session, ya que los dos tocamos la guitarra. La verdad es que enseguida congeniamos y para la segunda o tercera jam ya decidimos formar la banda.

Salva: Había buena sintonía en lo musical, pero mejor aún, contactamos como personas y eso para mi era fundamental después de haber estado en otras bandas.

Ana: Cuando nos juntamos los tres, realmente se produce una sinergía que hace que el resultado final sea increíble

Compumusik: ¿cuáles son vuestros objetivos con el proyecto ?

Víctor: Pues pienso que como cosa primordial pasarlo bien y divertirse, También creo que definir
nuestro propio estilo (autenticidad) es una cosa que casi está llegando, y una vez definido estar
orgullosos de lo que hacemos, sobretodo eso, creer en lo que componemos, que es lo que
realmente sale de nuestras entrañas, jejeje (risas).

Ana: Personalmente el grupo me ha permitido desarrollar mi vocación de cantante y profundizar en mis capacidades compositivas. Y por supuesto, en el proceso, me divierto muchísimo.

Salva: Si, pasarlo bien... jejeje… y lo que surja.

Compomusik: ¿En que se distinguen vuestras composiciones de otras? ¿Cuál es vuestro “toque” diferencial?

Víctor: Creo que hay canciones que no necesitan arreglos, y por tanto quedan desnudas, con una
sencillez que a veces es necesaria para determinadas composiciones y por otro lado están las
que requieren un arreglo tal, una pincelada por ahí, ¿sabes?, bueno, Salva sabe mucho de eso (risas).

Salva: Gracias colega, yo también apuesto por un sonido limpio, pero sin embargo me gusta introducir elementos que realcen ciertos aspectos de una canción o que provoquen una reacción en el oyente como por ejemplo una sección de cuerda que surge y desaparece en un par de compases. También tengo una natural inclinación por la psicodelia que hace que a veces necesite introducir instrumentos para lograr un ambiente determinado.
Compomusik: Habladnos un poco de las canciones que más os gustan de vuestro proyecto

Víctor: Pues no sé decirte cuál es la que más me gusta de las nuestras, cada canción tiene su toque original, porque una tiene un arreglo de piano, otra de armónica, you know, y al hacerlas y luego escucharlas te das cuenta que cada una es única y diferente, es decir en la variedad, el buen gusto, jejeje (risas). Estamos bastante contentos de cómo han quedado las covers, quizás no hubiéramos puesto alguna de ellas, pero bueno, por ser de diferente estilo, ¿sabes?, aunque de todos modos pienso que las bordamos, jejeje, como canción versionada me quedo con Soon de Low a dos voces, queda muy preciosa.

Ana: A mi me gustan especialmente las del tipo jazz melódico, y de esas tenemos unas cuantas:)

Salva: Coincido plenamente con lo que comenta Víctor y Ana, aunque mis favoritas en este momento son las del nuevo disco en el que ya estamos trabajando.

Compomusik: Ya hablando de composición ¿Nos podéis contar algún truco o hábito que os ayude en la tarea de componer?

Víctor: No creo que haya ningún truco, en la forma de componer supongo que cada músico tiene su manera. Nosotros empezamos con una idea y la vamos desarrollando, va cogiendo forma poco a poco. A la hora de escribir las letras cada uno hace las suyas y luego les ponemos música con la melodía adecuada o no…jeje. A la hora de escribir letras yo personalmente me inspiro en vivencias pasadas y a veces le doy un poco de imaginación, también tergiverso la realidad o me fijo a mi alrededor, y va saliendo. Nos solemos inspirar más por la mañana, que es cuando estamos más descansados.

Salva: Mis letras normalmente narran hechos sociales o psicológicos, aunque con una gran abundancia de imágenes, con la finalidad de que transmitan el mensaje algo oculto, como lo recibiríamos en un sueño. Por lo que respecta a la música es cuestión de estarse un rato tonteando con unos acordes, otras veces intento algo específico como por ejemplo ¿cuántas veces puedo repetir una nota?, ¿puedo repetir la melodía exactamente pero cambiando los acordes por unos de otra tonalidad?. En cualquier caso, nuestra premisa es: no hay límites.

Compomusik: ¿Cómo creéis que se podría solucionar la dificultad de darse a conocer de multitud de compositores, que no quieren entrar en el “rollo comercial”?

Salva: Creo que existe un circuito para el rollo indie y otro para el rollo comercial. Obviamente es más masivo el segundo, pero aún así no se puede negar que continuamente nacen bandas y que cada día hay más público para los nuevos grupos que no quieren repetir lo mismo y se atreven a indagar nuevos espacios sonoros.

Compomusik ¿Cómo enfocáis el tema de promocionaros?

Salva: Hemos repartido nuestro primer CD gratuitamente, no está mal para empezar, ¿no?.
Víctor: Estamos pensando en actuar en algún local, en directo vaya, creo que seria nuestro fuerte (risas).

Compomusik: Gracias a los tres por vuestra simpatía y por compartir vuestras vivencias y experiencia. Seguro que muchos compañeros encuentran ideas en vuestra propuesta

¿Donde está la conciencia de colectivo entre los compositores del área hispana?

2010-09-03T03:42:00.000-07:00

¿Qué nos pasa a los compositores de habla hispana?
Alfonso Salinas (alffssalinas@yahoo.com)

Siempre me he preguntado cuando consulto recursos sobre composición en habla inglesa, porque es tan activo el mundo de los compositores por ejemplo, en EEUU, como pueden generar tantos y variados estilos asociativos y en el mundo de habla hispana, o te circunscribes a lo que al menos yo considero instituciones rígidas, acartonadas donde no queda claro el respeto a los intereses del compositor o bien te buscas la
vida por tu cuenta .

Nunca entenderé como mis intereses como compositor pueden ser defendidos por una institución que defiende a su vez los intereses de mi patronal, que en nuestro caso, son las editoriales y discográficas. Que me parece muy bien que tengan sus recursos asociativos, pero no veo bien, que se mezclen con los nuestros.

Con todo el respeto que me merece el trabajo de nuestros compañeros en las asociaciones donde coexisten autores y editores (o discográficas), pienso que en la medida en que dependan de una casa matriz, donde el que tiene peso, lógicamente, es la patronal, no podrán ser jamás, independientes en la defensa de nuestra situación.

Y mientras tanto. ¿cómo reaccionamos ante esto los compositores sin un grupo asociativo independiente? Con total pasividad.

Entrevista con Diego Rengifo, compositor, poeta, letrista. Una experiencia humana de lo que es ser compositor

2010-09-01T11:05:00.000-07:00

Diego Rengifo

Nuestro compañero Diego Rengifo, ha aceptado hacer nuestra primera entrevista. Desde aquí le damos las gracias por aceptar compartir un trocito de su vida y de sus experiencias musicales con nosotros.

Compomusik: Hola Diego:). Bueno vamos a presentarnos un poco ¿Qué te parece?

Diego Rengifo: Gracias, Luz. Soy Colombiano, ingeniero electrónico de profesión y en mi tiempo libre produzco música, principalmente canciones, aunque también algo de música electrónica no vocal. Desde que recuerdo he buscado hacer sonar los instrumentos musicales que estuvieran a mi alcance. Estudié, mientras estaba en la universidad, música en cursos complementarios, y mi instrumento fue el cello. Luego la guitarra. Con la guitarra me aventuré a escribir canciones, lo cual lo hago desde entonces. Los últimos 10 años comencé con un instrumento, que según Brian Eno, es uno de los que más posibilidades sonoras tienen, que es el estudio de producción con todos sus instrumentos virtuales, efectos, loops y demás.

En lo musical soy más de canciones que de grupos, aunque me gustan mucho grupos como The Cure, Above & Beyond, Armin Van Buuren, y en tiempos pasados escuché mucho a Silvio Rodríguez y a un cantautor poco conocido que se llama Santiago Feliú.

Compomusik: Diego ¿Cómo nació en ti la necesidad de componer? ¿Tienes algún recuerdo de ese instante mágico, si lo hubo?

Diego Rengifo: Fue casual. Como muchas personas creí que componer era traspasar una frontera a la cual se les permitía pasar solo a algunos elegidos. Y sin hacer caso a cualquier advertencia (como debe ser en estos casos) una tarde de sábado, atrapado por la lluvia en mi apartamento de la universidad, comencé a cantar algo como una canción. Seguí con otra, luego otra y otra. De eso hace ya 25 años.

Compomusik: Veo que haces poemas (Se pueden ver en: http://www24.brinkster.com/songsandpoems/jsshj/jsshj.htm), En “Igual a un sueño de escuela”, se detecta lo importante que ha sido y es la infancia que viviste en tu vida; “Carta Directa a Amanda” donde hablas del poder del amor a otro ser humano (este me encanta, por cierto), el amor por la naturaleza en “En los fondos fuscos”, “Entresueño” que parece hablar del mundo onírico.. ¿No muestra esto una sensibilidad enorme por la belleza de la vida?

Diego Rengifo: Muchas gracias por esta pregunta que me haces. Escribir poemas me dio confianza para intentar componer canciones, aunque las letras de las canciones viven aferradas en las melodías y el ritmo, y las palabras de los poemas se dan a la vista y al papel (y en páginas de Internet, así muchos no lo asimilen aún).

En mis poemas y en mis canciones casi siempre trato de insinuar momentos en los que hay un antes y viene un después para el cual debo tomar una decisión. Si es el caso de un amor, como en la canción Tú Que Sí, Yo Que No, una decisión que supone llegar a otro estado de la vida. En el caso del poema que citas En los fondos fuscos, es seguir adelante. Creo que decidir es resolver, para bien o para mal, es seguir, encarar la vida.

He visto también en Internet tu motivación por compartir lo que sabes, en concreto en youtube (existe un curso para escribir canciones creado por Diego Rengifo que puede encontrarse en su cuenta de youtube : http://www.youtube.com/user/beitenh )
Con tu experiencia con el uso de lo audiovisuales en youtube ¿Crees que usar estos formatos, puede ser vital para que un compositor pueda dar a conocer su música?

Diego Rengifo : Creo que ayuda mucho. Una de las intenciones principales con estos cursos es desmitificar el ejercicio de hacer canciones, si es que es posible, con lo cual quien intenta cantar canciones originales en la ducha puede tomarse más en serio y trabajar en sus canciones, estudiar sobre cómo escribirlas, intentarlo, encontrar su propia camino de hacerlas sonar y terminarlas.
Compomusik: Respecto a tu obra musical, ¿Cómo definirías tus canciones? ¿Qué deseas transmitir con ellas?

Diego Rengifo: Con mis canciones busco reunir mis gustos musicales con un mensaje literario, aunque quizás suene muy ambicioso. Arriba te mencionaba grupos musicales con letras en Inglés, por lo cual ese gusto por ellos me llega más por lo sonoro; mientras que otros autores en lengua castellana me han llegado más por el texto. Soy más orientado al sonido, lo cual es una de mis mayores dificultades al momento de escribir las letras. Esa dificultad se ha empequeñecido al escribir en colaboración con mi esposa. Un ejemplo de estas colaboraciones es la canción Conmigo No.

Compomusik: ¿Qué importancia tiene para ti ser conocido por tus creaciones, es lo que te mueve, o es más importante el proceso de crear? ¿Cuáles son tus sueños en este momento?
Diego Rengifo: En mi caso particular pienso que una canción que llegue, que guste a muchas personas tiene un grado de dificultad mayor que una en la que me enfoque más por mi proceso de crear. Sueño con ser conocido, con dedicar más tiempo a la música. Hoy debo levantarme muy temprano para poder terminar mis temas.

Compomusik: En el supuesto de que sea importante para ti la comercialización de tu música ¿Tienes planteada una estrategia clara al respecto?

Diego Rengifo: Mi estrategia al respecto es primero mejorar la calidad sonora de mis canciones. No es fácil escribir, grabar, arreglar, mezclar, masterizar. Es por eso que voy a delegar algunas de estas cosas a terceros. Hoy en día es más fácil conseguir trabajar en colaboración con otras personas, así en muchos casos toque pagar un poco. Luego de eso pienso mostrar más mis canciones. Si la comercialización es viable, pues bienvenida.

Compomusik: ¿En que situación crees que estamos ahora los compositores que aún no tenemos la etiqueta de “famosos”? ¿Crees que Internet abre alternativas al desarrollo de la vocación compositora que “la industria”, esa vocación anulada , si no cumplías su exigencias de total comercialidad y nulo talento?

Diego Rengifo: Hay música, como la mía, que vive más en Internet que en cualquier otro lugar. Yo no hago presentaciones en salas, en bares y menos en conciertos. No es tampoco lo que quiero hacer, aunque digan muchos que si no te presentas, tu música no tendrá proyección. La industria discográfica tradicional aunque todavía es importante, cada vez lo es menos y se abren grandes espacios para ser escuchado. La industria musical tradicional buscaba éxitos, limitaba las aspiraciones de muchos artistas. Hoy la música de los compositores para ser una realidad no necesita esa industria. Nos queda resolver cómo llegar a más personas. Para lograrlo esto último no es esencial tampoco la industria musical, y muchos lo han demostrado así.

Compumusik: Para muchos compositores es importante conocer algunos “truquis”, del ámbito técnico. ¿Cuál es tu equipo? ¿Tienes algún truco especial que haga más fácil la tarea de componer, de arreglar la canción?

Diego Rengifo: Mi mayor truco es aprender cada día más de la producción, no solo en lo referente a equipos, sino a técnicas literarias, musicales, artísticas. Algo así como Joan Miró, quien empezaba a trabajar a las 6 a.m. en su estudio, con mucha disciplina, y en las noches siempre leía poemas. Esto lo veo como técnicas, trucos. Es lo que trato de seguir.
Lo que si te agradezco mucho es que nos dejes por aquí alguna muestra de tu música, con el ruego de que nos mantengas informados de tus últimas novedades. Gracias por tu amabilidad por compartir lo que tu eres y vives con la música

Mis canciones en Bandcamp: http://piedraycielo.bandcamp.com/

Tú Que Sí, Yo Que No

Album and Band name by Piedra y Cielo

Letra canción:

(C) Diego Rengifo

lyrics Tú Que Sí, Yo Que No

hace parte de la libertad

una esquina que borra todo miedo, toda soledad

que no vuelva yo a caer en amores que no son

vale más una sobra de canción

que un amor que llene mal

y es hombro con hombro que el alma empieza a dar de más

sin saber a dónde ir en este cruce que estoy yo

y qué si es más

dime si es fácil y es tan simple como andar

o es que no sé

me traes lo que siempre necesité

y qué si es más

tanto amor yo no esperé

o es que no sé

no lo noté hasta que me enamoré

en el mundo no hay nada

como los besos que hay en tu piel

que me vuelven lascivo, perdido, completamente bien

hasta ver tus ojos que hoy me dicen qué será

y qué si es más

dime si es fácil y es tan simple como andar

o es que no sé

me traes lo que siempre necesité

y qué si es más

tanto amor yo no esperé

o es que no sé

no lo noté hasta que me enamoré

credits released 23 August 2010

license All rights reserved

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Letra de Juntos Tú y Yoalbum and band name by Piedra y Cielo:

amaneció y yo en un día distinto
sin lo igual, sin lo vano de siempre

y yo estoy en el momento preciso en el cual
un aerolito cayó del cielo junto a mí

ya vamos en este viaje
y qué bueno es ahora estar
juntos tú y yo en un día nuevo

juntos tú y yo en un día nuevo
juntos tú y yo en un día nuevo
juntos tú y yo en un día nuevo
juntos tú y yo en un día nuevo

cada vez que yo te veo se mueve el piso
cada vez que sé que has guardado un espacio para mí

en estos casos no hay nada, nada más que estar así
juntos tú y yo en un día nuevo

juntos tú y yo en un día nuevo
juntos tú y yo en un día nuevo
juntos tú y yo en un día nuevo
juntos tú y yo en un día nuevo
la lalalalala
juntos tú y yo en un día nuevo
juntos tú y yo en un día nuevo

credits released 31 March 2010

(C) 2010. Diego Rengifo
license All rights reserved

ENLACES

Canciones y poemas

Poemas dr

FEED DEL PROYECTO PIEDRA Y CIELO DE DIEGO RENGIFO Y CARMEN SOLÓRZANO

http://piedraycielo.bandcamp.com/feed

Trabajo para Compositores y Arreglistas: Vender tus partituras

2010-08-30T08:08:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ
https://www.xing.com/net/ne_musicaymusicos/presentaciones-133299/buscamos-compositores-y-arreglistas-de-musica-8677156/

TEXTO

En http://www.telepartitura.com/ buscamos a compositores y arreglistas que quieran incorporar sus partituras.

Las mayores comisiones por ventas dadas por ningún sistema de edición (50 %). Hay posibilidad de venderlas o darlas gratuitamente.

Edición de partituras en formato digital. Pruébalo!"

Para contactar con este blog, existe un formulario rápidooooo

2010-08-29T12:57:00.001-07:00

Recordamos a todos los interesados en usar el módulo gratuito de publicidad, que pueden contactar usando el formulario
http://publiko.wufoo.com/forms/z7x4a3/

También agradecemos que aquellos que quieran hacer sugerencias de mejora, de este blog, de nuestro facebook, del grupo de yahoogroups, del twitter, hagan uso del mismo.

Gracias ¡¡

Una de chistes sobre músicos

2010-08-29T06:25:00.000-07:00

"Diálogo entre bateristas:

-- Creo que mi vecino no anda muy bien.

-- ¿Por qué?

-- De pronto, todas las noches a las tres de la mañana, se pone como loco a golpear las paredes.

-- ¿Y tú que haces?

-- ¿Yo? Nada, seguir tocando la batería."

¿DONDE LO ENCONTRÉ?

http://www.todaslasnovedades.es/documentos/2004/julio/articulos/chistes.php

Concurso para sintonía de Nueva Radio de Future Music (sólo residentes en España). Finaliza el 30 de Agosto del 2010

2010-08-29T03:25:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://www.futuremusic-es.com/modules/news/article.php?storyid=1186

TEXTO DEL ARTÍCULO

Concurso abierto sólo para residentes en España)

El programa de radiopodcasting FutureMusic Play, dedicado a la creación musical con tecnología, empezará su andadura el próximo 10 de Septiembre. Y para que puedas ser partícipe de este feliz nacimiento, su equipo de producción ha abierto un concurso para elegir la sintonía del programa.

Para participar, sólo tienes que publicar tu tema candidato en el muro del grupo "FutureMusic Play" de la red social SonicSpace. Tienes hasta el 30 de agosto para crear y subir tu sintonía, que además de inédita, ha de ser innovadora, vanguardista, impactante... y debes condensar en 20 segundos la identidad del nuevo espacio FutureMusic Play.

El vencedor se llevará un paquete de acondicionamiento acústico EZ Foam Acoustic Pack M de EZ Acoustics, valorado en 500 euros y que contiene 24 paneles acústicos, ocho trampas de graves y dos botes de adhesivo en aerosol.

Haz tu sintonía un poco más larga -ya que también se harán cortes para cortinas, ráfagas, etc-, incorpora voces, efectos... ¡lo que se te ocurra! Pero trata de sorprender al jurado, pues valorará todas las propuestas en su búsqueda de la sintonía más ilustrativa, impactante y original. Y no te olvides de escribir tus comentarios en SonicSpace, pues se tendrá en cuenta la opinión de la comunidad."

COMENTARIOS DESDE COMPOMUSIK

Personalmente, no entiendo las limitaciones geográficas de estes concursos para internet, que por principio, es algo global. En fin.

Otro dato, la radio es un posible medio más de promoción para compositores de música electrónica. Para algunos este dato podría ser útil ¡¡

Compón un tema solidario con la inmigración hispana en EEUU

2010-08-27T05:42:00.000-07:00

Me agradaría que todo el que llegue a esta entrada, se pensase seriamente colaborar en esta iniciativa solidaria, si está de acuerdo con los principios éticos en los que se basa, por supuesto.

Me llegó por mail por formar parte del foro de lyacompositores (enlace al final)

“PENTAGRAMA CURI"

(Compositores Unidos por una Reforma de Inmigración)

Nuestro lema: “Cien Compositores: Un Millón de Firmas”

La razón de esta página es mostrarle al mundo que rechazamos la ley racista de Arizona y apoyamos una reforma justa de inmigración.

Convocamos a todos los compositores hispanos que participen con un tema inédito en cualquier genero y estilo, el único requisito es de que el tema hable de los inmigrantes: sus historias, razones para cruzar la frontera, peligros, sueños, logros, etc., etc.

Podrán participar con un tema por compositor. No es un concurso ni fungiremos como representante de los compositores participantes, solamente mostraremos los temas e invitaremos al público en general para que escuchen los temas y cada comentario que nos dejen contará como una firma virtual en apoyo a nuestra causa

Un compositor reconocido será nuestro padrino e invitara a la prensa y medios de comunicación para dar a conocer nuestra página y que monitoreen el desarrollo de nuestra lucha.

si deseas apoyarnos con un tema, confirma tu participación enviando un correo electrónico a marcoamora2010@yahoo.com no tienes que mandar ya mismo el tema. Solo es confirmación de participación.

Mayores informes de la convocatoria visitanos en: http://www.pentagramacuri.com/

Gracias por formar parte de esta comunidad de compositores.

Visitar LyA en: http://lyacompositores.ning.com/?xg_source=msg_mes_network

Soy cantante.Com, un foro para intérpretes, con técnicas de canto, trucos

2010-08-26T10:06:00.000-07:00

DONDE ESTÁ

http://www.soycantante.com/

TEXTO DE PRESENTACIÓN DEL FORO

"
Bienvenidos al primer foro en español dedicado exclusivamente para cantantes.En nuestro foro podés encontrar métodos , técnicas actuales de canto, discusiones sobre los mejores cantantes del mundo ,opinar sobre cantantes según
el país , según el estilo o género musical. Sube tus propias canciones en mp3 o videos al foro!!Ofrécete como cantante / vocalista , busca cantantes para tu banda , vende instrumentos y mucho más!!! "

COMENTARIOS DE COMPOMUSIK

Me parece un lugar muy interesante de encuentro con cantantes para aquellos compositores o músicos que necesiten contactar con uno. Voy a intentar contactar y os contaré:)

Y ya puestos exploramos twitter

2010-08-25T08:45:00.001-07:00

Se nos puede encontrar en
http://twitter.com/#/list/Estrellasirah/compo-musik

Si queréis suscríbiros para seguir el "twiteado", creo que es aquí:
http://twitter.com/statuses/user_timeline/182849497.rss

UN PEQUEÑO TUTORIAL DE TWITTER

¿Como lo harías para promocionar un proyecto musical sin tener dinero? Invitación a un foro en facebook

2010-08-25T04:48:00.000-07:00

Sobre como crearías una estrategia para dar a conocer un interprete, grupo, proyecto musical SIN MEDIOS ECONOMICOS

EL TEXTO DE LA PROPUESTA EN EL FORO ES EL QUE SIGUE:

Pues eso, esta es mi primera propuesta. Creo que una de las cosas que fallan mucho entre la gente que se involucra en proyectos musicales, es precisamente esto. El como darse a conocer. Y para ello, existen técnicas que creo que deberiamos de conocer todos.
Lo más importante es tener en cuenta el papel de la imaginación en el proceso de darse a conocer.
Lo segundo es conocer las técnicas que canalizan esa creatividad

Mi propuesta es ¿Que acciones de marketing (cambialo por acciones creativas) harías tú para dar a conocer un proyecto musical, SIN GASTAR UN DURO, (UN EURO, UN DOLAR:) (Cambialo por tu moneda:)

SI QUIERES CREAR UNA PROPUESTA Y PARTICIPAR EN ESTE "CONCURSO" DE PROPUESTAS PUEDES HACERLO AQUÍ (SI TIENES CUENTA DE FACEBOOK)

http://www.facebook.com/home.php?#!/topic.php?uid=147014088653645&topic=159

EJEMPLOS EN LOS QUE PODÉIS MOTIVAROS

http://compomusik.blogspot.com/2010/08/marketing-darse-conocer-de-maneras.html
http://compomusik.blogspot.com/2010/08/un-ejemplo-mas-de-marketing-musical-el.html
http://compomusik.blogspot.com/2010/08/viralidad-en-internet-clave-en-el.html (el ejemplo de Roberto Rubio)

Soft ONLINE sin registro para crear música disco: tony-b.org

2010-08-25T02:27:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://recursosinternetgratis.blogspot.com/2010/06/crear-musica-disco-online-gratis-tony.html

TEXTO DEL ENLACE ANTERIOR (SUBRAYADO LO QUE CONSIDERO INTERESANTE)

Servicio web para crear música online gratis, tony-b.org, que nos permite generar pistas de música disco desde nuestra computadora y sin necesidad de contar con ningún instrumento musical.

A simple vista, tony-b.org nos da la idea de ser una aplicación para niños que quieran pasar el rato, pero en realidad, si tenemos un poco de creatividad y mucha paciencia, podemos llegar a generar buena música disco gratis.

Si dudas de la capacidad de tony-b.org, el sitio ofrece la posibilidad de ver los resultados obtenidos por otras personas, aunque seguramente, para alcanzar tan buen nivel, será necesario tener unas cuentas horas de práctica.

tony-b.org es un servicio para crear música disco online gratis que no requiere ningún tipo de registros, simplemente ingresas y ya podrás comenzar a crear tu música, pudiendo descargar tus creaciones y compartirlas con otras personas.

SUGERENCIAS DESDE COMPOMUSIK

Creo que la música disco aún sigue viva, incluso comercialmente. Usarlo como fuente de inspiración para combinarlo con otros estilos puede ser un ejercicio estimulante

Un ejemplo más de marketing musical: El primer videoclip 3d y acción comando marketiniana

2010-08-24T12:04:00.000-07:00

Con el primer disco de Niño Malalengua, se entregaban unas gafas 3D. ¿Por qué? Porque este grupo sacaba precisamente el primer videoclip en 3D. Este ya era el primer puntazo marketing. En resumen, la inteligencia de esta estrategia consiste en seguir la regla de : "tenemos que hacer algo que otros no hayan hecho todavía". Ser los primeros en algo divertido e innovador destaca.

Para apuntalar aún más el mensaje marketiniano, se vistieron 70 estatuas madrileñas con gafas 3D el día del estreno del disco (no sabía que esto se llama "street marketing"). Desconozco si habrá que pedir permiso al ayuntamiento para algo tan sencillo, supongo que sí. De cualquier manera, salvo el coste del permiso, si lo hay, el coste de poner 70 gafas 3D a unas estatuas no creo que sea mucho.

Es decir, segunda parte de la estrategia. "Enviamos al personal un mensaje simbólico, y enigmático para que el personal quede intrigado y busque por donde sea la solución al enigma". Esto, el factor sorpresa e intriga, lo suelen utilizar en sus campañas grupos como la Once (organización nacional de ciegos de España),

Tercera acción: "Añadamos espectáculo al proceso de ponerle las gafas a las estatuas". Parece que quien se ocupo de poner las gafas fué un grupo de actores "colectivo artístico sonoro Elperrodelatostadora", que supongo haría algo divertido mientras iba colocando las gafas por aquí y por allá.

Cuarta acción, remate: Como acto final la banda dio un pequeño concierto (algo así como una tapita para hacer boca).

Quinta acción de rebote: Evidentemente los medios de comunicación, siempre atentos a lo diferente, a lo extraño y exótico, estaban ahí para fotografiar las estatuas con gafas y explicar porque esto era así, es decir, nos ponemos en un montón de publicidad gratis.

Por supuesto, al tiempo, el artista ha ido ido manteniendo informando a su público a través de las redes sociales de todas las novedades que se iban produciendo (Facebook, Twitter, MySpace y su propio blog)

He aquí un ejemplo de una buena acción de marketing ¿Se te ocurre como usar la creatividad, tú creatividad, para autoacciones de marketing, que promuevan tu carrera?. Me encantaría que dejáseis por aquí ideas de que cosas podríais hacer. De hecho se me ocurre un foro al respecto

Roc Music Creator, haciendo canciones incluso con "poco talento":)

2010-08-23T14:25:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://recursosinternetgratis.blogspot.com/2010/07/aplicacion-online-para-componer-musica.html

TEXTO DEL ENLACE ANTERIOR

Roc Music Creator es una página que contiene un programa de ordenador para componer música y que permite aquellos que tengan, aunque sea, un poco de talento musical, hacer canciones.

VÍDEO EXPLICATIVO DE COMPOMUSIK

Roc Music Creator - Programa gratuito para crear musica online from msakiya on Vimeo.
fun with Roc Music Creator http://mix.pe

ENLACE PARA PROBAR EL PROGRAMA
http://aviary.com/tools/music-creator

Recurso online diver para crear música zen

2010-08-18T02:10:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://wwwhatsnew.com/2009/02/04/crea-tu-propia-musica-zen/

TEXTO

Esta aplicación merece sin duda cierto destaque entre los amantes de la música relajante.

Se trata de un sitio en el que podéis activar los altavoces de los reproductores virtuales seleccionando el sonido que cada uno debe emitir. El resultado es una mezcla de relajantes tonos generando una música de fondo agradable para muchos (estresante para otros).

Una interesante puerta de entrada para vender los reproductores generadores de música Zen que venden en Europa y Estados Unidos.

SE PUEDE PROBAR AQUI

www.zendesk.com/external/wall/

Viralidad en Internet clave en el marketing músical del que está comenzando. Ejemplo: Roberto Rubio, cantautor

2010-08-15T13:22:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://carloscabrera.net/entrevista-a-cantautor-que-usa-facebook-como-herramienta-de-marketing/

Entrevista y artículo, autoría de Carlos Cabrera

TEXTO DEL ARTÍCULO DEL ENLACE ANTERIOR

"Muchas empresas, negocios o emprendedores recién están considerando Facebook como herramienta de marketing, y si ya tienen una campaña en marcha, aún no entienden el valor de la recomendación y viralidad que se puede crear si se tiene una estrategia bien pensada y no sólo se dedican a enviar promociones y publicidad.

Hace algunos meses conocí a través de un anuncio en Facebook a un cantautor peruano: Roberto Rubio. Él está usando Facebook como su principal herramienta de marketing en internet.

En su sitio web, vi que sus CDs los hacía con una dedicatoria en voz personalizada para quien adquiera uno o compre su álbum virtual. Me pareció genial.

Algo interesante también, es que en su página de Facebook, todos sus seguidores pueden interactuar directamente con él, saludar o preguntar cualquier cosa y él personalmente contesta TODOS los comentarios.

Entonces, decidí entrevistar a Roberto y aquí tienes el resultado:

1. Roberto, cuéntanos sobre ti y cómo te iniciaste en la música.

“Desde que tengo memoria la música me atrajo, mi vida ha sido y es muy musical. Me gusta tocar cuanto instrumento llega a mis manos.

Mi formación musical ha sido netamente empírica, siempre observando cómo lo hacían otros músicos. Lo mío es observar y experimentar.”

2. He visto que haces una dedicatoria personalizada con tu voz en cada disco, me parece genial… ¿Cómo se te ocurrió?

“Andaba buscando la manera de darle a cada disco un plus, algo que haga a cada disco diferente el uno del otro, algo que haga perder sentido a piratearlo.”

3. ¿Qué ventaja le ves a las redes sociales frente a otros medios? y ¿Por qué decidiste hacer tu campaña de marketing en Facebook?

“Las redes sociales son el medio ideal para generar comportamiento viral, para crear y fortalecer el “Word of mouth” (boca a boca).

Hace un par de años, con mi anterior banda (Alter Tempo) nos movimos bastante en Hi5 y tuvimos resultados interesantes. Elegí Facebook porque es la red social líder a nivel internacional y su número de usuarios crece cada día.”

4. ¿En qué otros medios te estás promocionando?

“En este momento solamente en medios online: Hi5, MySpace, Youtube, y mi propio sitio web RobertoRubio.com

Sin embargo para inicios del 2010 empezaré en algunos medios offline, básicamente revistas y radios.”

5. ¿Cuál es el retorno de tu inversión (ROI) hasta ahora? Si se puede saber…

“En cuanto a venta de discos el ROI hasta el momento es de 300%, es decir va entrando el triple de lo que se gastó en publicidad online.

Considero que es un retorno bajo. Sin embargo debo recalcar que en esta primera etapa mi principal interés es darme a conocer. El hecho de tener más de 3 400 fans en Facebook para mí es un activo que va creciendo día a día.”

(Al día de hoy de realizar la entrevista 09-12-2009 Roberto tiene 3 441 fans).

6. ¿Algo que te gustaría agregar? Sobre tu música, tus proyectos…

“El actual paradigma musical en internet permite hacer muchas cosas. Tengo muchos proyectos en mente y no estoy restringido geográficamente a mi país (Perú) sino que veo a todos los paises de habla hispana como mi mercado potencial, e incluso a los de habla inglesa (tengo una canción en inglés: “In my dreams”).

Actualmente estoy consolidando una banda y luego empezaremos con los conciertos.”

7. Te doy las gracias por la entrevista Roberto, felicidades por el éxito que estás teniendo.

“Muchas gracias Carlos por la entrevista, un saludo a todos tus lectores.”

-Fin-

Si quieres conocer más sobre Roberto puedes visitar su sitio web RobertoRubio.com y también seguirlo en su Página de Facebook.

Ahora bien, muchos negocios, sin importar el mercado al que se enfoquen, podrían aprovechar ese poder del “boca a boca” o “boca a oreja” que tiene Facebook, todo consiste en implementar una estrategia inteligente.

Bueno, eso es todo… espero que te haya gustado la entrevista"

PUNTOS A DESTACAR DESDE COMPOMUSIK

"Sus CDs los hacía con una dedicatoria en voz personalizada para quien adquiera uno o compre su álbum virtual" :

Es decir, una idea original para tu proyecto puede ser vital a la hora de conseguir tu objetivo. DIFERENCIARSE es importante. OFRECER MÁS DE LO QUE SE ESPERA es VITAL.

"En esta primera etapa mi principal interés es darme a conocer. El hecho de tener más de 3 400 fans en Facebook para mí es un activo que va creciendo día a día":

El adquirir FANS, además de psicológicamente satisfactorio y motivador para seguir luchando, es una prueba hacia cualquier productor inteligente que se precie, de que tu música gusta. Es una realmente buena idea.

Los chicos y chicas "vocaloid", simulación de voz para cantar. ¿Ha tenido éxito?

2010-08-15T01:14:00.000-07:00

Vocaloid es una marca de soft, especializada en crear voces virtuales. Es absolutamente increíble lo que se puede conseguir, tanto desde el punto de vista de la combinación de la creatividad de los programadores informáticos sumado como el los compositores músicales.

He aquí todos los chicos y chicas Vocaloid:

LEON

En mi opinión bastante "natural"

Canción: Mr.Lonely

SWEET ANNE, LA MEJOR PARA MI DE LAS CHICAS

Canción: CRAZY

SWEET ANNE EN ESPAÑOL

Este ya muy poco natural (no sé si por el idioma).

Cancion: CRAZY

PRIMA, UNA SOPRANO VIRTUAL

A ver que opinais.

The Flower Duet Lakme

MIRIAM

Canción: TOXIC

LOLA.

Quizá es la que menos me gusta

Canción: SWEET OUTBREAK

JUNTANDO DOS VOCES, LEÓN Y LOLA

DUETO CORTO PERO BUENO

Canción: FALLING

Y ESPECIALIZADOS EN SONIDO "JAPONÉS"

Creo que el problema para compositores no japoneses, es que el soft viene en japonés.

KAITO

KAMUI GAKUPO

Canción: I miss you

MEIKO

Canción: POR UNA ROSA

Canción: COLOR

HATSUNE MIKO

Canción: Yume wo Sugitemo

Compresores. Video Tutorial

2010-08-14T08:44:00.000-07:00

COMPRESORES (1)

COMPRESORES (2)

COMPRESORES (3)

COMPRESORES (4)

Presentamos a nuestro primer logo y un pequeño banner publicitario

2010-08-14T07:40:00.001-07:00

Este es nuestro primer logo

Estamos prácticando.

Ah¡ Y un primer banner para difundir este proyecto (todo el que lo ponga tendrá su banner correspondiente aquí, faltaría más:)

Espero que sea de vuestro agrado

Sobre el uso del termino "música incidental" confundiéndola con la diegética. Matices

2010-08-14T00:42:00.000-07:00

MÚSICA DIEGÉTICA

* Música diegética para referirse a la que se escucha dentro de la acción del film. Por ejemplo, la melodía que los personajes oyen a través de una radio, la música de una orquesta que se ve en la película o una canción en una secuencia rodada en una discoteca.

MÚSICA INCIDENTAL

* Música incidental es aquella que comenta y matiza todo aquello que los espectadores pueden ver en la pantalla, pero desde una fuente ajena, externa, nunca localizable en la aparente realidad vivida por los personajes.

MÁS INFO EN:

http://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica_incidental

Software para grabar música online con otros (en inglés)

2010-08-13T00:37:00.000-07:00

PARTE 1

PARTE 2

PARTE 3

http://www.masternewmedia.org/es/2009/07/25/colaboracion_musical_online_mejores_herramientas_y_servicios.htm

Servicios de colaboración musical online te permiten tocar, ensayar y grabar música con personas de mismo interés conectadas desde una computadora remota en todo el mundo. Te conectas con otros músicos, vocalistas, compositores e incluso tus propios fanáticos para crear la música que te gusta en tiempo real o de forma asíncrona. También puedes intercambiar ideas, descubrir nuevos estilos de música de otros artistas independientes y probar libremente sin la presión que te viene encima por estar alquilando un estudio de grabación.

A menos que hayas decidido hacer un jam en tiempo real con tus músicos conectados desde una plataforma remota, servicios de colaboración musical online funcionan básicamente de la misma manera: grabas una pista con tus propios instrumentos conectados a una computadora y la subes para que los demás la trabajen y construyan encima de ella.

Si tú y tus partners musicales ya disponen de una conexión de internet de banda ancha, también puedes usar los servicios de colaboración musical online para tocar en tiempo real sin preocuparse con el típico atraso que caracteriza las transmisiones de audio en internet. Basta con conectar tu instrumento a tu PC/Mac, encontrar tus socios musicales y estás listo para empezar a tocar.

Proyectos de colaboración musical pueden ser tanto públicos como privados, dependiendo de las necesidades de producción que tienes, y algunos de los servicios de colaboración musical que disponibilizo aquí en esta guía también proveen un mercado directo para que distribuyas tus canciones.

De forma interesante, DJs y algunas personas creativas que no son músicos pueden usar algunos de estos servicios de colaboración musical para remixar y hacer mashups de cosas nuevas y antiguas.

En esta guía de MasterNewMedia, puedes encontrar un mapa abarcador de los servicios de colaboración musical disponibles en el mercado, incluyendo algunas de las características fundamentales y una tabela comparativa que los organiza todos. Al revisar cada uno de los servicios, estos han sido los ítems clave que he averiguado:

Formato de archivo soportado: Tipos de archivos aceptados para subir tus pistas musicales.

Sesiones públicas/privadas: Acceso gratuito o restrito a proyectos musicales.

Distribución/ventas: Distribución de pistas musicales en otros sitios o redes sociales.

Evaluación: Evaluación mutua de músicos.

Precio: Coste básico inicial y características.

LISTADO EN INGLÉS

Online Music Collaboration: Best Tools And Services To Collaborate On Music Projects

http://www.masternewmedia.org/online-music-collaboration-best-tools-and/

eJAMMING AUDiiO

With eJamming AUDiiO you can create, perform and record musical tracks online and in real-time. The software (for Win and Mac only) allow you to connect to other musicians both by public or private chat and by creating or joining a session. Inside a session you get in touch with up to three other musicians for real time music collaboration, creation and recording. Or you can also play on your own and record your creation. All you have to do is plug your instrument to your computer and then configure the software with the instructions available on the website. You cannot upload your own tracks for the time being. Each musician has a skill level rated by the eJamming community, so you can decide whom you want to play with. Once you have recorded your tracks you can also send your music to a friend or jam-mate. eJamming AUDiio is priced either $9.95/month or $89.95/year.

http://www.ejamming.com/

Kompoz

Kompoz is a social workspace for musicians and songwriters. You can record a music track, upload it and then invite others to contribute to your song by adding other instruments or vocals. Public and private projects are available, so you can collaborate with anyone or specifically select the people to work with. Check the ratings of your selected musicians to choose the right co-author for your creation. Then upload a music track (MP3, AIFF, WAV, WMA, OGG), a PDF with tabs or vocal parts and meet your jam-mates to start collaborating together on your own song. To get feedback from the Kompoz community, you can use the forum discussions to share opinions and suggestions with other members. When your project is ready, share it via Twitter, Facebook or your own website by grabbing the embed code. Public projects are free and licensed under a Creative Commons license. Each private project you start costs $8.95 and you can choose either to share your music under a Creative Commons license or traditional copyright.

http://www.kompoz.com/

JamNow

JamNow is a free online collaboration platform that allows you to play, record and collaborate with other musicians. You can host live shows for your fans or just play and record your tracks on your own. To use JamNow you have to download a free software (Win and Mac) on your computer. The software allows you to get in touch with other passionate musicians and supporters via chat or using a microphone. Your music projects can be both kept public or private and all members have a rating score, so it is easy to meet the people you need to perfect your songs. No exposure features to distribute your music on third-party websites. No info either on file formats supported to upload a music track.

http://www.jamnow.com/

MixMatchMusic

MixMatchMusic is a free community where artists and music lovers meet to share their tastes or collaborate on music projects. You can connect with other members to create, complete or remix tracks using MixMatchMusic suite of audio tools. Then upload your own tracks to start or use a "stem", a music sample you find on the site. To find the right musicians look at their ratings from the community. Once you are satisfied with the results of your project, publish your music on the website. Each song costs $1 and for each track sold $0.85 go to those people who collaborated creating the music. To release your song on third-part locations you need either to have permission from the company or the co-authors of the song. No info on file formats supported to upload a music track.

http://www.mixmatchmusic.com/

Tune Rooms

Tune Rooms is a free online service to create and remix music tracks with the help of other musicians. You can create your own music sessions (or "tune rooms") by uploading your own tracks in MP3 format or by adding existing tracks already on the website. Then allow others to contribute with their own song sketches to help you complete your songs. Tune rooms allows users to assign a Creative Commons license their works, featuring the license prominently on each composition. No ratings or distribution tools available.

http://www.tunerooms.com/

Oomix

Using Oomix musicians can collaborate online on their songs and even monetize their music without spending a dime. Record and upload a single-instrument MP3 track to Oomix and let others play their own groove and complete your track. Some others may want to remix different tracks and create a unique music piece using the Studio tool (Windows only). Each song perfected and created by a group of musicians is sold for a pre-determined price. Each musician or remixer assigns a percentage to her contribution that identifies the amount of work done (e.g. 30% bass guitar, 30% guitar, 20% drums, 20% remix). The money each contributor gets is calculated according to the percentage of work done and total earning made from the sell. You can rate each musician but not freely distribute the songs you create (only sell is allowed). Private projects are not permitted.

http://oomix.com/

Jamglue

Jamglue is an online community for creating and sharing original music and audio. You can upload your recorded music (MP3, WAV and WMA formats allowed) or voice track, create mixes, and then share your creations on your blog or MySpace profile. You can either upload a track from your hard-disk, a URL, or use JamGlue library to mix different tracks using a Flash-based interface; no software to install on your computer. Once your mix is completed, you can download the song for free. You can also write mini-review or comments to rate your favorite artists. Private projects are not allowed. Free to use.

http://www.jamglue.com/

WeMix

WeMix is a free online service where musicians can collaborate together and produce original songs. Co-founded by the rapper Ludacris, WeMix usage is simple: you sign up, create your page and upload your original songs, beats, vocals, riffs in MP3 format As a member you can collaborate on songs using WeMix Mashpit, offer feedback, rate your favorite artists and share ideas for new music with others. If you want to distribute your music you can grab the embed code of your published songs and paste it onto your social media pages or website. Top performers also get a shot to turn their songs into real records by collaborating with star musicians and the entire WeMix community. Your show might even be broadcast on TV.

http://www.wemix.com/

Indaba Music

The mission of Indaba Music is to foster a community that offers artists to connect and work creatively together on music projects. Create a free blog to share your music (MP3 is the only format accepted for upload) and photos or connect with other musicians to work on a project together using a web-based workspace. Each musician is rated by other members and has a personal profile page to facilitate your choice. If you are not a musician, you can also browse the Indaba Music library of Creative Commons-licensed songs and remix a song, even privately. Basic plan to join Indaba Muisc is free and you have all it needs to create, remix and share your songs. If you need advanced audio tools you can purchase one of the two premium plans starting at $5/month or $50/year.

http://www.indabamusic.com/

MyOnlineBand

MyOnlineBand.com is a network of professional and would-be musicians that want to share their music tastes and play collaboratively on music projects. Once you register to the network you can upload your songs (MP3 or WMA only) to share with others and use a live-chat facility to communicate in real-time with the musicians of your team. You also have a public profile page that works as a resume to help other people evaluate your contribution to their tracks. People can also support you economically through a dedicated link, though this is not compulsory to download a song. In fact, all you need to do is download tracks from the MyOnlineBand library, add your own audio contribution and then re-upload the song to the site. You can also upload document files to provide your jam-mates with chords, lyrics and tabs that will help you improve the songs. Both public and private projects are allowed. MyOnlineBand is free to join. No rating allowed.

http://www.myonlineband.com/

MyBlogBand

MyBlogBand is a virtual jam room where you connect to other musicians, play and publish you recordings for free. You simply post your creation on the forum area of the website and let others add more instruments, give feedback, make suggestions, and collaborate on the song. If you like the additions made, you can then share the revised collaboration. You can also choose to work alone and open a private project or publicly release your creations. Audio tracks must be submitted in MP3 format and you can post lyrics, tabs and any other document that might help co-authors create songs. No rating and no ability to distribute your songs on third-party websites.

http://www.myblogband.com/

Dopetracks

DopeTracks is a free online music collaboration network where you can record your beats and sing together with other vocalists. Just plug your microphone to your computer and use the built-in Flash application to record your vocals. Then upload your track to the service and provide lyrics so that your fans can sing along. Other users can also comment, "dope" (rate) and help you improve your beats participating to your vocal performances. Once you are satisfied with your beats, distribute your performance to Facebook, Twitter, MySpace or Xanga. No info on the file format needed to upload your vocals and no private projects allowed.

http://www.dopetracks.com/

Virtual Recording Studio

Virtual Recording Studio is an online music collaboration venue where musicians meet to work together on new music. All you have to do is upload an original music track in one of the supported formats (MP3, WAV, WMA, OMF, and MIDI) and then start a project to let others contribute to your song. Projects can be either public or private. In a private project you selectively control who can hear your music or collaborate on your songs. Ratings and comments are allowed, but you cannot distribute your finished creations on third-party websites. You can also install Virtual Recording Studio on your own web server to create your personal music collaboration community. Free to use.

http://thenetstudio.com/Scripts/VRSLogin.vrs

Online Jam Sessions

Online Jam Sessions is a music collaboration platform where musicians meet to jam together live, regardless of the distance. Jam rooms are manly designed to be public, but you can also hand-pick selected musicians to play with and start a private jam session. To start you need to register and choose an artist from a real-time updated list of people playing. Then you can chat (publicly or privately), upload an audio or video file to work on (any format allowed) or ask a musician to join her performance. You may both jam using just your audio or also your video. Ratings and comments are allowed. You cannot redistribute your finished songs on third-party websites. Online Jam Sessions is priced at $10/month or $100/year.

http://onlinejamsessions.com/ojs/

Link: http://www.masternewmedia.org/online-music-collaboration-best-tools-and/#ixzz0ugoyZrCT

Más sobre Ecualización

2010-08-12T11:09:00.000-07:00

TUTORIAL DE JUVENTINO OLIVERA EN YOUTUBE
WEB: www.myspace.com/studioskyproductions

TUTORIAL DE EDVENESTUDIOS (SOBRE APARATOS ANALÓGICOS)

Web: http://www.edvenestudios.es.tl/

Masterización. Videos sobre ecualización

2010-08-12T10:42:00.000-07:00

TUTORIALES SOBRE ECUALIZACIÓN DE DANIEL MESA
http://www.sonidopc.com/

ECUALIZACIÓN AVANZADA 1

ECUALIZACIÓN AVANZADA 2

ECUALIZACIÓN AVANZADA 3

ECUALIZACIÓN AVANZADA 4

Concurso con Vocaloids, finaliza en Agosto 2010 ¡

2010-08-12T01:29:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://giuseppevocaloid.blogspot.com/

TEXTO

"agosto 10, 2010

SONIKA song competition

Hola a todos...

Me gustaría recordaros que ZERO-G tiene abierto un nuevo concurso con SONIKA.

El concurso se basa en crear alguna canción con cualquier Vocaloid que tengáis, no es necesario que sea Sonika, y además puede ser en cualquier idioma.

La canción ganadora será posteriormente arreglada por músicos profesionales, tanto la música de fondo como la voz, si así lo deseáis (quien sabe si sea yo el que haga el arreglo de vuestra canción...ojala!!)

Podéis presentar todas las canciones que queráis hasta finales de este mes de Agosto y enviarlas a esta dirección email
email: contact@sonika-vocaloid.com

El premio es elegir entre cualquier voz Vocaloid creada por Zero-G, incluido

TONI
Permitirme algún consejo...

Hacer canciones sencillas, cuanto más sencilla mas natural sonara,

con alguna letra pegadiza pero corta, por ejemplo, "me gusta saltar contigo

(I like jump,jump,jump, with you)" y algo que rime con you como I do...

No es necesario que sean canciones largas, con 1:30" es suficiente.

Podéis seguir las bases del concurso desde la pagina oficial de SONIKA

http://sonika-vocaloid.com/new-song-competition
o desde Twitter de Sonika

El premio merece la pena.

P.D Me comentan mis amigos de Zero-G que se han presentado muy pocas canciones, eso quiere decir que tenéis muchas posibilidades de ganar...

¿Quieres crear música zen? Un divertido recurso para ello

2010-08-12T00:00:00.000-07:00

DONDE LO ENCONTRÉ

http://wwwhatsnew.com/2009/02/04/crea-tu-propia-musica-zen/

TEXTO del enlace anterior

"Esta aplicación merece sin duda cierto destaque entre los amantes de la música relajante.

Se trata de un sitio en el que podéis activar los altavoces de los reproductores virtuales seleccionando el sonido que cada uno debe emitir. El resultado es una mezcla de relajantes tonos generando una música de fondo agradable para muchos (estresante para otros).

Una interesante puerta de entrada para vender los reproductores generadores de música Zen que venden en Europa y Estados Unidos."

SE PUEDE PROBAR AQUI

www.zendesk.com/external/wall/

Artículos de Hispasonic sobre masterización

2010-08-11T04:53:00.000-07:00

http://www.hispasonic.com/revista/3

http://www.hispasonic.com/revista/2

http://www.hispasonic.com/revista/96

ADEMÁS, HISPASONIC TIENE UN FORO MUY ACTIVO PARA CUBASE

http://www.hispasonic.com/comunidad/cubase-nuendo-f32.html

Vídeos sobre masterización "fácil" con Pro Tools

2010-08-11T04:49:00.000-07:00

Como masterizar con pro tools facil

Si quieres subir un vídeo sobre tus creaciones, hemos creado un espacio

2010-08-10T22:31:00.000-07:00

http://www.toptalento.com/groups_home.php?urlkey=compomusik

El objetivo es dar a conocer lo que hacemos más visualmente. Asimismo, el grupo está gestionado por una empresa que da a conocer las necesidades de colaboración que podamos necesitar. Intepretes (si no puedes pagar, ofrece algo a cambio, no seas como son la mayoría de los profesionales del sector que usan al compositor con el "todo gratis":), arreglistas, productores, compositores, músicos, etc, etc.

Lo puedes hacer en esta página:

http://www.toptalento.com/castings.php

Nota: Echo de menos en esta página mayor facilidad para poner textos por grupo (que yo sepa solo se pueden subir vídeos) y mejores niveles de funcionamiento (no se puede subir avatar, no recoge bien los datos de perfil, etc). I

Selección de Webs con descarga de partituras gratis

2010-08-10T13:17:00.000-07:00

MÚSICA CLÁSICA

Rowy.Net

Creditansa

CORALES

Coral Hilariones

POP (conjuntamente con clásicas)

Partituras-gratiz.zzz.org

FOLK

Cantorion.org
Niltoni (Formato abc)

JAZZ

Cantorion.org

HIMNOS

Cantorion.org

BUSCADOR PARTITURAS GRATIS

Partituras-gratis.scorelib

Talent Seeker, una nueva manera de darse a conocer durante todo el año 2010

2010-08-10T10:56:00.000-07:00

“PREMIOS INTERNACIONALES TALENT SEEKERS”, es un concurso orientado al descubrimiento de autores desconocidos por el gran público

El concurso

El nombre de TALENT SEEKERS estará ligado a la idea de unos premios internacionales cuyo fin será destacar a 100 autores al año en cada una de las siguientes disciplinas:

• Fotografía.
• Pintura, dibujo, grabado.
• Arte digital, net art.
• Cine, vídeo, animación.
• Escultura.
• Música.
• Literatura, filosofía, periodismo.
• Instalaciones, performance art.
• Diseño web, diseño gráfico.
• Categoría libre (*)

La segunda edición de los “PREMIOS INTERNACIONALES TALENT SEEKERS”, cuyo método viene descrito en detalle en la sección F.A.Q. (**), constará de las siguientes fases:

• FASE 1 (01.01.2010-31.12.2010): Tramitación de todas las candidaturas recibidas por parte de los autores y miembros del jurado y votaciones por parte del público.

• FASE 2 (01.01.2011-10.02.2011): Votaciones por parte del jurado, presentación de los 1000 autores elegidos por el público organizados en función de la opinión del jurado y anuncio de premios.

Los premios

Los 1.000 autores seleccionados por el público serán presentados en un histórico del portal distribuidos en 10 grupos de 100 autores cada uno (uno por categoría) y ordenados en función de los votos recibidos por parte del jurado. Este espacio será ampliamente promocionado entre nuestros usuarios.

En función de los apoyos que vayamos recabando por parte de patrocinadores, concederemos una serie de premios a los autores más destacados. Estos premios serán anunciados a lo largo de las fases 2 y 3 del concurso (*).

Nuestra entrega de premios irá además acompañada de una extensa campaña de promoción on-line dirigida a los miles de medios de comunicación contenidos en las bases de datos de TALENT SEEKERS.

Talent Seekers contribuirá con los siguientes premios: La exposición permanente en su página web de un listado de los artistas elegidos por el público, organizado en función de la evaluación del jurado; la entrega de certificados online que podrán ser expuestos por los ganadores en sus respectivas páginas web y el desarrollo y gestión, en colaboración con Merkopolis, de una tienda online donde una selección de los artistas podrá poner a la venta sus creaciones más destacadas.

Los autores

Podrá participar cualquier autor o autora perteneciente a una de las 10 categorías de las que consta el concurso. Simplemente habrá de rellenar un formulario que será tramitado por el personal de TALENT SEEKERS. En dicho formulario habrá de aportar una foto suya o de su grupo y una dirección web donde aparezca expuesta su obra.

Se valorará a cada autor o autora por el conjunto de la obra que aparezca en la página web que hubiera presentado a concurso en la categoría correspondiente. Es decir, se votará al autor y no a una obra en concreto.

Con el fin de no perjudicar la carrera profesional de ninguno de los autores presentados, sólo se harán públicos los votos recibidos por los 100 autores destacados por el público en cada categoría, información que no será desvelada hasta concluida la “Fase 3” del concurso. Es decir, se destacará a los ganadores, pero no habrá perdedores.

Todos los autores participantes en la actual edición de los “PREMIOS INTERNACIONALES TALENT SEEKERS” optarán automáticamente a la participación en la edición siguiente sin necesidad de tener que repetir el proceso de inscripción, si bien cada autor o autora podrá darse de baja cuando lo considere oportuno.

Para cualquier duda, consultar el FAQ

Caracteristicas de la música que se demanda en publicidad,desde el marketing

2010-08-08T07:12:00.000-07:00

http://www.ciss.es/vernoticia.asp?IdNot=17

La importante conexión entre marca y música

Al igual que el lenguaje articulado, la música es una característica
exclusiva y universal de la especie humana. Todas las culturas,
pasadas y presentes, independientemente de su estructura
socioeconómica y sus características definitorias, utilizan un idioma
y producen canciones y melodías.

Esta ancestral y universal fascinación por la música ha intrigado a
los estudiosos de la cultura (quienes, entre paréntesis, aún no han
producido una teoría que explique el asunto satisfactoriamente), y,
desde luego, ha sido bien aprovechada por los expertos en toda clase
de propaganda, desde el proselitismo religioso hasta la acción
política, pasando, cómo no, por la promoción comercial.

Pero es ciertamente esta última la que en nuestros días hace una
explotación más amplia de las notas musicales. El marketing musical
es una dimensión fundamental en la planificación de cualquier campaña
comercial o en la creación y consolidación de una "imagen" de marca.

Nadie duda que en los actuales canales de publicidad, cuenta tanto la
imagen visual como la acústica. Las principales marcas se asocian no
sólo con un "logo" propio y distintivo, sino también, en los medios
de comunicación en que ello es posible, con una melodía.

Estas melodías son eficaces, independientemente de si son originales
(compuestas expresamente) o antiguas (tomadas de temas
preexistentes), siempre que se logre asociarlas estrecha e
inequívocamente con la marca o el producto. Los expertos se muestran
de acuerdo en señalar que la dimensión acústica en el marketing y la
publicidad cobra cada vez más fuerza.

En este sentido, el renovado interés de las empresas por contar con
una identidad sonora se justifica por la fuerte competitividad del
mercado y la necesidad de diferenciarse. Efectivamente, en los
últimos años el número de rivales en la mayoría de los sectores
industriales ha aumentado con la entrada de grupos multinacionales.
Esto coincide con la estandarización de los productos y servicios, y
la saturación publicitaria en los medios masivos, principalmente en
televisión.

Ahora bien, no basta con pretender poseer una identidad musical; ésta
tiene que ser coherente con el estilo de la compañía. Si se mantiene
en el tiempo y en diferentes campañas, la música corporativa es uno
de los mejores hilos conductores, porque evoca perfectamente los
valores de la compañía.

Al lado de esta importantísima dimensión puramente corporativa, las
melodías cuentan con otras virtudes comerciales. La música, señalan
los especialistas, es algo emocional que ayuda a retener una marca en
la cabeza. Si la empresa da con el tema adecuado consigue alargar el
recuerdo de su campaña porque el consumidor, al oír esa canción
inconscientemente, la asociará a la marca. Igualmente, la música
sirve para agilizar mensajes. El consumidor se acostumbra a escuchar
una canción asociada a una marca concreta, y es más receptivo con el
mensaje.

Los observadores señalan también que las empresas españolas no han
explotado como se merece este aspecto del marketing. Es evidente,
desde luego, que las grandes compañías sí que han invertido recursos
en esta cuestión; pero entre las empresas no tan importantes, resulta
evidente que la penetración del marketing musical es más bien escasa.

Esta escasez se justifica bien pronto. Los derechos de autor de una
canción conocida pueden costar entre 60.000 y 120.000 euros, mientras
que encargar la composición de una sintonía específica para la marca
oscila entre 3.000 y 4.000 euros.

Aun así, puede ser recomendable para muchas pymes invertir en la
creación de una melodía corporativa. Hay que recordar que la música
no sólo sirve para la publicidad audiovisual en televisión. Ocioso es
señalar su capital importancia en cuñas radiofónicas; y no hay que
olvidar su estratégica utilidad en los tiempos de espera telefónicos- nota de editora de compomusik: "Desde mi punto de vista, el resultado del efecto de la música de espera, en el que espera en un teléfono, no es precisamente el de amor a la compañía que te hace esperar, considero que la asociación no suele ser positiva, si la espera es larga, como así suele ocurrir"

en posibles spots comerciales en salas de cine cercanas al negocio, o
en los stands de eventuales ferias, por ejemplo.

Componer una melodía para una empresa, marca o producto es asunto del
compositor, naturalmente. Pero el empresario o responsable que
encarga la creación de la canción ha de tener en cuenta que ésta
habría de poseer una serie de características, no estrictamente
musicales, las cuales cabe resumir aquí:

Ha de ser de muy fácil asimilación (reconocible en segundos). Para
ello, debe estar compuesta con melodías diseñadas en ciclos de corto
desarrollo y muy repetidas en espacios de tiempo muy limitados.
Ha de ser capaz de definir, reflejar y diferenciar de la competencia
el carácter de la empresa: solidez, dinamismo, solvencia, agilidad,
cercanía, etc.
Lo deseable sería que la canción fuese capaz, al mismo tiempo, de
definir y reflejar la actividad de negocio.

Es interesante que la melodía resulte sensible a aquellos segmentos
de mercado a los que van dirigidos los productos de la empresa.
Ha de ser capaz de crear un ambiente propicio para potenciar la
preferencia del cliente por la compañía.

Por todo lo anterior, resulta evidente que la relación entre el
compositor y la empresa deberá ser muy estrecha durante el periodo de
creación.